Billie Eilish erobert die Bühne bei einem Konzert, das sie zur absoluten Königin der Generation Z krönt.

Am 9. März trat die blutjunge Billie Eilish, gerade mal 16 Jahre alt, zum ersten Mal in Barcelona auf – in einem Club in Sant Jordi, der voll war mit jungen Frauen, die vom neuen Teenie-Pop-Phänomen begeistert waren, dessen Neuheit darin bestand, düsterer, origineller und ungewöhnlicher als sonst zu sein. So begann eine Liebesgeschichte, die sie sechs Monate später zu einem generationsübergreifenden Phänomen im ausverkauften Palau Sant Jordi machte. Gestern kehrte sie mit ihrer „Hit Me Hard and Soft“-Tour zurück und festigte damit ihren Status als wahre Diva der neuen Pop-Ära – und sie enttäuschte nicht. Fröhlich, blutjung und erfahren zugleich, begeisterte sie rund zwölftausend Menschen, die ununterbrochen ihren Namen skandierten.

„Billie!“, riefen sie begeistert, als zwei Techniker einen großen Mischpult auf die Bühne zogen, mitten auf der Tanzfläche. War sie da drin? Offenbar schon. Dann gingen die Lichter aus, und ein riesiger Würfel begann sich zu erheben und enthüllte Billie an der Spitze. Der Klang war grauenhaft, ihre Stimme kaum zu verstehen , aber das Publikum sang mit. „Chihiro“ von ihrem neuesten Album war der Song, der den Song zum Leuchten brachte, und Junge, hat er ihn zum Leuchten gebracht; der Jubel war gewaltig. Das Publikum konnte nicht aufhören, den Text zu singen oder jedes Mal zu schreien, wenn die Künstlerin über die Bühne sprang.

„Lunch“ war der nächste Song des Sets, vor einem rot-blauen Hintergrund. Der Sound trübte ihren Auftritt, aber niemand kümmerte sich darum. Auf dem Boden lief Billie. Die Leinwände an der Decke liefen Billie. Und sie war in Bewegung und überall, auf einer dieser 360-Grad-Bühnen, die Künstler dazu zwingen, alle einzubeziehen. Und es gelang ihr. Und sie konnte nicht aufhören zu lachen, dankbar für die euphorische Reaktion ihres Publikums.

In ihren aktuell trendigen Baggy-Shirts mit riesigem Aufdruck in Größe 38 und der verkehrt herum aufgesetzten Kappe begann sie „NDA“ zu singen, während die Bühne Feuerstürme spuckte . Das Charisma dieses Mädchens ist nicht von dieser Welt. „Wie geht es dir? Ich liebe dich so sehr“, sagte sie, bevor sie ihre erste Ballade „Wildflower“ anstimmte. Es war haarsträubend, bis sie sich in die Mitte der Bühne setzte und alle bat, einen Moment still zu sein, damit sie ihre Stimme aufnehmen, sequenzieren und Schicht für Schicht übereinander legen konnte, bis eine Polyphonie im Stil der Billies entstand. Natürlich kamen alle dieser Aufforderung nach und demonstrierten die Überzeugungskraft dieser Künstlerin. Zum Abschluss dieses Abschnitts folgte ein weiteres Highlight der Show: „When the Party's Over“, bei dem die Sängerin auf dem Boden lag.

Manchmal war es beängstigend, ins Publikum zu schauen und zu sehen, wie alle ihre Handys hochhielten und sie filmten, aber so ist das heutzutage. Ehrlich gesagt, fühlte sich jeder Song wie ein Ereignis an. Billie-Eilish-Fans sind riesige Fans von Billie Eilish. Mit „Diner“ kehrte die düstere, bizarre Sängerin zurück und erreichte ihren Höhepunkt mit „Bad Guy“, dem Song, der sie zum Megastar machte. Sie nahm sich und ihre Band mit dem Handy auf und das Publikum konnte nicht aufhören, zu einem der seltsamsten Hits der letzten Jahre mitzuspringen.

Das zarte und sentimentale „The Greatest“ hob Billie erneut in luftige Höhen, als säße sie auf einer riesigen Schaukel. Nicht einmal das Publikum konnte ihre kraftvolle Stimme verstummen lassen. „Es sind schwierige Zeiten auf der ganzen Welt, besonders in meiner Heimat Los Angeles, und ich möchte allen, die leiden, meine Liebe senden“, sagte sie, bevor sie mit ihren beiden Backgroundsängerinnen ein Akustik-Set startete. „Skinny“, ein Song, der sie sichtlich berührt, rührte alle zu Tränen. Bis „Bury My Friend“ die Stimmung im Raum erneut anheizte.

So endete der erste Teil der Show mit dem elektronischen Wahnsinn von „Oxytozin“, der das Publikum dazu animierte, sich zu bücken und so hoch wie möglich zu springen. Und natürlich gehorchten sie, bis Charlie XCX auf den Bildschirmen erschien, um ihre Kollaboration mit Billie Eilish bei „Guess“ zu singen. Die Sängerin erschien plötzlich auf einer neuen, kleineren Bühne, um zu tanzen und zu springen – an einem Abend, den die Sónar-Fans nicht sehen konnten, und wie sehr sie es vermissten.

Zum Abschluss des Konzerts saß Billie Eilish am Klavier und spielte die Lieder, die sie berühmt gemacht hatten, wie das bewegende „Ocean Eyes“, während, wie erwartet, Wellenbilder über die Bildschirme flimmerten. Zum Abschluss erklangen das zarte „What Was I Made For“ aus dem „Barbie“-Soundtrack und „Birds of a Feather“, die bewiesen, dass die Generation Z eine Königin hat, und ihr Name ist Billie Eilish. Wer wissen möchte, warum die Beatles sich selbst nicht live hören konnten, muss die kalifornische Sängerin 60 Jahre später einfach im Konzert sehen.