Os espetáculos de teatro que você não pode perder no Grec Festival 2025 em Barcelona.

Verão após verão, o Festival Grec nunca deixa de deixar sua marca em Barcelona, ​​​​impregnando toda a cidade com espetáculos de alto nível . Aqui, focamos nas produções teatrais, que são o coração do festival. Paradoxalmente, o Anfiteatro de Montjuïc é um espaço complexo para teatro baseado em texto, e por isso o novo diretor reduziu a programação para duas produções teatrais, com o restante consistindo em música e dança .

O palco de Montjuïc recebe Os Dois Cavalheiros de Verona, de Shakespeare, na versão de Declan Donnellan e Nick Ormerod, com a Companhia Nacional de Teatro Clássico (18-19/7). E Hécube, pas Hécube, de Tiago Rodrigues, com a Comédie Française, que apresenta um ensaio teatral ou, quem sabe, uma investigação policial. O diretor do festival de Avignon estreou-o no verão passado também numa pedreira, como aquela que agora acolherá a produção de Barcelona (28-29/7).

Sem sair da montanha, na sala Fabià Puigserver do Teatre Lliure, William Kentridge conta, desta vez, com os bonecos da Handspring Puppet Company, combinados com artistas reais, a história de Fausto na África! (27-28/VI). La Tristura apresenta Renacimiento, uma produção onde técnicos e outros profissionais das artes cênicas oferecem sua perspectiva sobre meio século de democracia espanhola (5-6/VII). Carolina Bianchi e Cara de Cavalo retornam ao festival com a segunda parte da trilogia sobre violência sexual Cadela Força, desta vez com The Brotherhood, com foco nos códigos e pactos masculinos que incluem a violência sexual em seu vocabulário (11-12/VII).

"Moeder Courage", de Bertolt Brecht, também será apresentado por Lisaboa Houbrechts e KVS, a peça antiguerra, devidamente revisitada para o século XXI (16-17/VII). Milo Rau, com o NTGent, estreará "Kinderen", de Medeia, que aborda a violência infligida ou sofrida por crianças, com base em um caso policial (21-22/VII).

O romance "As Horas", de Michael Cunningham, sobe ao palco do TNC com Eline Arbo e o Teatro Internacional de Amsterdã. Baseado em Virginia Woolf e Sra. Dalloway, três mulheres de diferentes períodos do século XX lutam para ser elas mesmas em um mundo que as limita (4-6/7).

A versão catalã de Cravos, de Emma Riverola, estrelada por Abel Folk e Silvia Marsó, já estreou no Teatro Goya. Ela revisita meio século de democracia na Península Ibérica, começando com a Revolução dos Cravos em Portugal (até 6 de julho). Será seguida por El cuarto de atrás, uma adaptação do romance de Carmen Martín Gaite por María Folguera e estrelada por Emma Suárez, para celebrar o centenário da escritora (9 a 27 de julho).

Lluïsa Cunillé estreia 'Compto cada passa meva sobre la terra', com Oriol Genís dirigido por Albertí, no Atrium

No Teatro La Biblioteca, Oriol Broggi dirige A Tempestade , de Shakespeare, com Lluís Soler e Clara de Ramón nos papéis de Próspero e Miranda (até 29 de julho). E no Romea, Josep Maria Pou interpreta o escritor Roald Dahl em Gegant , de Mark Rosenblatt, dirigido por Josep Maria Mestres, uma peça de grande atualidade e sucesso em Londres sobre a liberdade de expressão e suas consequências, baseada no caso da autora de Matilda (5 a 8 de julho).

Em La Villarroel , estreia o Grand Canyon de Sergi Pompermayer , uma espécie de sequência de Amèrica, dirigida por Pere Arquillué. Uma peça sobre sonhos não realizados e segundas chances, com elenco liderado por Joan Carreras, Mireia Aixalà e Guillem Balart (6 a 8 de junho). No âmbito do ciclo Poliorama per València, Amunt el teló (Amunt el teló), o teatro Rambla apresenta três peças de companhias valencianas de apoio à devastação causada pelo furacão: Waterloo, do Albena Teatre (até 29 de junho); Hoy no prerenamos (Hoy no prerenamos), de L'Om Imprebís (30 a 4 de junho); e L'últim ball (bola final), do L'Horta Teatre (7 a 11 de junho).

Na Sala Beckett, uma sessão dupla catalã com Helena Tornero e Tu em vas prometre una història d'amor, dirigida por Israel Solà, uma comédia sobre as dificuldades de escrever histórias de amor no século XXI (até 27 de julho). E Josep Maria Miró estreia El monstre, sobre a necessidade individual e coletiva de ter medo, a partir da recontagem de eventos ocorridos em uma aldeia no passado (3 a 27 de junho).

Com 'Grand Canyon', Sergi Pompermayer continua a história que começou em 'América', em La Villarroel

O espaço Atrium combina dois shows ao longo do festival. Por um lado, Decadència, de Steven Berkoff, “uma proposta de 1981 que lança um olhar quase antropológico sobre a classe alta, com uma interpretação moderna; é uma obra comovente e excessiva, até obscena”, declara Glòria Balañà, que dirige Carles Martínez e Míriam Alamany (1-27/VII). E em duas segundas e terças-feiras, a nova obra de Lluïsa Cunillé, Compto cada passa meva sobre la terra, sobre os claro-escuros escondidos numa vida aparentemente monótona. Xavier Albertí dirige Oriol Genís, para quem Cunillé escreveu o personagem (14-15, 21-22/VII). A sala do Consell de Cent termina com uma versão da Odisseia de Moreno Bernardi (29-31/VII).

Josep Maria Miró estreia 'O Monstro' no Beckett, sobre a necessidade individual e coletiva de ter medo.

Na Fundació Brossa, Irene Vicente Salas apresenta Oasi, que, em uma cidade, se encontra em uma praça. A instalação pode ser visitada durante todo o dia, exceto nos horários das apresentações (3-6/7). E a dupla exposição Autòpsia, de Roberto Fratini, e Autoritat, de Roger Bernat e Søren Evinson (4-5/7).

No Teatro Akadèmia, a aventura do exílio do navio Massilia para Buenos Aires, de Albert Boronat e Maria Donoso, com direção de Nelson Valente (até 6/7). Em La Gleva, com El somni de la senyora Macbeth, Ferran Madico oferece uma versão contemporânea do clássico de Shakespeare sobre o poder, com coreografia e atuação de Àngela Boix (até 7/7). E no Teatro Heartbreak Hotel, Dafnis Balduz, com direção de Pau Roca, interpreta o monólogo de Édouard Louis, Qui va matar el meu pare , no qual acusa o presidente francês Emmanuel Macron da desgraça de seu pai (1-3/7).

Irene Vicente Salas apresenta a instalação 'Oasi', como uma praça de uma cidade, na Fundació Brossa

No Mercat de les Flors, o dramaturgo albanês Mario Banushi constrói um poema visual sobre a relação entre mãe e filho em Mami (22 e 23 de junho). Oriol Bellvitge estará no Espai Lliure com Gènesi, um espetáculo familiar que explorará formas lúdicas de criar um novo mundo por meio da responsabilidade e do ambientalismo durante uma hora (11 e 12 de junho).

Em Barcelona, ​​o Kulunka Teatro usa a linguagem silenciosa das máscaras para combinar ternura e crueza em Forever (23 a 27 de junho). No Teatre Lliure de Gràcia haverá apresentações de Alberto Cortés, Roberto Martín e do Grupo Señor Serrano. No SAT!, La Maquiné Teatro e La Petita Malamaluga. Lali Álvarez se apresenta em La Badabadoc...