La precarietà del fumetto spagnolo diventa politica statale

Nel gennaio 2024, il Ministero della Cultura presentò il Libro bianco sul fumetto , un'analisi dettagliata del settore che rivelò dati sconcertanti: solo il 9% dei fumetti pubblicati in Spagna l'anno precedente erano opera di autori spagnoli e, di questi autori, il 63% dichiarava che il proprio reddito era inferiore al salario minimo . La risposta del Ministero, dopo aver collaborato con diverse associazioni e stakeholder del mondo del fumetto, è stata quella di presentare a maggio una linea di aiuti diretti alla creazione di fumetti, con uno stanziamento complessivo di un milione di euro da distribuire tra 40 progetti. Si tratta di una pietra miliare storica per il fumetto spagnolo, sia in termini di dimensioni che di portata, e anche di un tentativo di risollevare un'industria languente che si dimostra incapace di far fronte alla continua perdita di talenti.

"25.000 euro sono una cifra ragionevole, purché sia ​​sostenuta, perché la precarietà non si risolve tutta in una volta." Sono le parole di Antonio Hitos (Huelva, 1985), uno dei più grandi talenti della sua generazione e beneficiario della borsa di studio INJUVE nel 2015, il programma di sostegno creativo per giovani artisti. "Se l'iniziativa verrà sostenuta, trasformerà il settore. Il miglioramento delle condizioni materiali permetterà all'enorme talento che già esiste nel fumetto spagnolo di esprimersi come merita", sottolinea l'autore nato a Huelva. Laura Pérez (Valencia, 1983), vincitrice del premio della Comic Critics Association nel 2025, ritiene che "questa cifra ci consente di concentrarci maggiormente sul lavoro per un po' di tempo e rappresenta un buon supporto per la creazione di fumetti". Da parte sua, Fernando Llor (Vigo, 1982), sceneggiatore e membro fondatore dell'ARGH! associazione sceneggiatori di fumetti Sottolinea che "Penso che sia perfettamente corretto, e lo avrei pensato anch'io se l'aiuto fosse stato di 15, 20.000 euro, oppure di 30, 35 o 40. Il punto è distribuire un milione che vada direttamente nelle tasche degli autori ".

Le sovvenzioni offrono una protezione speciale alle artiste, il cui numero è in aumento in un settore tradizionalmente dominato dagli uomini. Il collettivo Comic Book Authors ha dichiarato al giornale di essere stato sommerso dalle richieste: "Ci sono molti membri che scrivono in questo periodo per fare domande e chiedere consigli, ma non riusciamo a tenere il passo". Dei quaranta progetti beneficiari, dodici saranno riservati in cui "almeno il 40% della partecipazione corrisponde a donne". Hitos ritiene che "non so se sia sufficiente, ma sembra una protezione necessaria. Come iniziativa pubblica, deve anche mirare a correggere pregiudizi storici che sono dannosi per lo sviluppo dell'ambiente". Laura Pérez ammette che "è sempre gradito il sostegno affinché più donne creino fumetti".

Un punto particolarmente applaudito dagli artisti è il divieto espresso di presentare opere realizzate o assistite dall'Intelligenza Artificiale generativa . Hitos è schietto: "Penso che sia perfetto, ovviamente. Nella sua forma attuale, l'intelligenza artificiale è incompatibile con qualsiasi politica protezionistica per gli autori". Llor ironizza sulla questione: "Non capisco nemmeno perché dovrebbe essere incluso in un bando o perché qualcuno possa pensare 'ehi, partecipo a questo bando con questa cosa fatta con Chat GPT'. Da un punto di vista autoriale, è completamente incomprensibile per me, ma immagino che se deve essere incluso, è perché dobbiamo proteggerci da profittatori, furbi e ladri ".

Ha suscitato ulteriori polemiche il fatto che le sovvenzioni siano destinate ad artisti con un curriculum riconosciuto o che abbiano pubblicato almeno un'opera precedente , così come il fatto che la scala attribuisce punteggi più alti a coloro che presentano un accordo preliminare con un editore. Molti nuovi artisti hanno espresso la loro insoddisfazione sui social media, ma non sono gli unici. Interpellata da questo giornale, l'Associazione dei professionisti del fumetto, che riunisce sia artisti che autori di fumetti, ha risposto che "bisogna parlare con il Ministero per cambiare questa situazione, perché l'autopubblicazione è un'alternativa altrettanto legittima dei canali tradizionali". Artisti con una lunga carriera alle spalle ma dediti all'autopubblicazione, come Jordi Bayarri (Alboraya, 1972), esprimono le loro lamentele: "Credo che persista ancora l'idea che l'autopubblicazione sia la scelta di chi non ha un lavoro sufficientemente valido da trovare un vero editore. Negli ultimi anni, molti di noi autori si sono autopubblicati e hanno prodotto progetti con la stessa qualità, vendite e portata internazionale di qualsiasi altro tipo di opera". Llor è chiaro: "Penso che l'ideale, come accadrà con i prossimi finanziamenti per la scrittura cinematografica, sarebbe partecipare con un sistema di offerte senza restrizioni che renderebbe i progetti anonimi . L'unica cosa da tenere in considerazione è il lavoro in sé, non la traiettoria, i contratti, gli accordi preliminari o altre storie, solo il lavoro." Tuttavia, Hitos ritiene che "l'idea delle sovvenzioni non sia tanto quella di creare un concorso di fumetti quanto di migliorare le condizioni del settore, che trae vantaggio anche dall'ingresso di nuovi autori nelle migliori condizioni".

La questione ora è se questi sussidi saranno accompagnati da aumenti salariali e da un supporto promozionale più efficiente da parte degli editori . L'industria spagnola del fumetto ha ancora molta strada da fare per raggiungere i suoi concorrenti internazionali.