Llevan a escena la complejidad emocional de Sonata de otoño, de Ingmar Bergman

Fabiola Palapa Quijas

Periódico La JornadaLunes 2 de junio de 2025, p. 5

La compañía Ápeiron Teatro celebrará 28 años de labor creativa ininterrumpida con la puesta en escena de Sonata de otoño, de Ingmar Bergman (Suecia, 1918-2007), director de cine, guionista y dramaturgo.

Sobre la obra que hoy comienza temporada en el Foro Shakespeare, su director, Esteban Montes, destacó: es tremendamente poderosa en la actualidad porque aborda los conflictos humanos esenciales, como la necesidad de ser amado y la imposibilidad de compartir cuando dos personas tienen ideas diferentes sobre el amor, lo cual se vuelve difícil en las relaciones entre padres e hijos, donde las expectativas y las ideas en torno a la educación pueden generar un gran desconcierto.

El director escénico enfatizó que la obra es importante porque hace un planteamiento sobre cómo funciona el universo familiar y los problemas que surgen en la relación entre padres e hijos.

La familia es el centro del núcleo social; es donde se gesta el origen de una violencia que luego se manifiesta de manera brutal en todo nuestro contexto social, afirmó.

En Sonata de otoño, Bergman presenta a los personajes con compasión y detalle, sin juzgarlos moralmente. La obra muestra cómo un acto de indiferencia de la madre hacia sus hijas puede convertirse en un profundo acto de desprecio y abandono.

En la entrevista, Montes se refirió a la contradicción de la madre, Charlotte, quien es una pianista de talla internacional capaz de expresar su sensibilidad y amor a través de la música, pero no puede hacerlo con sus hijas. Esto se vuelve una paradoja muy triste.

Consideró también que la búsqueda de la perfección y la imposición de ideas a los demás pueden llevar a posturas radicales que terminan siendo destructivas. Me interesa mucho que el público después de ver la obra se lleve lo que es el sentido de humanidad; somos humanos, y las equivocaciones que tenemos todos deben ser vistas desde la comprensión, agregó.

Ápeiron Teatro, recordó Montes, surgió hace 28 años en torno al trabajo y al proceso creativo del maestro Fernando Martínez Monroy, quien fue adjunto de la maestra Luisa Josefina Hernández. La compañía ha trabajado siempre con un enfoque reflexivo. Nuestra búsqueda no es formal en términos de querer hacer las cosas bien, sino de comprender y descubrir cómo funcionan las cosas, explicó.

Añadió que cada obra de la agrupación plantea un universo completamente diferente y que su trabajo ha sido respetar cada dramaturgia y entenderla a profundidad. Queremos que el público se lleve la experiencia que cada texto propone. La compañía no busca seguir tendencias: se enfoca en comprender y refrendar el universo dramático de cada texto.

Como traducción visual y escénica del análisis del carácter y la acción de la obra, se diseñó un espacio que de manera abstracta metaforiza la imagen de una casa, despojada de su funcionalidad anecdótica, así como de sus detalles, mostrando una especie de radiografía donde las paredes transparentes, como si fueran de papel, muestran la herrumbre y el desgaste como símbolos del aniquilamiento interior que agota y destruye a esta familia.

Sonata de otoño, con traducción y adaptación de Mario Alberto Moreno y Esteban Montes, se presenta en temporada los lunes a las 20 horas desde hoy y hasta el 28 de julio y el jueves 19 de junio en el Foro Shakespeare (Zamora 7, colonia Condesa).