Canet Rock, 50 anos do festival onde tudo era possível

Nos anos entre a morte do ditador sanguinário e a ascensão de uma democracia tão desejada — e profundamente decepcionante para aqueles que passaram 37 anos sonhando —, abriu-se um espaço onde tudo parecia possível, até mesmo a realização de um grande festival de música e contracultura quando Franco ainda estava vivo e atirando. Foi isso que o Canet Rock foi, reunindo 25.000 pessoas nos dias 26 e 27 de julho de 1975 para compartilhar as últimas novidades daquela cena musical liderada por Pau Riba, La Companyia Elèctrica Dharma, Maria del Mar Bonet, Barcelona Traction, os andaluzes Lole e Manuel, a orquestra Platería e Jaume Sisa, presente em espírito, mas proibido pelas autoridades. Doze horas de música e liberdade para sonhar que, em seu 50º aniversário, são comemoradas em um livro e uma exposição de fotografia assinadas por Donat Putx e Francesc Fàbregas, respectivamente.

“Foram anos particularmente férteis para propostas com uma certa personalidade”, observa Donat Putx, crítico musical desta gravadora e autor do livro Canet Rock, mig segle de música i follia (Enderrock Books), onde relembra as quatro edições do festival realizadas entre 1974 e 1978, bem como o retorno da marca em 2014 com um formato diferente. “Surgiu uma cena musical muito criativa, articulada em torno do Zeleste, mas não só ali”, observa, “como também uma série de tribos criadas em torno da música, todo esse amálgama de contracultura”. Nas palavras de Joan Fortuny, da Dharma, “era como se estivéssemos nos contando, e até aquele momento não sabíamos que éramos tantos!”

O Canet foi o primeiro grande festival de música moderna realizado na Península, onde os únicos precedentes datavam do Festival Folclórico do Parque da Ciutadella, em 1968, ou do festival de música progressiva realizado em Granollers, em 1971. Fora das nossas fronteiras, realizaram-se os lendários festivais de Woodstock (1969) e da Ilha de Wight (1968-70), embora para Putx não sejam comparáveis ​​porque era "outro tempo, outra cena", a catalã de um lado e a anglo-saxónica do outro, e entre eles aconteceram demasiadas coisas durante alguns anos muito turbulentos.

As origens do festival foram compartilhadas pelos criadores do espaço Zeleste, inaugurado apenas dois anos antes e berço de Ona Laietana, e pela empresa Pebrots Enterprises, ligada ao grupo musical La Trinca e responsável pela organização do Sis Hores de la Cançó em Canet. Os barceloneses eram responsáveis ​​pela oferta musical, e "os de Canet", como Victor Jou, fundador do Zeleste, os chamava, eram responsáveis ​​pelo espaço e pela estrutura.

Essa "estrutura" girava em torno de um palco construído sobre um monte de areia, sem piso ao fundo e com uma potência sonora modesta de 2.500 watts, insuficiente para preencher o espaço disponível. "Eles fizeram isso sem grandes influências", diz Putx, citando Rafael Moll, outro membro da camarilha do Zeleste. "Trabalharam às pressas" e sem grandes capitais, concordando em dar um terço dos lucros aos músicos, que, por sua vez, dividiriam proporcionalmente, independentemente do prestígio de cada um.

Além do aspecto musical, Canet foi o ponto de encontro de uma geração imbuída do movimento hippie, do movimento Maio de 68 e de outras utopias que floresceram naqueles anos. Esses eventos aconteciam na fileira de barracas montadas em frente ao palco, onde as pessoas podiam comprar, vender, doar e trocar. "Não era uma questão política, embora todos ali fossem contra a ditadura, mas algo mais vital, focado em mudar o mundo e a maneira como vivemos nele", comenta o autor.

“Montamos a barraca El Rrollo Enmascarado ”, lembra Javier Mariscal, coautor do que é considerado o primeiro quadrinho underground. “Nazario teve a ideia de comprar azeitonas com caroço, desenhar uns burros, e quem jogasse o caroço ganhava um exemplar de La piraña divina , que foi o único quadrinho verdadeiramente underground já feito. Era completamente ilegal. Tinha histórias muito explícitas sobre sexo e o que hoje é chamado de gay, mas antigamente era chamado de bicha”, explica. A barraca era completada com outras mercadorias: “chocolate, baseados, tripa, um pouco de tudo” e uma barraca onde Lole e Manuel dormiam. Um oásis de liberdade cercado pela Guarda Civil que Max Sunyer, membro do Iceberg na época, comparou a um playground. “A polícia não entrava no recinto, mas dava para vê-los. Dentro do festival, era um território livre, 12 horas durante as quais Franco esteve morto, uma ficção muito bonita.”

Todas essas utopias terminaram com a chegada da democracia e a imposição de regras específicas de convivência que, por sua vez, cortaram severamente as asas dos sonhadores. Não é por acaso que o primeiro Rock de Canet ocorreu quatro meses antes da morte de Franco, enquanto o último ocorreu em setembro de 1978, menos de três meses antes da votação da Constituição. "Essas festas acontecem enquanto um regime morre e outro nasce. Há um interregno desordenado, caótico, turbulento, que não deveríamos idealizar, mas que foi muito divertido; tudo parecia possível", diz Putx.

Do primeiro Canet, apresentações como a de Pau Riba, vestido com sungas azuis justas, que até indignaram parte do público, permanecerão na memória. Também memoráveis ​​foram Lole e Manuel, que apresentaram a milhares de jovens a nova cena flamenca, e a Companyia Elèctrica Dharma, em colaboração com Els Comediants, que lotou o palco com gigantes e cabeçudos. "Na foto, você vê mais cabeçudos do que o Dharma", lembra com um sorriso Francesc Fàbregas, testemunha direta do festival e criador da exposição de fotografia sobre o primeiro Canet Rock, que pode ser vista no Ateneu de Sant Just Desvern a partir deste sábado. "O festival representou um avanço muito significativo para a nossa geração, considerando tudo o que veio de fora, Woodstock ou Wight", acrescentando que foi realizado aqui durante uma ditadura: "esse é o seu grande mérito, obter permissão para realizá-lo".

No entanto, Jaume Sisa teve a permissão negada, tendo sido banido por declarações que a "autoridade competente" considerou anarquistas. "O mito de Qualsevol nit por sortir el sol nasceu em grande parte ali", enfatiza Putx. A ausência do cantor e compositor galáctico foi lembrada quando, durante sua vez de cantar, uma cadeira vazia foi colocada no palco enquanto a música tocava nos alto-falantes e toda a plateia cantava junto. Diz-se que Sisa, que estava presente no festival, ficou comovido com a cena e, horas depois, ao nascer do sol, Manel Joseph relembra como ele interpretou El setè cel solo em um violão. "Ele estava cercado por seus amigos, alguns membros da plateia e todo o lixo do festival; foi lindo", lembra o vocalista da orquestra Platería.

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Sisa esteve presente na segunda edição do festival, trajando terno preto e boina branca. Cerca de 20 mil pessoas compareceram ao evento de 1976, com um lineup novamente repleto de bandas catalãs e equipamentos de som aprimorados, feitos à mão pelos próprios organizadores, como Josep Maria Mainat relembra no livro: “Fizemos as caixas de madeira, compramos os alto-falantes na Itália”, uma tarefa que levou meses. “Foi um negócio de família”, lembra Manel Joseph, que, além de se apresentar nas três primeiras edições, esteve envolvido na organização devido aos seus laços com o Zeleste. “Eu mesmo transportei um piano, fomos até a sede dos Pebrots e o levamos por uma estrada aberta do Ebro, todos atrás segurando o instrumento.”

A primeira era do Canet Rock terminou em 1978, após uma mudança de direção que trouxe artistas internacionais como Blondie e Ultravox ao festival, enquanto os serviços de segurança não conseguiram impedir a maioria dos 30.000 participantes de entrar no local sem passar pela bilheteria. Era o fim de um ciclo; festivais ao ar livre não eram mais tão raros; a cena musical havia mudado, como evidenciado pelo primeiro festival punk da Aliança del Poblenou, em 1977. Uma transformação na sociedade em todos os níveis ocorreu, afetando o próprio festival. "Talvez o público pudesse ter sido mantido", especula Putx, "mas não com aquela aura de excepcionalidade".

Foi o que aconteceu com a segunda edição do Canet Rock, realizado no Pla d'en Sala desde 2014, um sucesso retumbante. "É a recuperação da marca, mas a abordagem mudou, assim como o ecossistema musical e a sociedade desde os anos 1970." Se o objetivo do primeiro Canet era criar uma cena, o atual — organizado pela promotora Sunmusic — é ser "o fim da linha" para as bandas, onde elas se apresentam depois de consolidadas. Um festival diferente para uma época diferente, onde os jovens, em vez de quererem romper com o estilo de vida dos pais, reclamam de não conseguir viver como eles.