Antologia pop (209): “Ollas nimma deins” de Voodoo Jürgens

O interesse por histórias sobre outsiders, excêntricos e perdedores está diminuindo? As bienais, os Grammys e os Oscars da atualidade são todos indícios disso. Em vez de irritar, a arte busca encorajar seu público, e esse público busca afirmação. No processo, aqueles que raramente fazem parte do público permanecem ignorados. Aqueles que, apesar da multiplicidade de identidades representadas pela arte hoje, caem no esquecimento. Esses são os poucos que restam, aqueles que ficaram para trás no progresso social ou que, ao escolher uma "profissão" específica, se colocaram à margem da vida pública.

Uma pessoa que tem ouvido para essas vozes fragmentadas é o músico austríaco Voodoo Jürgens (nascido David Öllerer). Em seus três álbuns até o momento, ele se dedica àqueles que, apesar de todas as conquistas da modernidade, da inteligência artificial ao vinho sem álcool, precisam temer por seu lugar neste mundo. Ele conta com o apoio da talentosa banda "Ansa Panier", cujo nome poderia ser traduzido, com muita dor de estômago, como "Primeira Empanada". A banda é composta pelos músicos Bernd Lichtscheidl, Matthias Frey, David Schweighart, Martin Dvoran e Alexander Kranabetter.

Juntos, eles tocam em um gênero que pode ser classificado, grosso modo, como "Novo Austropop", caracterizado pelo canto em dialeto. Embora o termo "Wienerlied" pareça apropriado, sua proximidade com a prática histórica da música de Schrammel, que sempre apresenta violino e acordeão de botões, é uma restrição muito forte para as composições modernas de Voodoo Jürgens. Mas seja Wienerlied ou Austropop: desde a morte de Georg Danzer, ambos pareciam ter saído de moda. A suspeita de que o canto em dialeto apenas idealizava a própria terra natal era provavelmente forte demais. O fato de canções típicas do gênero serem cantadas principalmente em bares de après-ski contribuiu para isso. Foi ainda mais surpreendente, então, quando toda a Viena cantou o primeiro sucesso de Voodoo Jürgens, "Heite grob ma Tote aus", no verão de 2016. Após uma preocupação inicial justificada, ficou claro que isso se referia não apenas a cadáveres de pub, mas a todo um gênero musical.

Ele foi capaz de se basear no sucesso simultâneo da banda vienense Wanda e do músico Der Nino aus Wien. Foi sua conquista restaurar o gênero à cultura popular. Um ano antes, Nino havia lançado o álbum de covers de austropop "Unser Österreich" (Nossa Áustria) com o músico Ernst Molden. Voodoo Jürgens complementou o gênero com sua interpretação de um vienense malvado com mullet, bigode e muitos botões de camisa desabotoados. Seu nome rapidamente se tornou conhecido na Áustria, e suas músicas eram tocadas desde o estúdio da rádio de cultura jovem FM4 até festivais de bombeiros em áreas rurais.

Apesar da divisão linguística, Voodoo Jürgens também é bem conhecido aqui. Embora versos como "o bonde ainda está circulando a todo vapor, estou comprando uma carteira de motorista, estou quebrando o Gnack e você está se metendo em encrenca" possam soar para muitos como uma reanimação do dialeto lombardo, o uso diversificado de tudo, desde trompa, piano, violino até guitarra elétrica e baixo, coloca qualquer predominância vocal em seu devido lugar. O som resultante poderia ser caridosamente caracterizado como matizado e grosseiro. Se descrições como "atmosférico" não parecessem tão banais, seriam apropriadas aqui. Em meio a uma paisagem sonora lúdica que se inspira tanto em Helmut Qualtinger quanto nos Bad Seeds, surge um Voodoo Jürgens encantador, lidando com seu material com tanta gentileza e indulgência que qualquer suspeita de presunção passa longe de ser aparente.

O termo "personagem fictício" seria inadequado para Voodoo Jürgens, pois sugere que há outra pessoa se escondendo atrás dele. No entanto, qualquer pessoa familiarizada com a canção autobiográfica de Jürgens, "Tulln", sabe que as pessoas e os ambientes sobre os quais sua música fala não lhe são estranhos. Assim, os personagens de David Öllerer e Voodoo Jürgens se entrelaçam em um amálgama que enriquece o cânone com experiências de forma convincente.

Muitas de suas canções são estudos de personagens, e a história retratada em "Ollas nimma deins" parece menos um testemunho de uma imaginação invejável do que de um poder de observação na sociologia cotidiana. O primeiro verso nos apresenta o enredo da seguinte forma:

O "sogst" indica que Voodoo Jürgens está organizando as memórias de outra pessoa, alternando entre discurso direto e indireto. Aprendemos que o protagonista costumava se encontrar com o estalajadeiro no "Fuchzehntn", o 15º distrito de Viena, o mais pobre da cidade. Antes de começarmos a imaginar um típico "Hackler" (trabalhador), Voodoo fornece uma visão indireta de sua origem social.

"Reibarein" são conflitos resolvidos entre si, sem o envolvimento da polícia. O fato de que os negócios eram feitos e todos tinham muito trabalho a fazer sugere uma conexão com o submundo vienense. Seus membros, muitas vezes pequenos criminosos corruptos com charme vienense, que ou se dedicam ao comércio com produtos do mercado negro ou buscam ganhar muito dinheiro jogando cartas ilegais nos fundos de cafeterias, são frequentemente tema das canções de Voodoo Jürgens, com destaque especial na já mencionada canção "3 Gschichtn ausn Cafe Fesch".

No caso de "Ollas nimma deins", o protagonista, talvez um criminoso ou um "Strizzi" (cafetão), se entrega à nostalgia. Com a palavra-sinal "Reibarein", o Ansa Panier começa a tocar, e o violino lentamente tocado evoca uma sensação de melancolia.

O que se segue é uma retrospectiva de uma biografia em declínio. Aprendemos que o protagonista vê sua influência no asfalto de Viena diminuir lentamente diante de uma nova geração de delinquentes. Partindo da compreensão compreensível de que não se pode mais aparecer "buttawach" (chapado) no "Hockn" (trabalho) hoje em dia, Voodoo parte para mudanças mais drásticas no presente. Alguns colegas morreram, outros estão presos.

Quando o refrão "sche laungsam is des ollas nimma deins" soa, você de repente sente pena da pessoa no banco do parque, cuja culpa, por mais inocente que você se sinta, você não quer saber. A solidão que se repete constantemente é algo que você não desejaria a ninguém. Você quase sente pena deles quando descrevem como novas pessoas estão substituindo o antigo chefão do Gürtel de Viena.

Pensa-se em jovens criminosos mesquinhos que desrespeitam as regras do antigo comércio criminoso, inundando as ruas com drogas sintéticas e usando celulares criptografados. No final da música, o que resta é um velho desesperado e quebrado que não consegue mais trocar sua frustração por algumas taças de Spritzer no pub — provavelmente porque a maioria fechou desde a pandemia do coronavírus.

Com esta música, Voodoo Jürgens dissolve estranhamente a distância que realmente existe entre os protagonistas obscuros e seus ouvintes culturalmente interessados. Em biotopos urbanos como Viena ou Frankfurt, perde-se de vista o outro muito rapidamente. Isso requer artistas que não glorifiquem essas vozes estrangeiras, mas que reconheçam adequadamente suas peculiaridades. Qualquer um que perceba as músicas de Voodoo Jürgens meramente como expressões satíricas de uma classe social há muito extinta perdeu seu cerne.