In seinem Buch Retlatos versetzt sich José Ángel Leyva in die Lage von 30 von ihm interviewten Künstlern.

▲ José Ángel Leyva bei der Präsentation seines Buches, das ursprünglich in mehreren Teilen in La Jornada veröffentlicht wurde. Foto: Paula Carrizosa

Paula Carrizosa

Die Reise in den Osten

Zeitung La Jornada, Montag, 9. Juni 2025, S. 5

Puebla, Pue., José Ángel Leyva (Durango, 1958) präsentierte sein neuestes Buch Retlatos: Porträts und Geschichten bildender Künstler in Mexiko auf der 38. Nationalen Buchmesse (Fenali) der Autonomen Benemérita-Universität von Puebla (BUAP) .

Der Dichter, Erzähler und Journalist sagte, dass der Band auf dem basiert, was viele der 30 auftretenden Charaktere gerne geschrieben hätten und was er geschrieben hat, darunter Manuel Felguérez, José Luis Cuevas, Pedro Valtierra, Rodrigo Moya, Flor Garduño, Graciela Iturbide, Patricia Aridjis, Flor Minor und Pablo Rulfo sowie 21 weitere Künstler.

„Ich bin die Figur, die in ihren Kleidern herauskommt, um zu sehen, was sie denkt und will, und um eines Tages zu ihr zu werden. In diesen Geschichten verwandle ich mich irgendwie in sie “, erklärte er in Begleitung seines Dichterkollegen Eduardo Langagne und des Herausgebers Cuitláhuac Quiroga, von dem er betonte: „Er hat die Herausforderung angenommen, dieses Buch gemeinsam mit der Autonomen Universität Puebla zu veröffentlichen .“

Er fügte hinzu, ein befreundeter Schriftsteller habe ihm einmal erzählt, er sei ein Hausdichter , was seine Aufmerksamkeit erregt habe. Er meinte, ich sei keine Figur, sondern ein Mann meines Zuhauses. Ich fand, er hatte Recht, denn ich hatte mich nicht selbst zu einer Figur geformt. Wirklich interessant ist es, Zeuge der Realität zu sein und die Figuren zu entdecken .

Der Herausgeber und Kulturförderer sagte auch, dass jede Kurzgeschichte mit einem Tanka beginnt, einer traditionellen japanischen Gedichtform mit 31 Silben, die in fünf Verse mit jeweils fünf, sieben, fünf, sieben und sieben Silben unterteilt ist und eine Art Hilfsmittel für den Interviewten darstellt.

Er wies darauf hin, dass dieser vom Tilde-Verlag und der Publikationsabteilung des BUAP herausgegebene Band aus einer Reihe von Fortsetzungen stammt, die in La Jornada erschienen sind.

„Ich habe einmal einen albanischen Schriftsteller gefragt, worin der literarische Reichtum seines Landes bestehe. Er antwortete: ‚Mein Land ist, genau wie Mexiko, reich an mündlicher Überlieferung, und solange eine Nation etwas zu erzählen hat, die Fähigkeit, ihr eigenes Leben zu erzählen, wird es eine literarische Quelle geben.‘“

Daher sagte der Mitarbeiter von La Jornada Semanal , dass die Herausforderung darin bestehe, diese mündlichen Geschichten schriftlich zu übertragen, da dies ein Sprung ins Leere sei und was passieren könne, wenn auch nicht unbedingt, sei die Magie, mit der uns ein mündlicher Erzähler verführen könne .

In seinem Fall erwähnte er, dass seine Idee darin bestand, die Gespräche, Untersuchungen und Leben von Künstlern in Charaktere umzuwandeln.

Herausgeber Cuitláhuac Quiroga wiederum vertraute an, dass das Buch „Retlatos: Porträts und Geschichten bildender Künstler in Mexiko“ in der mexikanischen Literaturlandschaft eindeutig eine Seltenheit sei, da es Leben, Werk, Bemühungen und Taten von 30 mexikanischen Künstlern verkörpere, von denen einige eingebürgert wurden, andere dabei sind, dies zu tun, während andere „sich leidenschaftlich als Mexikaner angenommen haben. Heute erleben wir ein Buch, das die Klarheit seiner Prosa demonstriert, die Meisterschaft, mit der er durch die Worte gleitet und die Inkarnationen und Inkarnationen hervorhebt (...)“, erklärte er.

Er stimmte zu, dass José Ángel Leyva die Fähigkeit besitzt, diese 30 Künstler zu verkörpern , ihre Kleidung anzuziehen und ihre Prozesse, ihre Rasereien, Wahnvorstellungen, Gelüste, Brüche, Wünsche und ästhetischen Ausarbeitungen zu durchlaufen , weil er einen zentralen Aspekt der Verfahrensweise vermittelt: wie Kunst in diesem Land gedacht, gefühlt und praktiziert wird .

Der Dichter Eduardo Langagne betonte, dass Leyva in diesem Band als einer der lebenden mexikanischen Autoren mit einem zukunftsweisenden kreativen Prozess dargestellt wird, der die Suche nach Vorschlägen in seinem poetischen und prosaischen Teil beeinflusst hat . Daher gelingt es ihm mit dieser Reihe von Interviews, die auf emotionale Weise gearbeitet sind, herauszufinden, was jeder Künstler in seinem Werk hat.

Ebenso betonte er, dass es sich um ein wichtiges Buch für die Vitalität der Kunst in Mexiko handele, da es uns ermögliche, etwas über die in der Ausgabe vorgestellten Künstler zu erfahren. Darüber hinaus biete die Ausgabe ein Wortspiel, das darauf abziele, das Werk des Gründers und Leiters des Verlags und Literaturmagazins La Otra semantisch neu zu interpretieren und ihm eine neue Sichtweise zu verleihen.

Silvia Chávez González

Korrespondent

Zeitung La Jornada, Montag, 9. Juni 2025, S. 5

Tepotzotlán, Mexiko: Das Nationalmuseum des Vizekönigreichs (MNV) eröffnet der Öffentlichkeit die Ausstellung „Die Kunst der Aufbewahrung in Neuspanien“. Gezeigt werden schlichte Reisemöbel aus der Zeit der Eroberung, die im 17. und 18. Jahrhundert als feste Möbel verwendet wurden, die zur Aufbewahrung von Habseligkeiten oder zur Dekoration der Räume der iberischen Bevölkerung dienten.

Eva María Ayala Canseco, Direktorin des MNV; Patricia Zapata Villasana, stellvertretende technische Direktorin des Veranstaltungsortes; Itzamara Vargas Machiavelo, Kuratorin der Ausstellung; und Gäste nahmen letzten Freitag an der Eröffnung der Ausstellung des Nationalen Instituts für Anthropologie und Geschichte (INAH) im Veranstaltungsort teil. Die Ausstellung ist bis zum 20. Juli geöffnet.

Vargas Machiavelli erklärte, dass die Möbel in den ersten Jahren der Eroberung sehr schlicht waren. Sie ermöglichten jedoch den Transport der notwendigen Ausrüstung der Spanier, die sich nach der Besetzung Tenochtitlans für längere Zeit dort niederließen und dafür eigene Räume entsprechend den Sitten und Gebräuchen einrichten mussten.

Auf diese Weise fanden einst reisefreundliche und schlichte Möbel einen festen Platz in Büros, Schlafzimmern, Wohnzimmern und Fluren der Gebäude, in denen die Konquistadoren zu leben begannen.

Im 17. und 18. Jahrhundert handelte es sich bereits um dekorative Möbel, zu denen Teppiche, Tische, Stühle und andere Gegenstände hinzukamen, die ebenfalls Komfort und Luxus boten, bemerkte Vargas Machiavelli.

Die Kunst des Aufbewahrens in Neuspanien zeigt 18 Stücke aus dem 17. und 18. Jahrhundert, darunter Holztruhen mit schmiedeeisernen Beschlägen und Verzierungen, lederbezogene Holztruhen mit Eisenbeschlägen und Eisen sowie Schatztruhen aus Gusseisen und vielfarbigem Eisen, sowie die Skulptur Taller de San José (Werkstatt des Heiligen Josef) aus geschnitztem, vielfarbigem und gepolstertem Holz und das Ölgemälde auf Leinwand La inquietud del conocimiento (Die Ruhelosigkeit des Verstehens), neben anderen Objekten.

Die thematische Kabinettausstellung ist in zwei Abschnitte gegliedert: Ein Abschnitt ist den Reisemöbeln gewidmet, die ursprünglich aus Neuspanien kamen und später zu einem festen Bestandteil wurden und zusammen mit anderen Gegenständen zur Dekoration des Raumes dienten.

Der zweite Teil beschäftigt sich mit den Baumaterialien für Möbel sowie deren Verwendung und der Arbeit der an ihrer Herstellung beteiligten Berufe. Ziel ist es zu verstehen, warum die Aufbewahrung von Möbeln in Neuspanien eine Kunst war.

Die Ausstellung ist von Dienstag bis Sonntag von 9 bis 18 Uhr geöffnet. Der Eintritt kostet 100 Pesos und es gelten die üblichen Ermäßigungen. Sonntags ist der Eintritt für Mexikaner und in Mexiko lebende Ausländer frei.