Mariana Matija explora seus sentimentos pela Terra

Reyes Martínez Torrijos

Jornal La Jornada, segunda-feira, 4 de agosto de 2025, p. 4

A experiência de existir em uma época de enorme transformação e ruptura ecológica, e seus efeitos no contexto social e político, definem o livro Niñapájaroglaciar, disse a escritora colombiana Mariana Matija, relatando sua relação íntima e amorosa com a Terra.

O volume publicado pela Almadía enfatiza o trabalho de cuidado com o mundo e o que a autora chamou, em entrevista ao La Jornada , de reconhecimento da dor e da tristeza e a busca de apoio diante dessas emoções.

O tema tem sido recorrente para Matija, que cresceu cercada por pessoas que lhe incutiram a noção de cuidado e preocupação com a negligência. Desde pequena, sua mãe lhe ensinou sobre relacionamentos com outros animais e, aos oito anos, ela fundou um clube ambiental.

Ele destacou seu interesse contínuo pela questão e por tópicos de comunicação e educação relacionados ao cuidado com a Terra e em nos ajudar a aprender sobre as origens e manifestações da crise ecossocial .

Embora não tivesse a intenção de abordar seu texto dessa forma, no final ele se tornou um experimento de comunicação que contém sua preocupação, assim como o amor essencial que sinto pela Terra, que me faz querer entender o que está acontecendo e como posso influenciar, a partir do meu pequeno tamanho e temporalidade, em espaços que estão tão além do meu alcance .

A forma como me expresso não é transmitindo informações sobre a crise, mas sim através da relação de um ser humano específico com a Terra, que tem uma qualidade muito universal. No livro, falo sobre coisas que são especificamente minhas, mas que, em sua essência, são coletivas: quase todas as outras pessoas tiveram uma relação significativa com um animal de outra espécie ou com uma árvore em algum momento da vida, ou tiveram uma avó. Fazem parte da experiência de existir em relação ao mundo .

Matija mencionou que é algo lindo compartilhar intimidade com o mundo. "Explorei outras maneiras de abordar isso e estou convencida de que é muito bom para nós nos relacionarmos com a Terra de forma diferente neste momento de crise — isto é, com a disposição de estar aqui, de cuidar do que amamos, apesar da dor."

▲ A escritora colombiana Mariana Matija explicou que o título do seu livro é inspirado na língua islandesa, que combina palavras para nomear lugares. Foto cortesia de Alex Palacios

“Há uma parte do livro em que o protagonista diz: 'Desde que nasci, comecei a acumular em meu corpo a dor do mundo', e do amor, e de ter nascido numa época em que tudo parece estar se desfazendo.”

O título, explicou o professor, refere-se à forma como as palavras islandesas são unidas para nomear lugares. Por exemplo, um vulcão é chamado eyjafjallajökull , que significa "ilha-montanha-geleira ", já que o termo é composto de eyja (ilha), fjall (montanha) e jökull (geleira), e há cachoeiras chamadas "floresta-cachoeira ", que significa que os lugares são nomeados pela combinação de formas e manifestações da natureza.

Isso me pareceu muito curioso e se conecta com algo que explorei no restante do livro: nomear algo significa separá-lo do resto. Quando dizemos "pássaro", parece algo que existe sem a árvore, o fruto, a flor, o sol, a chuva. Algo que nomeia as coisas em conjunto faz mais justiça a como a realidade funciona, onde as coisas existem juntas e em relação.

Ele enfatizou sua crença de que as palavras, por mais preciosas que sejam, também têm a armadilha de criar uma sensação de separação onde tudo está conectado. Elas podem esconder coisas, mas, ao mesmo tempo, são ferramentas ou maneiras de aprisionar coisas para libertá-las. Há um jogo com a linguagem no livro, onde as palavras são exploradas como gaiolas ou caminhos, como possibilidades para abrir algo .

A narrativa também é, "embora não muito explicitamente, uma exploração da relação da Terra com o tempo e de quantos milênios ela vem cantando uma canção; por exemplo, do extinto tilacino, o lobo marsupial australiano; é como se durante tantos milênios a Terra estivesse moldando o tilacino, apenas para que ele desaparecesse, em questão de segundos, devido às práticas de uma espécie específica, e o efeito que esse desaparecimento tem nas outras vidas às quais ele estava conectado".

Não é apenas temporal, mas também espacial, devido à capacidade da menina de se mover em comparação com a do pássaro. O livro começa falando sobre uma ave migratória com uma amplitude de movimento maior, a da menina é mais estreita, e a capacidade da geleira de se manter imóvel.

Angel Vargas

Jornal La Jornada, segunda-feira, 4 de agosto de 2025, p. 5

Em seu livro *Ópera e Despesas Secretas: Sua Produção no México na Primeira Metade do Século XIX* , a musicóloga Áurea Maya Alcántara revela uma faceta oculta da história nacional: o importante papel político e social que essa expressão artística desempenhou após a Independência e ao longo daquele século turbulento. "Não era apenas entretenimento", afirma ela, "mas um instrumento do governo mexicano para demonstrar que éramos uma nação civilizada".

O historiador afirma que, desde Anastasio Bustamante em 1830 até a Guerra da Reforma (1858-1861), os diferentes regimes, independentemente de suas inclinações ideológicas e políticas, subsidiaram esse gênero musical com gastos orçamentários secretos, aqueles fundos discretamente administrados pelo governo para cobrir despesas confidenciais ou delicadas.

Esta declaração é baseada em uma série de documentos governamentais encontrados no Arquivo Nacional (AGN) solicitando que 2.000 ou 3.000 pesos de fundos públicos sejam doados ao teatro.

No México do século XIX, a ópera tornou-se um dos instrumentos utilizados para medir o grau de civilização alcançado como país independente. Diferentes grupos políticos a utilizavam para se apresentarem como uma nação com valores e identidade semelhantes aos dos países europeus , observa ele.

"Qual melhor maneira de expressar o zelo 'civilizador' de alguém do que assistir a uma apresentação com o melhor traje, caminhar pelos corredores com a distinção de alguém que apreciava a arte musical e, acima de tudo, apesar dos tumultos nas ruas, preservar um dos espetáculos mais suntuosos da sociedade ocidental."

Em entrevista, o pesquisador do Centro Nacional de Informação, Documentação e Informação Musical enfatiza que esse gênero floresceu naquela época, enquanto o país tentava mostrar seu status avançado , mesmo enfrentando as dificuldades de um estado em formação.

A presença de uma companhia de ópera se tornou um símbolo de cultura e civilização, mesmo ao custo das perdas econômicas que sua manutenção causou durante a primeira metade do século XIX.

Quebrado, mas civilizado

Áurea Maya explica que, juntamente com a ferrovia, a expressão artística foi considerada um instrumento civilizador e, por isso, poucos anos após a independência do México, durante a vice-presidência de Anastasio Bustamante, uma figura tão fundamental quanto Lucas Alamán, a incorporou ao projeto de nação.

O que faltava eram cantores, pois o país tinha orquestras e corais, mas vindos das catedrais. Alamán solicitou verbas do orçamento destinado ao teatro — sua existência está documentada —, mas, como era tão pouco, foi preciso recorrer a despesas secretas, observa.

"Houve oito temporadas em que cantores italianos chegaram na década de 1830, com sucesso impressionante, e o gosto do público foi forjado. O país estava se desintegrando, mas nós éramos 'civilizados'."

Quando se diz que companhias de ópera europeias chegaram ao México no século XIX — principalmente da Itália —, trata-se, na verdade, de grupos de cantores integrados em teatros com corais e orquestras, compostos por artistas mexicanos. "É um pouco como o que acontece hoje ", diz o especialista, acrescentando que os subsídios a essas companhias permaneceram inalterados, independentemente das mudanças de governo e da ideologia predominante no país.

A ópera, inscrita como um projeto cultural nacional, não apenas representava uma demonstração da 'cultura' dos vários grupos dominantes, mas também abrangia valores culturais e sociais para os quais o melodrama musical era o veículo ideal. As apresentações eram realizadas 'para o bem do país', apesar das altas somas que o governo tinha de gastar para mantê-las.

Ele observa que inúmeros políticos e gestores com papéis de destaque na política e economia nacionais participaram da gestão de recursos e da subsequente promoção da ópera.

“Os orçamentos derivados desses apoios, que geralmente significavam perdas para o erário, implicavam o dispêndio de grandes somas para compensar os prejuízos que representava ter uma empresa operando na capital.

Como se verificou, essas compensações provinham da rubrica de despesas extraordinárias e, esgotadas essas verbas, das despesas secretas dos vários ministérios que sempre estiveram envolvidos: Relações Exteriores, Governo e Fazenda, independentemente do mandato presidencial em curso.

Segundo o historiador, todos os governantes, sem exceção, apoiaram o empreendimento operístico, desde Anastasio Bustamante, Melchor Múzquiz, Manuel Gómez Pedraza, Valentín Gómez Farías até Antonio López de Santa Anna.

Outra grande questão é quem a consumia? Sim, a elite, mas em praças públicas de vários lugares, bandas tocavam árias de ópera, incluindo as de compositores mexicanos , que começaram a aparecer na segunda metade daquele século.

Em alguns arquivos, ele descreve, há arranjos para banda de Catalina de Guisa , a primeira ópera mexicana com letra em espanhol, escrita por Cenobio Paniagua em 1859. Isso significa que a ópera também era ouvida publicamente. Naquela época, era uma política de Estado .

Embora o livro Ópera e Despesas Secretas (publicado pelas Ediciones EyC) abranja o período da Reforma, Áurea Maya destaca que, durante a segunda metade do século XIX, os compositores mexicanos fizeram parte do instrumento civilizador.

Tornaram-se quase heróis, como aconteceu durante a Revolução com o muralismo, embora naquela época fosse com a música. Isso é algo que não compreendemos completamente porque foi obscurecido pela historiografia do século XX. Sob a influência do nacionalismo, pesquisadores da música mexicana desqualificaram tudo o que foi produzido no século anterior. Além disso, várias partituras não estavam disponíveis , concluiu.

César Arellano García

Jornal La Jornada, segunda-feira, 4 de agosto de 2025, p. 5

Os cinco principais sítios arqueológicos visitados por turistas nacionais e internacionais no primeiro semestre do ano foram Chichén Itzá e Tulúm, na Península de Yucatán; as pirâmides de Teotihuacan, no nordeste da Cidade do México; El Tajín, em Papantla, Veracruz; e Monte Albán, no estado de Oaxaca.

Dados preliminares do governo federal indicam que, de janeiro a junho deste ano, 5.079.694 visitantes visitaram esses locais. Destes, 3.119.314 eram locais, um aumento de 8,3% em relação ao mesmo período do ano passado; enquanto 1.960.380 eram estrangeiros, uma queda de 3,8%.

De janeiro a junho, Chichén Itzá, lugar que as autoridades descrevem como um espaço recreativo, educativo e de formação para aqueles que vêm a este local para conhecer a história e a mística que irradiam os seus monumentos arqueológicos, recebeu 1.141.734 turistas (393.256 nacionais e 748.478 estrangeiros).

Nestes seis meses, o sítio arqueológico de Teotihuacan, uma das maiores cidades da Mesoamérica durante a era pré-hispânica, registrou um fluxo de 840.421 excursionistas, dos quais 582.218 eram cidadãos do país e 258.203 de outras nacionalidades.

O Pueblo Mágico (Cidade Mágica) de Tulum, descrito pelo governo federal como a porta de entrada para a Reserva da Biosfera de Sian Ka'an, declarada Patrimônio Mundial da UNESCO em 1987, é um dos ecossistemas mais exuberantes do planeta, abrangendo praias, recifes de corais, abundante floresta tropical, dunas e cenotes. No primeiro semestre do ano, registrou 627.634 visitantes nacionais e 355.732 estrangeiros, totalizando 271.902 visitantes.

Segundo os dados, El Tajín, considerada uma das cidades mais importantes do México antigo e a mais importante do estado de Veracruz, ocupa o quarto lugar. O sítio arqueológico foi visitado por 186.674 visitantes do México e de outros países.

O quinto sítio arqueológico mais visitado foi Monte Albán, que recebeu 176.994 visitantes naquele período; 138.353 eram mexicanos e 38.641 eram estrangeiros.

Por outro lado, os cinco museus com maior público entre janeiro e junho foram o Museu Nacional de Antropologia e História, o Museu Nacional de História, o Templo Mayor e o Museu Nacional de Culturas do Mundo, na Cidade do México; além do Forte de San Juan de Ulúa, no porto de Veracruz, que foram visitados por um total de 5.958.571 viajantes locais e internacionais.

▲ Xinhua Photo

Jornal La Jornada, segunda-feira, 4 de agosto de 2025, p. 5

Embora muitos prefiram passar as férias em casa, os moradores de Hainan, na China, também aproveitam o verão em bibliotecas para ler. Na foto, um leitor de Haikou, no sul da China.