Nobelprijswinnaar Jon Fosse en die minimale scènes uit een kolossaal werk

De schrijfstijl van de Noorse schrijver Jon Fosse is als het opgraven van schatten die, ondanks het verstrijken van de tijd, voortleven in zijn zinnen. Moeilijk te labelen, zijn verhalen worden gelezen met de verwondering dat je niet kunt voorspellen waar ze naartoe gaan of hoe ze zullen eindigen. En juist deze originaliteit maakte hem een ​​kandidaat voor de Nobelprijs , die hij uiteindelijk in 2023 won "voor zijn vernieuwende toneelstukken en proza ​​die het onuitsprekelijke verwoorden."

Deze erkenning leidde tot vertalingen in meer dan veertig talen , en veel van de titels zijn eindelijk in ons land verkrijgbaar. Een daarvan is Scenes from a Childhood (Random House), de meest recente bundel korte verhalen , die de deur opent naar een uniek werk met een even sobere als boeiende charme.

De bundel bevat een reeks korte teksten die Fosse in de loop van meer dan dertig jaar schreef. Veel ervan duiken in jeugdherinneringen, met autobiografische verhalen zoals "Line's Hair", waarin een jongen zijn vader observeert en de band tussen de twee onderzoekt in een alledaagse uitwisseling waarin eenvoudige routines worden herhaald.

In acties en dialogen die altijd hetzelfde lijken, verschijnen het ontwaken van verlangen en de overgang van kindertijd naar adolescentie bijna onmerkbaar. Of, "Scènes uit een kindertijd", een reeks zeer korte verhalen, verbonden door een draad van zeer precieze en bondige zinnen , soms slechts een paar zinnen lang. De reis is krachtig genoeg om de diepe identiteit vast te leggen die de schrijver al gevormd heeft.

De kracht van deze korte verhalen schuilt waarschijnlijk niet zozeer in de plot, maar in de kaart die ze schetsen van groei, trauma en de onzekerheden over wie de leden van een gezin werkelijk zijn . Zo manifesteert het dagelijks leven zich in de middagen na school, een ochtend aan het strand, eerste teleurstellingen, de dood van grootouders, de eerste liefde, een reis naar Duitsland, het getokkel van een gitaar, die de onontkoombare schakels van het leven belichamen.

Als geheel onthult de bloemlezing de minimalistische stijl van de Noorse auteur , die kronkelige beweging die verbijstert maar tegelijkertijd boeit met een verbeelding die zich kan verdiepen in de meest subtiele variaties van het alledaagse, en die in de kern alles bevat wat het hedendaagse leven door zijn snelheid en drang naar scherpte niet kan waarnemen. Integendeel, de cadans is altijd zacht in de verhalen van de Noorse auteur, met eenvoudige woorden die talloze keren worden herhaald.

In die zin is het geweldig om kennis te maken met het eerste verhaal van het boek , dat tevens de eerste publicatie van de auteur is. "Hij" beschrijft het leven van een man die in een leunstoel zit, en wisselt heen en weer tussen de eerste en de derde persoon in een heen-en-weergaan van stemmen die een veelzijdig en innemend portret vormen.

Natuurlijk werd deze originele stijl in de loop der jaren verfijnd . Vooral sinds Fosse in 2012 stopte met toneelschrijven – na zo'n dertig toneelstukken geschreven te hebben – om zich aan fictie te wijden. Interessant is dat de Noor datzelfde jaar stopte met alcohol en zich bekeerde tot het katholicisme . Vanaf dat moment verschenen zijn verhalen in een genummerde reeks werken die hem vestigden als een van de belangrijkste auteurs van onze tijd.

Sterker nog, de schrijfstijl behoudt bepaalde gemeenschappelijke kenmerken : enerzijds ontwikkelt ze zich in lang proza ​​dat leidt tot verre van voor de hand liggende eindes, en anderzijds zet ze aan tot aandacht voor spaarzaam taalgebruik. Dit is onder andere het geval in Trilogy , een van zijn meest geprezen romans wereldwijd.

Het is een werk dat drie verhalen met elkaar verbindt, vandaar de titel . Het eerste verhaal volgt de band tussen Asle en Alida, een jong dakloos stel dat in een armoedige en ruwe omgeving leeft, en doet denken aan de Bijbelse scène van Maria en Jozef in Bethlehem; het wordt gevolgd door een tweede verhaal over hetzelfde stel met hun pasgeboren zoon. Niet alleen hebben ze valse namen, maar ze houden ook de illusie van jeugd niet langer in stand, integendeel, ze worden steeds verder van elkaar verwijderd. In deze plot zal een gebeurtenis de toekomst van het gezin radicaal bepalen. Het boek sluit af met het derde verhaal waarin Alida, inmiddels bejaard, samenwoont met haar tweede dochter, Ales. Hun lotgevallen verstrengelen zich, te midden van het landschap en de zee.

Naast de pracht en praal van deze roman beschouwt iedereen Septologia als zijn magnum opus . Hij begon eraan te schrijven toen hij op het kasteel van Paul Claudel in Zuid-Frankrijk woonde, waar hij door de familie van de Franse dichter was uitgenodigd. Het kostte hem vijf jaar en hij voltooide het uiteindelijk in een Oostenrijks dorpje buiten Wenen.

De zeven delen werden in vier delen in het Spaans gepubliceerd. Ze vertellen het verhaal van twee mannen: Asle, de ascetische schilder, en Asle, de alcoholistische kunstenaar. Het is natuurlijk een uitdagend werk, met een krachtige verhaallijn die de lezer uitdaagt en vragen oproept over de meest fundamentele kwesties van het dagelijks leven, terwijl tegelijkertijd de bredere vragen over kunst en de aard ervan worden behandeld.

Op deze manier benadrukken de Noorse mist, de ritmische gesprekken en de alledaagse wereld de mystiek van de auteur in hun scènes.

En er is meer. Zo won de Noorse schrijver in 2007 de Duitse prijs voor jeugdliteratuur voor de korte roman " Sister ", die onlangs in het Spaans is vertaald . Een vierjarige jongen woont met zijn zusje en ouders op het platteland, vlakbij de zee. Samen met zijn zusje verkent hij de wereld, met een eenvoudige benadering die essentiële vragen over het bestaan ​​blootlegt.

De levendige scènes, het kinderperspectief en de schoonheid van de taal hebben allemaal iets gemeen met de verhalen in Scenes from a Childhood. Misschien is dat wel de reden waarom het een werk is dat je op een prettige manier kennis laat maken met haar schrijfstijl.

De verhalen vangen in feite de halo van de herinnering , in jeugdherinneringen die diepe vragen oproepen, heen en weer bewegen in de tijd, en ook in verhalende stemmen die subtiel de verschillende perspectieven onthullen die een moment in het leven vormen. Het effect op het lezen is als een betovering ; de muzikaliteit van de zinnen en de herhaling openen de zintuigen voor stilte en vereisen een zorgvuldige observatie van wat er tussen beeld en beeld bestaat.

In dit heen en weer schuilt de originele stijl van de Zweedse auteur, die voorbestemd is om een ​​klassieker van de hedendaagse literatuur te worden.

Scenes from a Childhood , van Jon Fosse (Random House).