Une carte possible des sept meilleures galeries d'Argentine

Ces dernières années, et conformément à une tendance mondiale , les scènes artistiques des provinces argentines ont consolidé leur identité propre, grâce à un nombre croissant de galeries soucieuses de renforcer leur ancrage territorial. Ces espaces servent non seulement de plateformes de croissance et de visibilité aux artistes locaux, mais valorisent également la valeur culturelle et conceptuelle de leurs régions d'origine, sans pour autant s'isoler des tendances mondiales.
Galerie Fulana - Tucumán.
De la Patagonie au Nord , et de Rosario à Santiago del Estero, les galeries créent une cartographie personnelle de l’art contemporain au-delà des grands centres urbains, redéfinissant leur place sur la scène nationale et internationale.
Cette effervescence est étroitement liée au scénario post-pandémique , dans lequel les territoires éloignés des capitales ont occupé le devant de la scène comme jamais auparavant, ouvrant un espace à des histoires et des pratiques inédites qui avaient été laissées de côté .
De nouveaux lieux sont devenus des épicentres culturels, multipliant l'émergence de foires d'art contemporain – à Córdoba (MAC), Santa Fe (Microferia de Rosario) et Chaco (a.362) – élargissant ainsi les circuits de diffusion et de professionnalisation . Des initiatives telles que Conexión arteba, le programme lancé par la traditionnelle foire de Buenos Aires à San Juan et Mendoza, ont même été ajoutées. Ce programme visait à renforcer les scènes artistiques régionales, avec des invités tels que Ferran Barenblit, José Roca et Cuauhtemoc Medina.
Vous trouverez ci-dessous une carte fédérale des galeries argentines et les points forts de chacune d'elles :
Fondée en 2019 par Pamela González, Fulana est devenue la première galerie d'art contemporain de Tafí Viejo , une ville proche de San Miguel de Tucumán. « Il n'existait pas d'espace dédié à la vente et à l'exposition d'art contemporain », explique sa fondatrice. Le soutien symbolique et financier de la municipalité a donné l'impulsion initiale à un projet visant à consolider une scène artistique fédérale permettant aux artistes de se développer professionnellement sans avoir à déménager à Buenos Aires.
La production artistique de Tafí Viejo, souligne González, se distingue par un « lien fort avec l'identité locale et la culture régionale », où les artistes travaillent avec des matériaux et des thèmes imprégnés de l'histoire de la communauté. « Généralement, les œuvres sont plus intimes et personnelles, s'inspirant de la tradition, même à travers des langages contemporains », résume-t-il.
Dans une maison de chorizo du centre-ville de Resistencia , la galerie d'art Chorizo a trouvé son identité en tant que plateforme pour les artistes émergents du Chaco et de Corrientes. Fondée en 2021 par Emmanuel Barrios, la galerie est née d'un double désir : « J'avais besoin d'un travail plus personnalisé avec chaque artiste et de promouvoir ma propre production », explique son fondateur. Depuis, l'espace est devenu un lieu dynamique pour des expositions individuelles et collectives, des curatelles étudiantes, des présentations de livres et la participation à des foires nationales.
La production artistique du Chaco, reflétée dans les œuvres exposées par Chorizo , relie mémoire et territoire : « On y voit des lapachos, des animaux, des usines disparues, des promenades avec grand-mère dans des villages reculés, et même la chaleur si caractéristique de la région », décrit Barrios. Ainsi, d'un point de vue contemporain, les artistes actualisent traditions et paysages, traçant une carte émotionnelle du nord de l'Argentine.
Au cœur de la célèbre foire La Banda de Santiago del Estero , la Mantera Galería trace une intersection unique entre art contemporain, pratiques sociales et économie populaire. Fondée en 2017 par l'artiste et cheffe de projet María Rocha, le projet occupe un stand en plein cœur de la foire, assumant son identité entre l'urbain et le rural. « Notre galerie n'a pas fait irruption sur la scène ; elle s'est identifiée et inscrite comme galerie d'art dans un contexte de foire, créant de nouveaux réseaux épistémiques, esthétiques et affectifs », souligne Rocha, dans le but d'élargir l'accès à l'art contemporain et d'explorer de nouvelles formes de circulation.
Des artistes originaires de Santiago del Estero, Tucumán, Córdoba et Neuquén composent l'équipe de cette galerie, qui remet en question les modes de fonctionnement traditionnels du marché, en activant une dynamique de collaboration et de résistance culturelle. Pour Rocha, la production artistique à Santiago del Estero – et plus largement dans le Norte Grande – est marquée par un syncrétisme essentiel : « Chaleur, sieste et fête » imprègnent les formes de création.
Fondée en 2012, la galerie Diego Obligado s'est imposée comme un acteur clé du renouveau du marché de l'art à Rosario , en plus de promouvoir la création du Giro, la Chambre des galeries d'art de Santa Fe. « Nous avons progressivement reconstruit le réseau de galeries et le marché local, qui constituent notre force d'existence », explique Diego Obligado.
Galerie Diego Obligado - Santa Fe
Actuel président de Meridiano, Obligado œuvre à la promotion des espaces artistiques à travers le pays grâce à des projets tels que Panorama et Nodo. « Je crois profondément que notre identité réside dans notre diversité », affirme-t-il. « En tant que chambre, nous cherchons à fournir des outils pour uniformiser les règles du jeu et professionnaliser le secteur, en veillant à ce que chaque région puisse mettre en valeur sa richesse artistique selon sa propre perspective. »
Située dans le centre culturel stratégique de Rosario (Santa Fe), Subsuelo est une galerie qui combine trois salles d'exposition temporaire et un espace de vente, présentant des œuvres d'artistes modernes et contemporains du centre de l'Argentine. « Nous sommes toujours à la recherche d'un art marginal, décalé, qui exprime une vision authentique et originale », explique Daniel Pagano, l'un de ses directeurs.
La galerie a été fondée en 2017 comme une plateforme pour soutenir les artistes émergents et établis , et dans le but d'établir un dialogue entre le passé et le présent, dans une ville où une communauté créative est en constante évolution.
Entre montagnes, lacs et forêts , la TDT Galería s'ouvre comme un havre de paix pour les pratiques créatives contemporaines à Bariloche . Dirigée par Bar Visconti et Pilu Danegger, cette « petite galerie du sud de l'Argentine » est née presque intuitivement en 2022, comme une extension naturelle du projet de résidence Tribu de Trueno.
« L'accent s'est rapidement porté sur l'art local : l'accueillir, le rendre visible et le motiver », expliquent ses directeurs, qui promeuvent l'espace grâce à l'autogestion, la proximité et les réseaux émotionnels. Dans une ville où la scène culturelle est souvent axée sur le tourisme, TDT propose de construire un réseau conçu pour ceux qui vivent dans le quartier toute l'année.
Galerie TDT - Bariloche
La production artistique à Bariloche, expliquent-ils, est inévitablement influencée par l'environnement naturel et social : de longs hivers, de vastes distances et un tissu culturel hétérogène façonné par les migrations et le tourisme. « Le contexte s'infiltre dans nos productions, au-delà du point de vue de chacun », affirment-ils, soulignant comment le territoire patagonien imprime un rythme particulier, une sensibilité et un défi constant à la création artistique locale.
Située dans un bâtiment centenaire du centre historique de Cordoue , la galerie María Wonda se concentre sur le soutien aux artistes émergents et en milieu de carrière, s'imposant comme une référence sur la scène locale depuis son ouverture en 2012. « La galerie est née avec la vision de favoriser le dialogue culturel à Cordoue , une ville avec une riche tradition artistique, mais qui avait besoin d'un espace plus engagé dans l'innovation et la diversité esthétique », explique sa fondatrice, María Wonda.
Galerie María Wonda - Cordoue
L'évolution du projet se reflète dans la création de Distrito Wonda, qui ouvrira ses portes en juin 2024 dans la périphérie nord de la ville. Ce nouvel espace vise à « générer des changements et des opportunités décisifs en temps de crise », explique son fondateur.
Clarin