Massimo Osti, une fondation pour former les jeunes designers / Photo

Bologne, le 6 juin 2025 – La nouvelle arrive à l'issue de la conférence précédant l'inauguration de l'exposition « Idées de Massimo Osti. De Bologne, au-delà de la mode » au Palazzo Pepoli ( photo ), et c'est son fils Lorenzo Osti – ici avec ses sœurs Agata et Teresa – qui la communique : la Fondazione Massimo Osti Archive , qui verra le jour très prochainement à Bologne, « cherchera à recruter de jeunes créateurs issus des écoles de mode pour leur enseigner la méthode Osti, qui part des archives et passe par les laboratoires de transformation où se font l'impression, la sérigraphie et l'impression des tissus. Nous devrions être prêts d'ici la fin de l'année ».
Une initiative formidable qui permettra de transmettre aux nouvelles générations l'héritage de l'ingénieur-designer , comme on appelait ce visionnaire bolonais, créateur de marques célèbres comme CP Company en 1978 et Stone Island en 1982. Qui mieux qu'eux saura accueillir ses enseignements et cet esprit qui a su comprendre son époque en inventant le Sportswear ? Car c'est ainsi que tout son parcours dans le secteur textile, avec l'introduction de tissus d'avant-garde et de techniques révolutionnaires visibles dans l'exposition, a débuté par une pensée nouvelle et explosive, adaptée à son époque et à une jeunesse jamais vue auparavant.
Lors de leur conférence, chaque intervenant, de Roberto Grandi à Francesca Ragazzi , en passant par Enrico Brizzi , a véritablement apporté une précieuse pièce au puzzle Osti, qui est ensuite scellé par son fils Lorenzo, aujourd'hui président de CP Company et de Massimo Osti Studio. « Le contexte dans lequel Massimo Osti crée, explique Grandi, est celui des années 70, où Bologne n'existait pas encore, mais où une scission s'est produite au sein de l'université, d'où est née la Damas , qui comptait 120 étudiants la première année et 1 000 l'année suivante. »
Et elle poursuit : « Le DAMS menait ses propres affaires et était perçu comme un lieu de transgression. Personne n'avait jamais vu des gens comme ça – ceux qui suivaient les cours – déambuler dans Bologne. C'était une ville dans la ville qui dialoguait avec Massimo Osti. » Francesca Ragazzi , responsable du contenu éditorial de Vogue Italie, ajoute ensuite qu'aujourd'hui, ce que recherche le célèbre mensuel, c'est « comprendre les ingrédients qui font d'un créatif un innovateur , comme l'était Virgil Abloh, un designer qui, tout comme Osti, qui était graphiste, ne venait pas de la mode, mais d'un ingénieur, d'un architecte, ce qui nous suggère qu'il n'est pas nécessaire d'étudier la mode pour en faire ».
L'écrivain Brizzi réitère l'importance du milieu universitaire et du contexte de l'époque pour évoquer la proposition novatrice de Massimo Osti, appréciée par les sous-cultures. « C'est là que beaucoup de choses ont commencé à circuler et à produire du sens, et aujourd'hui encore, ses dirigeants ont des niches cultes qui se sont développées d'elles-mêmes au fil des ans. »
Parmi le public, on distingue son épouse Daniela Facchinato, une grande photographe . On y trouve également le réalisateur Gabriele Salvatores , le photographe Nino Migliori , la collectionneuse et créatrice de mode Cecilia Matteucci , l'entrepreneuse Isabella Seragnoli , Stefano Bonaga et l'artiste Andrea Renzini . L'atelier, désormais prêt pour l'exposition, a également été reconstruit, offrant une vision unique, comme la lecture d'un fanzine intemporel. Sur les murs, cependant.
İl Resto Del Carlino