La photographie n'est qu'un moyen de me retrouver à travers les autres : Ishiuchi

▲ L'artiste lors de sa conversation avec La Jornada, et une paire de chaussures ayant appartenu à Frida Kahlo, image tirée du catalogue Frida d'Ishiuchi. Photo d'Omar González et © Ishiuchi Miyako / avec l'aimable autorisation de The Third Gallery Aya.

Omar González Morales

Journal La Jornada, mardi 24 juin 2025, p. 5

Miyako Ishiuchi (Gunma, Japon, 1947) ne se définit pas comme photographe, bien que ses images aient su capturer l'essence de l'humanité au fil du temps. L'artiste japonaise s'est rendue au Mexique, où elle a donné une conférence intitulée « Découvrir Frida Kahlo » jeudi dernier, 13 ans après avoir été invitée par le musée qui porte le nom de la peintre.

« Je ne suis pas photographe. Pour moi, c'est juste une façon de me découvrir à travers les autres. Le plus important est de nous considérer à travers ce que nous avons vécu », a déclaré Ishiuchi dans une interview exclusive accordée à La Jornada.

L'artiste a grandi dans un contexte d'après-guerre, où la brutalité militaire était quotidienne. Elle est née en 1947 à Kiryu, dans la préfecture de Gunma, deux ans après le bombardement atomique américain des villes japonaises d'Hiroshima et de Nagasaki.

Son enfance a été marquée par le fait qu'il a grandi dans la banlieue de Yokosuka. Il y avait à proximité une base américaine où des soldats abusaient sexuellement de femmes. La plupart de ces crimes restaient impunis.

« Je me suis lancée dans la photographie par vengeance. Je voulais partir immédiatement, non par peur, mais par douleur. Dès que j'ai pu, je suis partie et j'ai commencé cette quête ; je voulais me retrouver, et c'est ce que je fais encore aujourd'hui » , a-t-elle déclaré.

Elle a affirmé ne pas se considérer comme une experte en photographie. Pour elle, ce qui est encore pertinent aujourd'hui est sans importance : « Je n'y connais rien en photographie. Je suis autodidacte ; je ne m'intéresse pas aux techniques photographiques ni aux objectifs, mais plutôt à ce que je vois, à la rencontre des autres et à l'impression d'être vivant . »

Nombre de ses images sont des vêtements, des chaussures, des sacs, des foulards, des vestes tachées, vestiges laissés par les victimes d'explosions atomiques. Son idée est que ces objets sont des témoignages de vie, des histoires, des souvenirs qui restent pertinents et véhiculent un message : notre essence perdure malgré le passage du temps .

Face à l'atmosphère actuelle de guerre à l'échelle internationale, Miyako Ishiuchi soupire et s'exclame avec tristesse : J'ai pitié de notre jeunesse, car elle vit des jours très sombres .

Le féminisme et son travail

Ishiuchi s'est démarquée dans un environnement où le sexisme et la misogynie étaient monnaie courante. « La situation des femmes photographes aujourd'hui est un peu meilleure, même si, à bien y réfléchir, elle n'a pas changé du tout. Les femmes qui ont une famille ont parfois des partenaires compréhensifs qui leur permettent de poursuivre leur carrière, mais d'autres sont contraintes à leur rôle. »

Le machisme persiste, il opprime ; je l'ai vécu moi-même. Malgré cela, je ne me considère pas comme une pionnière féministe, car lorsque je l'ai fait, ce n'était pas pour des raisons idéologiques ou politiques. J'ai fait ce que je voulais, point final. Je n'ai pas abandonné ce qui me plaisait. Le reste est venu tout seul , a-t-elle précisé.

Yokosuka est l'endroit où elle revient toujours lorsqu'elle ferme les yeux. C'est une image qui ne la quitte jamais : je suis si reconnaissante envers cette ville ; c'était ma maison, là où cette quête de vérité a commencé. Elle a beaucoup changé aujourd'hui, mais cela ne m'attriste pas ; ces nouveaux paysages me fascinent .

Un autre mot qui ressort dans son bréviaire est « mère » . Pour elle, le rôle de la féminité est primordial : « Il y a une vingtaine d’années, ma mère est décédée. Je ne peux pas dire que notre relation était excellente, mais j’ai réalisé quelque chose, et les différences n’avaient plus d’importance. Après son départ, j’ai découvert que chacune de nous avait son propre destin de femme . »

L'amour, la douleur et Frida

En 2013, Ishiuchi a été invitée par le musée Frida Kahlo à prendre des photographies liées à la peintre mexicaine. Deux catalogues ont été publiés : Frida par Ishiuchi et Frida : Amour et Douleur, ce dernier étant publié uniquement au Japon.

Après les photos, j'ai été profondément touchée. Je me suis dit que Frida était une femme qui avait toujours associé l'amour et la douleur à la vie. Un des objets qui m'est resté en mémoire était sa prothèse de pied, en bois. J'ai réalisé que c'était bien son membre ; l'autre, l'original, n'existait plus. « Voilà ce que les objets peuvent devenir pour nous », a-t-elle commenté.

C'est pourquoi elle se rend au Mexique pendant le mois consacré à son pays. Invitée par la Fondation du Japon au Mexique, Ishiuchi a animé une discussion au Centre Frida Kahlo, et le vendredi 20 juin, aux Archives historiques et au Musée de la Mine d'Asunción, elle a donné une conférence intitulée « Le Japon d'après-guerre dans la photographie d'Ishiuchi Miyako ».

L'enseignant a insisté, à la fin de la conversation avec ce journal : La photographie n'est pas mon but. Ma quête est de me sentir vivant. Juste ça .

Europa Press

Journal La Jornada, mardi 24 juin 2025, p. 5

Madrid. La Galerie des Offices de Florence a annoncé qu'elle imposerait des restrictions strictes aux selfies et aux mèmes à l'intérieur de la galerie après qu'un touriste a déchiré le Portrait de Ferdinand de Médicis, Grand Prince de Toscane, datant du XVIIe siècle, en tentant de poser comme le sujet du tableau.

Le problème des visiteurs qui viennent dans les musées pour créer des mèmes ou prendre des selfies pour les réseaux sociaux est répandu : nous allons fixer des limites très précises, empêchant des comportements incompatibles avec le but de nos institutions et le respect du patrimoine culturel , a déclaré le directeur de la Galerie des Offices, Simone Verde, a rapporté le journal italien La Nazione.

Selon les médias, le touriste aurait déjà été dénoncé pour avoir endommagé l'œuvre « Portrait de Ferdinand de Médicis… » d'Anton Domenico Gabbiani. L'œuvre a depuis été retirée pour être redécorée.

Le touriste pourrait être accusé de négligence s'il est reconnu coupable d'imprudence. Les caméras de la galerie ont filmé le moment où le jeune homme, photographié par une femme, a reculé d'un pas et a semblé trébucher.

Il a ensuite posé ses mains sur le tableau. Conscient du désastre, il a fait comme si de rien n'était et a commencé à l'observer, mais le personnel et les agents de sécurité de la Galerie des Offices sont immédiatement intervenus, selon les médias locaux.

L'incident s'est produit le jour même où le musée célébrait le retrait d'une grue massive de 60 mètres, placée sur la place de la galerie il y a 20 ans pour des travaux d'agrandissement du bâtiment.

Cet accident rappelle celui survenu récemment au Palazzo Maffei de Vérone, lorsqu'un touriste a également endommagé l'œuvre contemporaine de Nicola Bolla, représentant la chaise de Van Gogh. L'homme, accompagné d'une femme, a attendu que les agents de sécurité quittent la pièce avant de s'asseoir sur la chaise, ornée de centaines de cristaux Swarovski, pendant que la femme le photographiait. L'homme a brisé l'œuvre en mille morceaux en s'appuyant dessus.