Werner Segarra retrata la belleza y fortaleza de los vaqueros de la Sierra Alta de Sonora

▲ Rancho Sanquintin. Chejo, Chuyito y Pilo. Huachinera (2017).Foto ©Werner Segarra

▲ El peñasco blanco. Mamo y Miguel Agustín, Pollo y Nico. Huásabas (2018)Foto ©Werner Segarra

▲ Rancho Sanquintin. Porfirio Gámez Gómez. Huachinera (2017)Foto ©Werner Segarra

▲ En casa de Tiófila Sánchez Quijada. Huachinera (2016).Foto ©Werner Segarra

Alondra Flores Soto

Periódico La JornadaMiércoles 25 de junio de 2025, p. 2

Desde hace décadas, Werner Segarra documenta la existencia a contracorriente de los vaqueros de la Sierra Alta de Sonora. Es una belleza para la fotografía, algo increíble. Pero vivir eso es otra cosa, no es nada cómodo. A muchos de los vaqueros les encanta estar libres en el campo. Hay una preciosidad. Creo que ellos lo entienden, pero a la vez hay sufrimiento, comenta en entrevista telefónica sobre esta forma de habitar casi desconocida en México, como sacada de las películas del viejo Oeste.

En imágenes en blanco y negro con alto contraste, se aprecian panorámicas con montañas y cañadas donde los caballos parecen espíritus en las extensiones naturales y deshabitadas, mientras las instantáneas a color muestran la intimidad de los hogares.

El Museo Nacional de Antropología inaugura hoy la exposición Vaqueros de la Cruz del Diablo, con paisajes y retratos de comunidades del norte de Sonora que Segarra ha fotografiado por más de 30 años.

A través de la lente se revela una narrativa que va más allá del cliché, mostrando la complejidad, la dignidad y la humanidad del vaquero contemporáneo. Así se describe la muestra integrada por una selección de 20 imágenes impresas en gran formato.

La actividad ganadera comenzó en el norte de Sonora en el siglo XVI, de donde se extendió a otras partes de México. Los rebaños son arreados a través de montañas, riberas y valles, tal como se acostumbra desde hace cientos de años. Alguna vez, al mostrar su portafolio en la Ciudad de México, alguien exclamó: no sabía que existían en nuestro país.

No quiero que mis hijos hagan esto

Segarra cuenta que “todavía hay mucho ganado y es un negocio grande, pero es bien fuerte para la gente en Sonora. No ha llovido en año y medio, muchos de los ranchos chiquitos están sufriendo. Siempre hay papás que dicen: ‘no quiero que mis hijos hagan esto. Quiero que vayan a la universidad y trabajen allá’, porque no es para cualquiera”, relata en español con marcado acento boricua.

Werner Segarra nació y pasó su infancia en Puerto Rico. Desde niño fantaseaba con los vaqueros o cowboys del lejano Oeste, como los de la fiebre del oro en los siglos XVIII y XIX. Cuando su madre de origen alemán se casó con un estadunidense primero se mudaron a Arabia Saudita y después fue enviado a estudiar a la preparatoria en Sedona, Arizona, porque quería montar a caballo. Consistente con su sueño, por un intercambio escolar llegó a los 14 años a una lejana comunidad vaquera en Sonora. Esto fue en 1982, no había carreteras pavimentadas ni nada.

Ahí encontró a una familia ganadera que lo acogió, a su mejor amigo y a una comunidad con una rica cultura, tradiciones, rituales religiosos y cohesión. Incluso le regalaron un pedazo de tierra para construir su casa, que todavía tengo. Cuando volvió el siguiente verano lo fueron a recoger al aeropuerto en una pipa y después de ocho horas de camino desde Hermosillo llegó a la zona inhóspita del norte mexicano para ser parte de una forma de vida a punto de desaparecer.

Al consultar a Segarra sobre la dificultad para fotografiar a un grupo de personas poco accesible, responde que le han preguntado lo mismo muchas veces. Como me crié con ellos, me visto y me parezco a ellos, me tiro a caballo donde sea, tengo una relación muy cercana con ellos, a veces aunque los acabe de conocer. Ahora que hay tecnología, la gente ya sabe de mí.

Algo que hace con frecuencia desde 2011 es darles las fotografías. Pero me mete en problemas con las abuelas, porque cada vez que fotografío a un abuelo o a una de ellas, me dicen todos los hijos que quieren una foto, y casi siempre son nueve o 10 hijos.

Hace algunos años dejó de retratar a los vaqueros en solitario para captar registros generacionales. Agrega que para entrar también es necesario el respeto hacia ellos y a su cultura, que me encanta. Son amigos, todo es un relajo realmente.

En 2018 salió a la luz el libro Vaqueros de la Cruz del Diablo, que da nombre a la exposición. Publicado por editorial Trillas y editado por Deborah Holtz, en sus páginas se muestra al vaquero mexicano por quien los conoce y es parte de este entorno alejado de las ciudades, donde parece que el tiempo encapsulado convive de con una modernidad discreta. Este güero extranjero encontró una familia más en poblados como Huásabas. La sierra no había sido fotografiada simplemente porque es inaccesible, se lee en la contraportada del volumen.

Segarra se dedica profesionalmente a la fotografía comercial en Puerto Rico y Estados Unidos, con muchos clientes del mercado latino para hacer catálogos. Un día su mamá encontró algunas de las viejas fotos de su otra vida en Sonora, adonde llevaba su cámara desde la adolescencia. Al observar estas imágenes con nostalgia, sintió la necesidad de satisfacer un lado más duradero y artístico para retratar su terruño vaquero. Quiso rendir homenaje a colegas y maestros que admira: Sebastião Salgado, de quien se enamoró de su estilo cuando compró su libro Workers; Ansel Adams y Patrick Demarchelier.

Paisajes en blanco y negro; intimidad a color

Utiliza cámara de medio formato y sin notarlo fotografiaba los paisajes en blanco y negro, mientras captaba a color la intimidad de las casas. Tiene ciertas reglas autoimpuestas, como no utilizar filtros ni luz artificial; tampoco usa Photoshop para agregar elementos. “Ahora mismo tengo cientos de fotos de primera que puedo poner en los museos. Cada vez voy más lejos y más lejos, muchas veces no se puede entrar en carro o pick up. He ido a ranchos donde hay que ir a caballo por 11 horas para poder llegar”.

También hay otros ranchos que están al lado de la carretera. Estoy buscando las casas más antiguas, de techos de carrizos, hechas todavía de adobe. Pero poco a poco eso está desapareciendo, se está modernizando. Cada vez se me hace más difícil hacer retratos. Me dediqué como siete años a eso antes de que se me desaparezcan.

A punto de tomar un avión hacia la Ciudad de México desde Arizona para acudir a la exposición, recuerda que su padre los trajo junto con sus hermanos y su mamá al Museo de Antropología en 1975. A pesar de la distancia en el tiempo, conserva vívidamente esa visita y la impresión que le causó la monumental Piedra del Sol o Calendario Azteca (como muchos conocen este monolito esculpido por los mexicas). Medio siglo después este sitio recibe su exposición, la cual se ha exhibido en Monterrey y otros museos de Estados Unidos. También, poco después del cierre de la exposición del Amazonas de Salgado y su lamentable muerte.

Vaqueros de la Cruz del Diablo se inaugura hoy a las 19 horas en la galería del primer piso del Museo Nacional de Antropología (Paseo de la Reforma, primera sección del Bosque de Chapultepec, Ciudad de México). Permanecerá abierta hasta el 17 de agosto.

▲ Restos momificados de la reina Hatshepsut, la faraona más famosa del antiguo Egipto, exhibidos en el Museo de El Cairo.Foto Afp

Afp

Periódico La JornadaMiércoles 25 de junio de 2025, p. 4

Toronto. Fue una de las gobernantes más exitosas del antiguo Egipto y de las pocas mujeres faraonas que precedió a Cleopatra en mil 500 años, pero el legado de la reina Hatshepsut fue sistemáticamente borrado por su hijastro y sucesor tras su muerte.

La cuestión de por qué su reinado fue suprimido de forma tan metódica ha suscitado un intenso debate. Pero una investigación publicada por el académico de la Universidad de Toronto, Jun Wong, sostiene que se ha puesto demasiado énfasis en su género.

Es una pregunta bastante romántica: ¿por qué fue atacada esta faraona tras su muerte?, dijo Wong a la Afp, al explicar su interés por una monarca que dirigió el antiguo Egipto durante un periodo de extraordinaria prosperidad.

Los primeros estudiosos creían que el hijastro de Hatshepsut, Tutmosis III, desató una campaña póstuma de difamación contra ella por venganza y odio, entre otras cosas porque quería eliminar cualquier idea de que una mujer pudiera gobernar con éxito.

La forma en que se ha interpretado el reinado (de Hatshepsut) siempre ha estado teñida por su género, afirmó Wong al referirse a la creencia de que Tutmosis III podría haberla considerado una especie de madrastra malvada.

Su investigación, que se basa en otros estudios recientes y se publicará en la revista académica de arqueología Antiquity, asegura que las motivaciones de Tutmosis III eran mucho más matizadas, lo que arroja más dudas sobre la teoría de una represalia contra una mujer en el trono.

Hatshepsut gobernó Egipto hace aproximadamente 3 mil 500 años, tras la muerte de su esposo, Tutmosis II.

Primero ejerció como regente de su hijastro, el príncipe heredero, pero consolidó el poder por derecho propio y se erigió reina-faraón.

Los expertos afirman que amplió las rutas comerciales y encargó construcciones extraordinarias, entre ellas un sepulcro sin igual en el Valle de los Reyes, en la orilla occidental del Nilo.

Wong revaluó una serie de materiales procedentes de estatuas dañadas descubiertas durante excavaciones realizadas entre 1922 y 1928.

Declaró que no hay duda de que Tutmosis III trabajó para eliminar las pruebas de los logros de Hatshep-sut, pero que sus esfuerzos quizá estuvieron motivados por una necesidad ritual más que por una antipatía declarada.

Tutmosis III podría haber intentado neutralizar el poder de su predecesora de una forma práctica y habitual, y no movido por la malicia.

También descubrió que algunas de las estatuas que representaban a Hatshepsut probablemente fueron dañadas porque las generaciones posteriores querían reutilizarlas como material de construcción.

Durante mucho tiempo se ha asumido que las estatuas de Hatshep-sut sufrieron un ataque por venganza, señaló Wong al argumentar que una nueva revisión de los archivos sugiere que este no es el caso.

Ap

Periódico La JornadaMiércoles 25 de junio de 2025, p. 4

Londres. Hay una parte de Londres rica en historia que pocas personas han visto. Donde la ciudad se preparó para el blitz y se intercambiaron mensajes secretos de la guerra fría entre Washington y Moscú, el creador de James Bond encontró inspiración.

Es una red de túneles a 30 metros bajo las calles que fue secreta por décadas, pero que podría ser el próximo gran destino turístico de la ciudad. Las autoridades locales han aprobado planes para crear en el sitio de 8 mil 400 metros cuadrados un museo de inteligencia, un memorial interactivo de la Segunda Guerra Mundial y uno de los bares subterráneos más profundos del mundo.

Es un espacio increíble, dijo Angus Murray, director ejecutivo de The London Tunnels, mientras los trenes del metro retumbaban por encima. Y creo que cuenta una historia maravillosa.

Los túneles están justo debajo de la línea Central del Metro de Londres, en el área de Holborn. El trabajo para excavarlos comenzó en secreto en 1940, cuando Gran Bretaña temía una invasión de la Alemania nazi. Fueron diseñados para albergar hasta 8 mil personas en un par de túneles paralelos de 5 metros de ancho y 400 metros de largo.

Los túneles nunca se usaron para ese propósito. Cuando se terminaron en 1942, lo peor del blitz ya había pasado y los jefes del Metro habían usado sus estaciones como refugios antiaéreos para los londinenses.

En cambio, los túneles se convirtieron en un centro de comunicaciones del gobierno y una base para el Ejecutivo de Operaciones Especiales (SOE, por sus siglas en inglés), una unidad clandestina que enviaba agentes, muchos de ellos mujeres, en peligrosas misiones de sabotaje en territorio ocupado por los nazis bajo órdenes del Primer Ministro Winston Churchill de incendiar Europa.

Un oficial naval llamado Ian Fleming, quien era un enlace con el SOE, pudo haber encontrado en el cuartel general subterráneo inspiración para el mundo del agente secreto 007 que creó.

Después de la guerra, se añadieron más túneles al complejo y el sitio se convirtió en un punto de intercambio telefónico seguro. Desde mediados de los años 50 fue una terminal del primer cable telefónico transatlántico submarino. Después de que la Crisis de los Misiles en Cuba llevó al mundo al borde de la guerra nuclear en 1962, se estableció una línea directa de teléfono rojo entre el Pentágono y el Kremlin que pasaba por los túneles.

Hasta 200 personas trabajaban bajo tierra, obligadas a guardar el secreto, pero con la compensación de una cantina y un bar en el lugar. Durante un tiempo, el sitio también albergó un búnker que sería utilizado por el gobierno en caso de guerra nuclear.

Para los años 80, la tecnología había avanzado y British Telecom se mudó. Los túneles quedaron en gran parte olvidados hasta que BT los vendió en 2023 al grupo respaldado por capital privado de Murray.

Los planes que tienen para los túneles incluyen un memorial para los más de 40 mil civiles muertos por los bombardeos alemanes en la guerra, exposiciones culturales y un centro nocturno que Murray presume será el bar más profundo del mundo en una ciudad.

También albergará el Museo de Inteligencia Militar de Gran Bretaña, que actualmente está escondido en una base militar al norte de Londres con acceso limitado al público. Los directivos del museo han acordado trasladar una colección que abarca más de 300 años de historia a los túneles, brindando un perfil mucho más destacado para una historia que creen necesita ser contada.

No está dirigido a personas que ya tienen interés en temas militares, dijo el presidente de la junta de fideicomisarios del museo, quien sólo proporcionó su primer nombre, Alistair, por la conexión del museo con las fuerzas armadas británicas.

Un tema importante que atravesará el nuevo museo es que hay habilidades y herramientas que la inteligencia militar ha desarrollado a lo largo de años y siglos... y la fundamental es ¿cómo se distingue la verdad de la mentira?, puntualizó.

El museo también ampliará la historia secreta del SOE. La colección del museo contiene mensajes de agentes, suministros, armas y equipos de sabotaje de las aventuras en tiempos de guerra.

London Tunnels tiene previsto abrir en 2028 y atraer hasta 4.2 millones de turistas al año. Eso puede sonar ambicioso, pero Murray manifiesta que la mezcla del sitio de historia, patrimonio y novedad lo convierte en un atractivo único.

De la Redacción

Periódico La JornadaMiércoles 25 de junio de 2025, p. 4

Una jueza federal con sede en Nayarit otorgó una suspensión provisional que impedirá que continúe la demolición de la Ciudad de las Artes en Tepic y construir en su lugar el estadio de futbol Nicolás Álvarez Ortega, obra ejecutada por el gobierno de esa entidad.

También ordenó que se dejen las cosas como están y se abstengan de seguir demoliendo o deforestando los árboles que aún quedan en dicho espacio, ubicado en el fraccionamiento Estadios.

Jóvenes que defienden la Ciudad de Las Artes mostraron su beneplácito en redes sociales y recordaron que son 15 dependencias más las que también están consideradas en esta suspensión temporal.

Abogados que asisten a los activistas mencionaron que a nivel federal hay dos amparos para proteger a los manifestantes y otros dos para detener la demolición del espacio cultural.