Joana Carneiro dirige el musical 'Wonderful Town' de Leonard Bernstein

El musical, que multiplica influencias y combina expresiones como el jazz y el blues, manteniéndose fiel a sus raíces clásicas, se presentará, en versión concierto, el próximo domingo, a las 18.00 horas, en el Teatro Tivoli, de Lisboa, y el día 28, a las 21.30 horas, en el Centro de Artes y Espectáculos Figueira da Foz.

En declaraciones a Lusa, la conductora se refirió a la OSP como su hogar. El elenco está compuesto por los barítonos Luís Rodrigues y Diogo de Oliveira, además de los cantantes Lara Martins, Mário Redondo y Sérgio Martins, además de la soprano Juliana Zara.

Joana Carneiro trabajó en este musical hace seis años con la OSP y gran parte del elenco, habiendo invitado, para estas dos funciones, a la soprano Juliana Zara, con quien trabajó en Escocia y cuya voz le gustó, encontrándola "adecuada" para el proyecto.

Este musical es un buen ejemplo de la imaginación y el genio de Bernstein como compositor. Es fundamental conocer la figura de Leonard Bernstein [1918-1990] como director de orquesta, pianista, una persona muy interesada en la cultura de una ciudad como Nueva York, con influencias literarias», declaró Joana Carneiro a Lusa, añadiendo que «las fuentes de inspiración [del compositor] también son importantes, desde la literatura hasta la cultura neoyorquina, y los géneros musicales que forman parte de su imaginario».

En esta obra escuchamos todo esto. De hecho, es un buen punto de partida para comprenderlo. Escuchamos jazz, blues, conga, swing; escuchamos muchísimas influencias, que también aparecen en otras obras [de Bernstein], pero 'Wonderful Town' es sin duda un buen ejemplo de la confluencia de estas tradiciones, que forman parte del genio de este compositor.

Un musical refleja el cosmopolitismo de Nueva York, «pero también habla del sueño que tanta gente tiene al llegar a una gran ciudad», enfatiza Joana Carneiro. «Nueva York es la gran ciudad a la que tanta gente acude para intentar triunfar; es el sueño americano».

El musical retrata el sueño de dos hermanas, Ruth y Eileen Sherwood, que llegan del estado de Ohio a la gran ciudad para intentar "seguir sus sueños, una como actriz, la otra como escritora".

“Una narrativa muy fácil de entender y con la que identificarse: superar barreras y conocer gente”, consideró el director.

Y tiene sus raíces en la historia real de las dos hermanas McKenney, quienes en la década de 1930 se mudaron de Columbus, Ohio, a Nueva York, para buscar nuevas oportunidades.

Ruth soñaba con ser escritora, y fue en la revista The New Yorker donde escribió breves relatos autobiográficos, que posteriormente se recopilarían en el libro de relatos «Mi hermana Eileen» (1938), sobre las aventuras de las dos hermanas en Greenwich Village y los curiosos personajes del barrio neoyorquino donde vivían. La obra se convirtió en un éxito y pronto llegó a los escenarios y al cine.

«Wonderful Town», el musical, forma parte de la adaptación teatral de los cuentos de McKenney, realizada por Joseph A. Fields y Jerome Chodorov. El éxito en Broadway en 1940 dio lugar a la primera versión cinematográfica dos años después, dirigida por Alexander Hall y con Rosalind Russell, conservando el título original, «My Sister Eileen».

El musical se estrenaría en 1953, con libreto de Betty Comden y Adolph Green, abriendo la puerta a nuevas versiones para cine («No hay hombres que hablen», de Richard Quine, en el estreno en Portugal) y televisión, basadas en la obra original. El musical de Bernstein, sin embargo, destacaría por sí solo.

La directora le recalcó a Lusa que «Wonderful Town», además de las tradiciones neoyorquinas, refleja la música de Leonard Bernstein y la riqueza de su obra. Como ejemplos, destacó la opereta «Cándido», inspirada en el clásico de Voltaire, y el musical «West Side Story», con libreto de Stephen Sondheim, basado en la novela de Arthur Laurents.

El director destacó la "sublime manera de Bernstein de escribir música y orquestar".

"Cuando observamos este 'Pueblo Maravilloso', se percibe la sencillez y la inevitabilidad de los grandes compositores. Pero detrás de esto hay un oficio, un conocimiento de lo que significa tocar en una orquesta, de lo que son los instrumentos orquestales, de lo que significa escribir para orquesta y para voz. Esto se debe a toda su experiencia, no solo en el ámbito musical, sino también en la ópera y en el sinfónico", destacó Joana Carneiro.

Al ser una versión de concierto, que llegará al Teatro Tivoli, en Lisboa, y al Centro de Artes y Espectáculos Figueira da Foz, Joana Carneiro afirmó que "se añaden algunos aspectos escénicos que tienen que ver con la propia narrativa, y hay algunas partes habladas".

La directora Joana Carneiro, de 48 años, tiene previsto dirigir a la Orquesta Metropolitana de Lisboa, el día 29, en el Teatro Municipal S. Luiz, de Lisboa, en un concierto que ha anunciado a la pianista Gabriela Montero, como solista, y un programa con "Os Planetas", de Gustav Holst, y "O Terramoto de Lisboa", de Armando José Fernandes.

Entre sus numerosos compromisos internacionales se incluyen un concierto en Valladolid, España, con la Orquesta de Castilla y León, y su participación en el Festival del Lincoln Center de Nueva York en agosto. En octubre, tiene previsto dirigir las orquestas sinfónicas de Baltimore, también en Estados Unidos, y de Helsingborg, Suecia.

"Hago lo mismo de siempre, música por todo el mundo", concluyó.

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