Emilio Payán: Zatrzymanie czasu

L

Dzieciństwo Samuela Meléndrez Bayardo (1969) urodził się w Guadalajarze. Jednak z powodu aktywizmu jego ojca, Samuela Meléndreza Luévano, przywódcy studenckiego na Uniwersytecie w Guadalajarze i członka Meksykańskiej Partii Komunistycznej, rodzina została zmuszona do emigracji do Pragi w Czechosłowacji w 1975 r. pod ochronnym płaszczem Związku Radzieckiego, który w tym czasie oferował azyl lewicowym aktywistom prześladowanym lub nękanym przez reżimy ich krajów pochodzenia.

Meléndrez Luévano był członkiem Komitetu Centralnego partii, obok takich wybitnych postaci jak Arnoldo Martínez Verdugo, Gilberto Rincón Gallardo i Gerardo Unzueta – wszyscy oni byli wyjątkowymi i fundamentalnymi postaciami w historii meksykańskiej lewicy.

Młody Samuel Meléndrez pamięta swoje pierwsze pociągnięcia kredkami i kredkami, jakby to było wczoraj. Miał 5-6 lat, kiedy naszkicował swoje pierwsze linie i wypełnił możliwości swojego świata kolorem. Jego dziecięca spontaniczność była jego formą ekspresji do opowiadania historii i eksplorowania otoczenia, i tak rozpoczęła się jego podróż przez sztukę. Uczęszczał do Escuela de Formación Artística Infantil (Szkoły Kształcenia Artystycznego dla Dzieci) Instituto Nacional de Bellas Artes (Narodowego Instytutu Sztuk Pięknych), która oferowała wysokiej jakości edukację dla dzieci, co było podstawą jego rozwoju artystycznego. Po dwuletnim pobycie za granicą Samuel Meléndrez uczęszczał do szkoły średniej w Mexico City, a przed trzęsieniem ziemi w 1985 r. wrócił do rodzinnej Guadalajary, aby ukończyć liceum. Nadszedł czas, aby zdecydować o swojej przyszłości akademickiej i zawodowej. Poszukiwania kariery stały się bardziej skomplikowane i głębsze, gdy odkrył, że jego pasja do rysowania i malowania odżyła. To skłoniło go do ponownego przemyślenia poprzednich decyzji i zmiany ścieżki życiowej.

Chociaż nie ukończył studiów na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Guadalajara, Meléndrez czerpie ważne inspiracje ze swojej pracy, takiej jak Javier Campos Cabello, który został uhonorowany na retrospektywie w Muzeum Cabañas i jest uważany za mistrza tenebryzmu. Czerpie również inspirację od artystów takich jak Paul Delvaux, Giorgio de Chirico z jego głębokim, gęstym i czystym niebem oraz René Magritte, a także malarza, grawera i karykaturzysty Manuela Ahumady.

Samuel odnalazł swój styl, gdy skupił swoją pracę na krajobrazie miejskim; uważa się za uzależnionego od miasta, w którym odkrywa ukryte piękno, które leży poza reklamą i przemysłem. Jego prawdziwą pasją jest uchwycenie istoty architektury, ponieważ jest to sposób oddania hołdu pamięci i przeszłości. Poprzez swoją pracę stara się zachować architektoniczne dziedzictwo miasta, które maluje. Jego prace łączą realizm i hiperrealizm z elementami surrealistycznymi i metafizycznymi z pierwszej połowy XX wieku, tworząc równoległy wszechświat, który wydaje się należeć do fikcyjnego świata, wywołując poczucie dziwności. Meléndrez ma głęboką miłość do fotografii i obsesję na punkcie rzutowania cieni ze struktur.

Dzieła Meléndreza odzwierciedlają bolesną świadomość upływu czasu i jego wpływu na nasze istnienie. Artysta uważa, że ​​jedna z największych ludzkich tragedii leży w ciągłym powołaniu do utraconego czasu: cennych momentów i nieodwracalnych wspomnień. Jego prace działają jako przypomnienie duchów przeszłości, uchwytując moment, w którym czas wydaje się stać w miejscu; w ten sposób przestrzeń i cisza ożywają dzięki jego obrazom, które starają się zachować to, co ulotne, i nadać sens temu, czego już nie ma.

Samuel Meléndrez maluje budynki wypełnione doświadczeniami i wspomnieniami. Poprzez architekturę i pamięć znajduje sposób na przezwyciężenie niepewności, która definiuje naszą teraźniejszość.