In het Met in New York zijn de ‘primitieve’ kunsten levendiger dan ooit

De Mexicaanse dichter Mardonio Carballo schreef een tekst in het Nahuatl, de taal van de Azteken, en later in het Spaans; De Senegalese muzikant en activist Baaba Maal trad a capella op en daarna met de percussiegroep MAX Percussion. Nieuw-Zeelandse Maori's dansten en zongen mee met Arapata Hakiwai, conservator van het Te Papa Tongarewa Museum in Nieuw-Zeeland.

Op woensdag 28 mei vierde het Metropolitan Museum of Art (Met) in New York tijdens een gala-avond, na vier jaar werk en een investering van 70 miljoen dollar (62 miljoen euro), de heropening van de Michael C. Rockefeller-vleugel, gewijd aan kunst uit Oceanië, precolumbiaanse kunst (nu 'oud Amerika' genoemd) en kunst uit Sub-Sahara Afrika. En het was volkomen duidelijk dat deze kunstvormen, soms ook wel 'eerste' genoemd, vooral springlevend en actueel waren in deze metropool in New York, een smeltkroes van alle immigratie.

We zijn in New York. Veel van deze objecten maken deel uit van het culturele erfgoed van veel inwoners. "Neem het voorbeeld van onze grote Afro-Amerikaanse of Mexicaanse gemeenschap: het is hun culturele erfgoed", legt de directeur en CEO van de Met, de Oostenrijker Max Hollein , uit aan Le Monde , die in de collecties van het museum "diepe verbanden" ziet die "iedereen verbinden met zijn eigen historische traject". Hedendaagse objecten vormen een aanvulling op de Rockefeller-collectie, die de benadering van Oceanische, Afrikaanse en Zuid-Amerikaanse kunst uit hun soms etnologische keurslijf haalt.

U moet nog 80,69% van dit artikel lezen. De rest is gereserveerd voor abonnees.