Wieczorny poeta literatury tureckiej: Ahmet Haşim

Haşim, który napisał takie dzieła jak „Göl Saatleri”, „Piyale”, „Bize Göre ve Bir Seyahatin Notları”, „Gurabehane-i Laklakan” i „Frankfurt Seyahatname”, urodził się w Bagdadzie w 1887 roku jako syn Arifa Hikmeta Beya, gubernatora Fizan i Sary Hanım.
Pierwszy wiersz tego mistrza, jednego z najważniejszych przedstawicieli poematu „Fecr-i Ati” w literaturze tureckiej, zatytułowany „Hayal-i Aşkım”, został opublikowany w czasopiśmie „Mecmua-i Edebiye”.
🔹Agencja Anadolu , gdzie znajdziesz bieżące informacje, specjalne wiadomości, analizy, zdjęcia i filmy
🔹 AA Live dla natychmiastowych zmianAhmet Haşim kontynuował naukę w różnych miastach ze względu na służbę cywilną ojca. Haşim, który spędził dzieciństwo nad brzegiem Tygrysu z uczuciem samotności i bólu, które podkreślał w swojej pracy „Şiir-i Kamer”, przyjechał do Stambułu z ojcem, gdy stracił matkę w wieku 8 lat.
Mistrz pisania zapisał się do szkoły Numune-i Terakki w 1895 r., a rok później rozpoczął naukę w internacie w liceum Galatasaray. Biorąc lekcje literatury u Ahmeta Hikmeta Müftüoğlu oraz lekcje języka i pisowni u Tevfika Fikreta, Haşim zaczął pisać tutaj swoje pierwsze wiersze.
Ahmet Haşim był pod wpływem „Antologii poezji francuskiej” podarowanej mu przez Müftüoğlu i przyjaciela, gdy był w liceum. Jego pierwszy wiersz, „Hayal-i Aşkım”, napisany, gdy miał zaledwie 13-14 lat i pokazujący wpływ jego nauczyciela Tevfika Fikreta, został opublikowany w czasopiśmie „Mecmua-i Edebiye”, które zawierało również teksty Ömera Seyfettina.
Haşim, który był bliskim przyjacielem poety, powieściopisarza i dramaturga İzzeta Meliha Devrima, odbył także rozmowy literackie ze swoimi przyjaciółmi Hamdullahem Suphi Tanrıöverem, Eminem Bülentem Serdaroğlu i Abdülhakiem Şinasi Hisarem.
Przyjął zasadę oddawania literatury do dyspozycji estetyki.Poeta, który w szkole średniej interesował się sztuką i literaturą, ukończył szkołę średnią w 1907 r. i wstąpił do ruchu Fecr-i Ati w 1909 r. Grupa, która została utworzona przez związek młodych pisarzy piszących w czasopismach literackich i artystycznych, prowadziła swoją działalność w oparciu o zasadę „oddawania literatury do dyspozycji estetyki, nie ideologii”.
Po ukończeniu studiów pisarz przez pewien czas pracował jako urzędnik państwowy w administracji Regie, która sprawowała monopol na tytoń w Imperium Osmańskim.
Pisarz, który w latach 1910–1912 uczył języka francuskiego i literatury w szkole Izmir Mekteb-i Sultanisi, w latach 1912–1914 pracował jako tłumacz w Ministerstwie Finansów.
Gdy w 1913 roku wspólnota Fecr-i Ati, w której spotkaniu kiedyś uczestniczył, uległa rozwiązaniu, Hashim na długi czas zamilkł.
Wraz z wybuchem I wojny światowej Haşim dołączył do wojny jako oficer rezerwy w Yakup Kadri Karaosmanoğlu. Po zobaczeniu wielu części Anatolii w ciągu tych czterech lat, pisarz wstąpił do Public Debt Administration po wojnie i do Ottoman Bank po rozwiązaniu instytucji.
„Zagłębianie się w poezję jest jak zabijanie drozda”Pracując jako urzędnik państwowy, Ahmet Haşim pisał dowcipy, krytyki i kroniki w gazetach „Akşam” i „İkdam” wydawanych w Stambule. Haşim, który później zebrał niektóre ze swoich artykułów w gazecie w swojej książce „Gurabahane-i Laklakan”, przedstawił czytelnikom niektóre ze swoich wierszy opublikowanych w czasopiśmie „Dergah” w 1921 r. w książce „Göl Saatleri”.
W książce, która nosi ślady twórczości Şeyha Galipa i składa się z czterech części, mianowicie „Godziny nad jeziorem”, „Ptaki nad jeziorem”, „Wiersze wolne” i „Wiersze różne”, Ahmet Haşim został przedstawiony jako najważniejszy przedstawiciel czystej poezji w poezji tureckiej po Yahyi Kemalu Beyatlım.
W 1924 r. Haşim udał się do Paryża, aby leczyć chorobę nerek, w 1926 r. ponownie pojechał do Paryża, a w 1932 r. do Frankfurtu, lecz wrócił, zanim zdążył wyzdrowieć.
Mistrz pisarstwa zebrał wiersze, które napisał w „Resimli Kitap”, „Dergah” i „Yeni Mecmua” w latach 1905-1908 w swojej książce „Piyale” z 1926 roku. Poniższe stwierdzenia zostały zawarte w części książki zatytułowanej „Kilka rozważań na temat poezji”:
„Poeta nie jest ani posłańcem prawdy, ani osobą, która piękną mowę zamieniła w sztukę, ani prohibicjonistą. Język poety, podobnie jak proza, nie jest stworzony, by go rozumieć, lecz by go czuć, jest przeciętnym językiem pomiędzy muzyką a słowami, ale bliższym muzyce niż słowom. Elementy, które tworzą ekspresję w prozie, nie mogą być takie same w przypadku poezji. Proza rodzi rozum i logikę. Poezja natomiast jest anonimowym źródłem, z wyjątkiem części percepcji. Jest pogrzebana w tajemnicy i niejasności. Język poety można złapać w półmroku wrażeń. Zagłębianie się w poezję w celu znalezienia znaczenia jest jak zabijanie słowika dla jego mięsa. W poezji ważne jest nie znaczenie słowa, ale wartość jego wyrazu w poezji. Ci, którzy myślą o poezji jako o wspólnym języku, marzą na próżno”.
Haşim, który w swojej książce „For Us” z 1928 r. zebrał część artykułów napisanych przez niego na temat bieżących wydarzeń, w tym notatki z podróży do Paryża, opisał swoje dni spędzone we Frankfurcie w „Frankfurt Travelogue”.
Ahmet Haşim, włączając muzykę do swoich wierszy, podchodził do swoich dzieł z wpływem impresjonizmu i symbolizmu. Przyjmując koncepcję „sztuki dla sztuki”, odnoszący sukcesy pisarz używał w swoich wierszach stylu bogatego w obrazy i wewnętrzną harmonię i stał się znany jako „poeta wieczorny” w literaturze tureckiej.
Mistrz pisarz, który powiedział: „Moje życie było dla mnie ogniem”, poślubił Zarife Özgünlü, którą nazywał „Güzin” w ostatnich dniach swojego życia. Haşim zmarł z powodu choroby 4 czerwca 1933 r. w wieku 49 lat w swoim domu w Kadıköy i został pochowany na cmentarzu Eyüp.
Wiadomości prezentowane subskrybentom za pośrednictwem AA News Feed System (HAS) są podsumowywane i publikowane na stronie internetowej Anadolu Agency. Skontaktuj się z nami w celu subskrypcji.AA