La vue où la caméra rencontre l'esprit

Drapeau Deniz Burak

L'artiste Ali Kazma est qualifié d'« artiste multimédia à partir de l'objectif ». L'exposition « Paysages de l'esprit » à l'Istanbul Modern illustre parfaitement ce concept. Kazma exprime ses préoccupations par la vidéo, le cinéma, la photographie et les technologies numériques contemporaines. Il s'intéresse aux activités humaines , aux actions, aux états performatifs et aux processus temporels, laissant ainsi derrière lui une richesse documentaire et matérielle pour l'histoire culturelle. Il est intéressant de noter que Kazma a participé à des biennales telles que celles de Venise, Moscou, Lyon et São Paulo, et qu'il a intégré les collections d'institutions prestigieuses comme le MoMA de New York, la Tate Modern de Londres et la Fondation Cartier de Paris.

Paysages de l'esprit pourrait être une exposition fascinante pour les passionnés de littérature, car certaines vidéos présentent des tranches de vie d'Orhan Pamuk et d'Alberto Manguel. L'objectif de Kazma met en scène des visages familiers venus de contrées lointaines, comme Pamuk et Manguel, qui, comme le permet l'art vidéo, racontent leurs histoires en apparaissant, en parlant, en signant des autographes, en bougeant, en cuisinant des calamars, en triant des livres ou en contemplant silencieusement le Bosphore. Si l'exposition présente de nombreux carnets, sculptures et documents, on a aussi l'impression d'avoir acheté un billet et d'être entré dans une salle de cinéma. En effet, presque chaque mur de la Galerie de photographie moderne d'Istanbul est recouvert de diptyques et triptyques magistraux de Kazma.

RENDRE L'INVISIBLE VISIBLE

Öykü Özsoy Sağnak, conservateur en chef d'Istanbul Modern, et Demet Yıldız Dinçer, conservateur de la photographie, expliquent que l'idée de cette exposition est née du désir de réunir les œuvres d'Ali Kazma, centrées sur son intérêt pour les livres et la littérature. Les commissaires expliquent que Kazma poursuit ses recherches sur l'activité humaine, cette fois à travers le prisme de la littérature et de l'écriture, et soulignent qu'il invite le public à s'interroger sur le potentiel de la vidéo et de la photographie pour « rendre visible l'invisible ».

Explorons en détail les productions présentées par Sağnak et Dinçer. La vidéo, intitulée « Sumi », nous fait découvrir un savoir-faire que beaucoup d'entre nous ignorent aujourd'hui. Elle relate la tradition de fabrication d'encre traditionnelle à Nara, au Japon, vieille de six siècles. Observer une branche de la culture de production aussi ancienne que l'humanité, grâce au travail d'un maître encreur, vous permettra sans aucun doute de voir l'encre sous un autre angle.

Ali Kazma a représenté la Turquie à la 55e Biennale de Venise en 2013. Ses vidéos « Calligraphy » et « Tattoo », exposées à cette occasion, font également partie de l'exposition. Kazma, qui n'a pas exposé à Istanbul depuis longtemps, déclare : « Après près de dix ans, ouvrir une exposition dans ma ville, dans une institution majeure comme Istanbul Modern, est très important pour moi. Je suis aussi particulièrement enthousiaste car c'est une exposition à laquelle mes tantes, mes cousins et mes anciens élèves, qui ne peuvent habituellement pas assister à mes expositions à l'étranger, peuvent assister. »

COTON ET MANGUEL

Dans « Ink House », une série de trois films, nous assistons à la conversation d'Orhan Pamuk avec Kazma chez lui. Filmé dans la maison de 700 mètres carrés de Pamuk, inaugurée en 2021, Kazma montre l'auteur plongé dans ses notes, ses livres, ses dessins et sa bibliothèque riche de milliers d'ouvrages. Il intègre naturellement le paysage de la maison et la beauté d'Istanbul, créant une atmosphère digne d'un documentaire. Kazma explique : « Les œuvres que j'ai réalisées avec Orhan Pamuk sont exposées tout près de leur lieu de création. La maison d'Orhan Pamuk est à environ deux cents mètres. J'ai également pu admirer Istanbul Modern pendant le tournage. Je suis extrêmement heureux que cette œuvre, fruit de deux ans et demi de travail et originaire d'Istanbul et de Beyoğlu, soit exposée pour la première fois dans la même région et en Turquie. Partager l'œuvre à laquelle vous avez consacré votre vie dans votre propre ville, chez vous, est d'une grande valeur pour moi. » Cette vidéo pourrait être considérée comme un voyage dans l'esprit de Pamuk à travers ses affaires. Ink House est une œuvre extrêmement complexe qui a nécessité un montage important.

On retrouve Pamuk dans « Sentimental », où il signe 1 500 exemplaires du frontispice de son roman « Nuits de Peste », préparé pour son éditeur britannique. La signature devient une performance rythmée et monotone. Pendant ce temps, Kazma raconte à Pamuk ses voyages.

La dernière œuvre en date, « Alberto à Lisbonne », décrit le déménagement de la bibliothèque de l'écrivain, bibliothécaire, ou plutôt « bibliophile » argentin Alberto Manguel de France au Portugal. La vidéo a été tournée sur quatre ans. Outre le déménagement de la bibliothèque, on y voit également Manguel en marionnettiste. L'exposition présente deux de ses propres marionnettes, « Alice » et « Le Lapin Blanc ». Manguel était à Istanbul lors de l'inauguration, et une interview détaillée de notre journaliste Bilge Su Yıldırım a été publiée sur notre page ; nous tenons à la mentionner également. L'exposition est ouverte jusqu'au 1er février.