Het Huis van de Este-vrouwen

Zeer serieus, met zijn hoge rode hoed en zijn profiel in de stijl van Federico di Montefeltro, is Piero degene die de honneurs waarneemt bij de nieuwe inrichting van het huis: Borso d'Este. Hij was degene die de dynastie groot maakte: in 1452 kreeg hij van de keizer de titel hertog van Modena en Reggio, en daarna van de paus de titel hertog van Ferrara. Feodaal heer van het rijk en ook van de kerk, iets wat niet voor iedereen is weggelegd, zozeer zelfs dat hij - uit pracht en praal, machtsgevoel en liefde voor cultuur - de pracht van de Bijbel schiep, die door Borso d'Este terecht "de Mona Lisa van de manuscripten" werd genoemd. Vandaag de dag is het de absolute trots van het Palazzo dei Musei in Modena. Na Borso, op de muur rechts van de nieuwe ingang die over enkele dagen geopend wordt, is hier Isabella d'Este te zien op het portret van Titiaan in het Kunsthistorisches Museum. Een reproductie natuurlijk: de wanden van wat tot nu toe de eerste zaal was van de Galleria Estense, gewijd aan oudheden, verwelkomen voortaan gasten met een reeks lichtgevende totems, een tijdlijn en informatiepanelen die het verhaal vertellen van de familie Este en hun verzamelingen. Bij Isabella is er Lucrezia Borgia , of beter gezegd het Geïdealiseerde Portret van een Jonge Vrouw als Flora van Bartolomeo Veneto, precies een verondersteld portret van Lucrezia, die in de familie Este kwam via haar derde huwelijk met Alfonso I en een onuitwisbare indruk op het hof achterliet. Alfonso was de beschermheer van Ariosto's Orlando furioso. Naast hem stond nog een andere machtige en gracieuze vrouw, Laura Martinozzi, nicht van kardinaal Mazarin, die aan het hof van Frankrijk, samen met haar zussen, de bijnaam Mazarinettes kreeg. En nogmaals Maria Beatrice d'Este, omdat hun dynastie lokaal-wereldwijd is en Laura's dochter met James II Stuart zal trouwen, koningin-gemalin zal worden en in Engeland "Maria van Modena" zal worden genoemd. Tot slot Frans I, de grote beschermheer van hooggeplaatste kunstenaars, liet zich portretteren door Bernini in marmer en door Velazquez op doek. Omdat kunst de beste vorm van diplomatie is.

Zo zullen we over een paar dagen de Gallerie Estensi van het Palazzo dei Musei in Modena bezoeken en de ambitie van de directeur, al ruim een ​​jaar lang Alessandra Necci, is niet alleen om de boel opnieuw in te delen, maar ook om te experimenteren met de paden van een andere “vertelling”. Misschien een woord dat in ons publieke debat te vaak wordt gebruikt; of, zo suggereert ze, meer dan wat dan ook verkeerd geïnterpreteerd: er is in plaats daarvan een grote behoefte om te weten hoe je moet vertellen, hoe je de draden moet ontwarren die een verhaal, een gebied, een volk verbinden. De Gallerie Estensi in Modena – een prachtig museum dat over een jaar, als de werkzaamheden aan het nieuwe plan zijn afgerond, twee keer zo groot wordt – is inderdaad een bijzondere plek. Het is geen schilderijengalerie, geen openbare kunstgalerie die is opgericht ter educatie van het publiek. Maar het was de vrucht van de verzamelingen van een territoriale dynastie met duizend stromingen en relaties, de langstlevende in Italië na die van Savoye: een afstammingslijn die haar sporen naliet op de geschiedenis en de plaatsen, op de kunst en de cultuur. Na de eenwording werd dat erfgoed een Nationaal Museum. Oude en nieuwe schatten, zoals de zeldzame collectie die binnenkort wordt toegevoegd: de Guandalini-Raina Kabaivanska-collectie, bestaande uit 130 sculpturen, voornamelijk van terracotta: een kostbaar privégeschenk, en niet ongebruikelijk voor onze openbare musea.

Tegenwoordig riskeren we alles te reduceren tot 'verhalen', maar voor mij betekent 'verhaal' iets anders. Geschiedenis gemaakt van mensen, van biografieën. Een draad die bindt

Vincenzo Trione schreef enkele weken geleden terecht in de Corriere della Sera, verwijzend naar het Egyptisch Museum in Turijn, dat er in Europa elke tien jaar een reorganisatie van musea plaatsvindt; in Italië daarentegen hebben we een schadelijke statica, er zijn musea die al tientallen jaren vastzitten in hun vorm – en dat is communicatie. Alessandra Necci vertelt dat het museum waarvan zij directeur is de afgelopen jaren op sommige punten al is gereorganiseerd en heroverwogen. Maar het gaat haar niet om make-up. Want voor haar staat de mogelijkheid om iets te vertellen en anderen het te laten vertellen centraal. Schrijfster, juriste, hoogleraar economische geschiedenis aan Luiss, columniste voor Messaggero met verhalen over vrouwen, Ridder van Verdienste van de Republiek, Chevalier des arts et des lettres de la République Française en onderscheiden met het Légion d'honneur. Ze heeft een atypisch curriculum vergeleken met directeuren van nationale musea, ze komt niet uit de wereld van het behoud van cultureel erfgoed en is geen conservator. In plaats daarvan heeft ze biografieën geschreven (van haar geliefde Isabella en Lucrezia tot Marie Antoinette, haar geliefde Napoleon, Talleyrand en Fouché) en heeft ze een bijzondere passie (al sinds ze een kind was, zegt ze) voor de familie Este. Ze had zich voor niets anders aangemeld voor dit museum, dit oord van ziel. En hier is het museum dat zijn verhaal vertelt. En toch: worden we niet verstikt door verhalen, door "vertellingen", vragen we ons af? Integendeel, we bevinden ons in een historische fase die het risico van onduidelijkheid met zich meebrengt, en wat nodig is, is niet storytelling, wat uiteindelijk fragmentatie, pillen en Instagramposts betekent. De wereld reduceren tot 'verhalen'. Een individualistische triomf. Voor mij, die in boeken heb geleefd, betekent storytelling daarentegen iets anders. De rode draad van mijn bestaan ​​is schrijven, biografie. Geschiedenis wordt gemaakt door mensen, door mensen. Ik geloof dat het voorrecht van de biograaf is dat hij 'een stem kan geven', 'een stem kan teruggeven'. Het is niet altijd zo dat geschiedenis wordt geschreven door de winnaars, maar door degenen die 'het woord nemen'. Daarom vertel ik graag via mensen. En via vrouwen. "De geschiedenis leeft vaak van vrouwelijke clichés: de brioches van Marie Antoinette, het nepnieuws over de vergiftigingen van Lucrezia Borgia; vandaar het idee om de vrouwen van Este te verheerlijken en te verbinden met het thema van de identiteit van het gebied. Zonder de voorloper, Mathilde van Canossa, te vergeten."

Laten we teruggaan naar het paleis in Modena. “Toen ik aankwam, trof ik een reorganisatie, een interventie en een heroverweging aan die al uitstekend in gang waren gezet door Martina Bagnoli, die sinds de hervorming van Franceschini leiding gaf aan de Estense Pole – waartoe, laten we dat niet vergeten, ook de Pinacoteca Nazionale di Ferrara behoorde, die onlangs is afgesplitst en opgenomen in de Nationale Musea van Ferrara, waarvan ik interim-directeur ben. Ik wijd me aan de volgende stappen, aan wat er nog ontbreekt. Niet alleen naar mijn mening, maar ook naar die van onze medewerkers en bezoekers.” In Italië was het idee van een museum lange tijd dat van een enigszins stoffige plank voor het bewaren van kostbare maar inerte materialen. Plaats met beperkte toegang en uitsluitend voor professionals. De musea waren, behalve in beperkte mate, niet ingericht voor publiek gebruik. Toen de hervorming plaatsvond, begonnen we na te denken over een uitgebreid cultureel aanbod, over de ervaring van de bezoekers, over de zogenaamde (en door velen verafschuwde) 'verbetering'. En ook de rol van regisseurs is veranderd. Ik geloof dat veelzijdigheid, flexibiliteit en verschillende vaardigheden tegenwoordig essentieel zijn. Ik heb ook een juridische achtergrond, wat geen kwaad kan; het beheren van een groot museum is geen sectorale baan. Een ander essentieel ingrediënt is teamwork: bij de Gallerie vond ik een zeer hoge mate van competentie en toewijding. We leven op een continue bouwplaats en de metaforen van work in progress, van de agora, lijken me passend voor wat een museum is: het moet inclusief zijn, maar tegelijkertijd openstaan ​​voor de buitenwereld en in dialoog staan ​​met de actoren in het gebied. Zonder ooit te vergeten dat de collecties centraal staan.

In de Reggia di Sassuolo wordt momenteel gewerkt aan de nieuwe tentoonstellingsvloer en de restauratie. Vaardigheden en medewerkers die essentieel zijn voor het maken van een museum

Maar ze zijn niet allemaal hetzelfde, zowel qua geschiedenis als qua bestemming. De Estensi Musea zijn bijzonder omdat ze veelzijdig en wijdverspreid zijn. Een voorbeeld hiervan is het Palazzo Ducale in Sassuolo, een uniek juweel van een barok paleis in Noord-Italië, dat een verplichte stop was tijdens de Grand Tour. De zuidelijke gevel is onlangs gerestaureerd en dat geldt ook voor Peschiera (“dit gebied is verweven met waterwegen, de oude straten van Modena zijn vernoemd naar kanalen, dat is nog een aspect dat moet worden versterkt”). Het park zal weer in zijn oorspronkelijke glorie terugkeren. Dan is er nog de onschatbare Biblioteca Estense Universitaria, waarvan de digitalisering in 2020 (145 duizend oude werken) een wereldwijde onderneming vertegenwoordigt. Bovendien werd vorig jaar de taak op zich genomen om de ruimtes van het voormalige klooster van San Pietro in Modena onder handen te nemen. Deze ruimte werd door de benedictijner monniken aan de staat overgelaten en de toenmalige minister Sangiuliano gaf aan dat er een boekenmuseum zou worden opgericht. Een prachtig labyrint. Niet alle formules zijn geschikt voor elke situatie. Dit zijn musea van dynastieke oorsprong, ze moeten in dit licht gerespecteerd en gewaardeerd worden. Ik geloof in het belang van plaatsen die verhalen, aspecten en periodes kunnen samenbrengen. De Estensi zijn de verbindende schakel van een gebied en een onderdeel van de Italiaanse geschiedenis. De functie van musea, nog zo’n vraag waar een directeur over na moet denken. Een land als het onze, waar Guicciardini's 'particuliere' te vaak prevaleerde boven het algemeen belang, moet in plaats daarvan leren denken in termen van een gemeenschappelijk project en een gemeenschappelijke visie. Materiële infrastructuren, zoals spoorwegen en wegen, en immateriële infrastructuren, waaronder cultuur, taal en onderwijs, zijn onmisbaar. Mijn taak is om te werken met zowel materiële als immateriële infrastructuur, een kompas zonder welke de samenleving, de gemeenschap en haar territoria niet kunnen bestaan. Ik ben gecharmeerd van de definitie van een museum die ICOM geeft, maar ik voel mij vooral verbonden met het 'cultureel en historisch erfgoed' van de Grondwet. Kwam jouw idee om de vrouwen van de Este-familie te eren ook hier vandaan? In die tijd was cultuur het instrument om een ​​vrouw te laten opkomen – degenen over wie we het hier hebben waren natuurlijk bevoorrecht. De Renaissance, het hof, is een 'beschaving van conversatie' en van literatuur, van schoonheid en kunst als middel tot relaties en macht. Men kan de hier tentoongestelde werken, zoals de prachtige collectie muziekinstrumenten, niet begrijpen als men de liefde voor muziek die de familie Este kenmerkte, niet kent. En hierin zijn vrouwen de hoofdrolspelers: het 'Damesconcert' was de eerste vorm van een volledig vrouwelijk ensemble en ontstond aan het hof van Este. Dit erfgoed opwaarderen betekent ook een aanwezigheid creëren in het gebied. Is het je gelukt dit idee over te brengen? Modena is immers een afgelegen kruispunt, een culinaire hoofdstad en de Motor Valley, maar het is geen eerste keus voor toeristenstromen. "Als het voorstel duidelijk is, als het museum zich inzet om relaties op te bouwen met andere instellingen, met de universiteit en de hogeschool, als er dialoog is en er geluisterd wordt, als er ook internationale relaties worden opgebouwd, dan is de respons krachtig. Het is niet alleen een museografische kwestie, het is alsof de ziel ontwaakt."

Van Mathilde van Canossa tot Lucrezia Borgia tot de Bijbel van Borso d'Este. Kostbare verzamelingen vertellen over kunst en plaatsen. De zachte kracht van de Renaissance

Er is ook een algemener thema dat de moeite waard is om te bespreken met Alessandra Necci, een enigszins atypische regisseur. In ons land, maar ook in andere landen, zoals Duitsland en Frankrijk, leven we in een culturele, politieke en sociale fase waarin het weer belangrijk wordt om een ​​rode draad te vinden in het verhaal dat delen van de samenleving en een gevoel van nationale verbondenheid, van gemeenschap, bij elkaar houdt. Maar tegelijkertijd liggen de gevaren van het oude nationalisme om de hoek. Culturele instellingen spelen een belangrijke rol, die veel verder gaat dan het succes van de ‘ticketsfabriek’, van het massatoerisme, dat tegenwoordig vaak als een probleem wordt gezien. Ja, er is behoefte aan een plan, een visie. Maar niet in de zin van soevereiniteit, van nationalisme. Maar om te verenigen, bijeen te houden, levende en vitale plekken te versterken, en om figuren te vormen die een grote betekenis hebben voor iedereen. Geschiedenis en herinnering creëren identiteit en dienen om de toekomst vorm te geven. Dat is een beetje het leidmotief van de huidige ‘soevereinistische’ regering, die veel waarde hecht aan de nationale gedachte, zelfs in het gebruik van namen: het Mattei-plan, het Olivetti-plan voor cultuur. Ik ben blij dat we weer gaan denken in termen van een landproject en dat de verschillende plannen vernoemd zijn naar mensen die een belangrijke rol hebben gespeeld in de ontwikkeling van Italië. Ik ben tenslotte de dochter van Lorenzo Necci. Natuurlijk moeten we ons afvragen welke plaats we willen innemen in de wereld, in het Middellandse Zeegebied, welke relaties we willen opbouwen. We hebben de plicht om grote persoonlijkheden te eren (allemaal, niet slechts enkelen): de juiste manier is om hun nagedachtenis te gebruiken als kanaal voor een 'infrastructuur' voor vandaag.

Binnenkort vinden er twee tentoonstellingen plaats. over Matilde van Canossa, Isabella d'Este. Lucrezia Borgia; de tweede over vrouwen die een link hebben met Modena. Er zullen wijdverspreide recensies zijn

Laten we teruggaan naar dit grote paleis dat op zijn beurt een belangrijke geschiedenis heeft. Het ontstond als het Grote Hotel voor de Armen, toen halverwege de achttiende eeuw de verlichte prinsen werden geconfronteerd met de eerste sociale hervormingen; Pas na de eenwording werd het de zetel van de Estensi Musea. Tegenwoordig herbergt het diverse schatten, zoals het belangrijke Lapidarium en de Estense Universiteitsbibliotheek. De belangrijkste bouwwerkzaamheden betreffen nu de opening van een tweede, geheel nieuwe tentoonstellingsverdieping in de ruimten van het voormalige Estense Ziekenhuis. Dit project van 9,6 miljoen is gericht op de uitbreiding van de collecties en de kunstbibliotheek, alsmede op educatieve en functionele ruimtes, laboratoria en multimediadiensten. Het is de taak en ambitie van Alessandra Necci om ‘infrastructuur’ en ‘verhalen vertellen’ hand in hand te laten gaan. "We plannen dus twee tentoonstellingen over de vrouwen van het Huis Este: de eerste over Mathilde van Canossa, Isabella d'Este en Lucrezia Borgia; de tweede over de vrouwen die met Modena verbonden zijn, waaronder Laura Martinozzi en anderen uit de zeventiende en achttiende eeuw." En er zullen wijdverspreide recensies komen. Strategische visie is belangrijk, maar men mag de details niet uit het oog verliezen: “Multiplex et multiformis”, zoals Yourcenar in de Memoires van Hadrianus zegt, herhaalt ze graag. Omdat het verhalende thema van de familie Este tevens het thema is van machtsbeheer, waarvan de Bijbel van Borso d'Este, die tegenwoordig in een uiterst beveiligde kluis wordt bewaard, het symbool bij uitstek is. “Een culturele macht die we vandaag soft power noemen, maar die bestaat uit kunst, mecenaat, verzamelen, dialoog, relaties, culturele diplomatie. Ik geloof dat het werk van onze musea in lijn is met wat de Conventie van Faro vaststelt over de verbinding van cultureel erfgoed met mensenrechten en democratie, over het recht op (en van) cultureel erfgoed. Als cultuur enerzijds de immateriële lijm van beschavingen is, is ze anderzijds, zoals Gramsci zei, noodzakelijk voor de constructie van het zelf.”

Meer over deze onderwerpen: