Des musiciens pop britanniques enregistrent un « album silencieux » : on n’entend rien

Nous avons tous, ou du moins ceux d'entre nous qui s'intéressent à la musique, encore dans les oreilles « 4'33'' » de John Cage . Vraiment dans l'oreille ? Eh bien, tu sais ce que je veux dire. L'œuvre de Cage a bien une certaine longueur ou durée - à savoir les quatre minutes et 33 secondes commodément indiquées dans le titre, qui apparaît dès le départ - mais elle ne sonne pas. C'est-à-dire que ça ne sonne pas mal, ça ne sonne pas bien du tout, ça n'a pas une seule note, ça ne connaît ni majeur ni mineur, il n'y a rien du tout, juste les cinq lignes de musique vierges, présentées au - si on peut même l'appeler ainsi - personnel exécutant dans un vide provocateur.

En d'autres termes, le "4'33''" de John Cage, bien qu'il puisse sans aucun doute revendiquer le statut d'œuvre musicale, n'est pas seulement beaucoup plus calme que les autres, il est absolument calme, le silence même et en tant que tel. En tout cas, c'était l'intention idéale de son créateur, même si lors de la « représentation » proprement dite, dont la toute première a eu lieu il y a plus de 70 ans, on peut encore entendre quelque chose de temps à autre – une toux ou un chuchotement, peut-être des applaudissements, comme c'est le cas lorsque des êtres vivants se réunissent. Cela dit, nous aimerions maintenant attirer votre attention sur quelque chose qui ne provoquerait probablement que de l’étonnement sans Cage, mais qui est bien reçu de cette manière et vous êtes presque tenté de le rejeter purement et simplement : « Oh, Cage, bien sûr, nous savons ce genre de choses. »

Un « album silencieux » vient de voir le jour, enregistré ou non par des artistes pop britanniques – Kate Bush, Annie Lennox, Cat Stevens, soit un millier de musiciens au total. On n'entend presque rien, mais plus que dans l'œuvre de Cage, par exemple le bruit des pas sur la pièce apportée par Kate Bush, provenant probablement de la cuisine ou du salon. Le reste fonctionne de la même manière. La stigmatisation que l’on pourrait percevoir comme étant causée par le fait qu’il s’agit d’un cas de vol d’idées est contrebalancée par l’inquiétude que les « auteurs » ont à l’esprit et qui est dirigée contre une violation du droit d’auteur qu’ils commettent eux-mêmes.

En tout état de cause, ils estiment que c'est le moyen le plus approprié de faire entendre leur voix et de persuader le gouvernement britannique de durcir ou d'appliquer plus strictement la loi sur le droit d'auteur pour garantir que les entreprises d'IA n'utilisent plus leur musique, c'est-à-dire leur « vraie » musique, à des fins de test, mais, si elles le font, qu'elles paient pour cela. Mais que dire du fait que cet album vient de musiciens qui ne sont pas tous affamés ? Avez-vous déjà entendu parler d’une telle chose ?