O Festival Internacional de Música de Câmara de Istambul começa hoje na Ópera Süreyya: a amizade está nas notas...

Organizado pelo Departamento de Cultura do Município Metropolitano de Istambul (IMM Culture), o festival receberá grupos de música de câmara e figuras proeminentes como os vencedores de dois prêmios Grammy e Emmy, The King's Singers, o Saxback Ensemble e o Stockholm Syndrome Ensemble.

O festival, que acontece até 18 de setembro, contará com concertos, masterclasses gratuitas e palestras. O festival começa hoje, às 20h, com um concerto do Saxback Ensemble.

Conversamos sobre o festival com o fundador e diretor artístico geral, o violoncelista Nil Kocamangil.

'QUEREMOS MUDAR A PERCEPÇÃO'

Como este festival chegou a Istambul? Como fundadores, gostaríamos muito de saber sua opinião.

Os festivais e masterclasses que frequentei ao longo da minha longa carreira como violoncelista desempenharam um papel significativo no meu sonho com este projeto. Entre 2009 e 2020, estudei violoncelo e música de câmara em algumas das mais prestigiadas instituições de música clássica da Europa. Depois disso, quis levar essa extensa rede e o conhecimento que adquiri de volta para o meu país.

Minha observação geral foi que muitos festivais, tanto em nosso país quanto no mundo, eram liderados por pessoas mais velhas. Portanto, por muito tempo, a ideia de iniciar uma iniciativa como essa permaneceu apenas um sonho na minha mente. No entanto, durante meu período morando no exterior, percebi que os jovens também eram capazes de realizar tais iniciativas, o que foi uma grande inspiração. Quando decidi retornar à Turquia em 2020, reunimos uma equipe e começamos a planejar o festival.

Nosso objetivo era apresentar melhor a música de câmara, com seu rico repertório, aos amantes da arte e desafiar a percepção de que boa música só pode ser feita com grandes grupos. Também adicionamos nossos programas de masterclass, pioneiros na Turquia e um dos poucos no mundo. Tanto a inscrição quanto a participação são gratuitas e, em cinco anos, construímos um portfólio magnífico de músicos renomados.

Nosso festival, organizado pelo Departamento de Cultura da Prefeitura Metropolitana de Istambul e um sonho que tenho há anos, está completando cinco anos. A emoção e o orgulho que sinto são indescritíveis. Tenho uma enorme dívida de gratidão com o Departamento de Cultura da Prefeitura Metropolitana de Istambul. Sem eles, realizar um projeto como esse continuaria sendo um sonho.

- Que tipo de impressões você teve nos últimos cinco anos? Onde você vê o festival?

Olhando para trás, meu maior sentimento é orgulho. Rapidamente nos tornamos um festival de classe mundial. À medida que a notícia do festival se espalha, também recebemos pedidos de figuras muito proeminentes para participar de nossos programas, o que nos deixa verdadeiramente felizes. Os jovens que apoiamos por meio dos programas de masterclass tiveram a oportunidade de conhecer e trabalhar com professores dentro de nossas próprias fronteiras, professores que, de outra forma, teriam dificuldade de alcançar. É realmente uma honra para nós que figuras tão lendárias tenham concordado em participar. Alguns dos alunos até fizeram os exames nas escolas onde lecionam, conquistando o direito de estudar em suas turmas. A sensação de sermos instrumentais nisso é indescritível. Nosso maior sonho é que o festival ganhe ainda mais reconhecimento internacional e se torne um patrimônio global para a cidade de Istambul.

CONTRIBUIÇÃO PARA A EDUCAÇÃO DA JUVENTUDE

Vemos uma programação abrangente do festival. A que você se preocupou ao criar a programação?

Todos os anos, buscamos o novo. Selecionamos meticulosamente os artistas que convidamos e os programas que criamos. Nossa prioridade é conectar os ouvintes com artistas que eles nunca tiveram a oportunidade de ouvir antes, ou artistas que não ouvem há anos. Em vez de repetir o que já está estabelecido, apresentamos o novo. Nesse contexto, nos esforçamos para garantir que nosso número limitado de concertos a cada ano seja o mais especial e envolvente para os ouvintes. Dessa forma, evitamos nos repetir. Além disso, todos os anos, sempre apresentamos estreias da Turquia e de todo o mundo no festival, e a programação deste ano apresenta a estreia de muitas obras.

- Onde estão os jovens músicos neste programa?

Nosso maior objetivo e missão ao criar o festival foi apoiar a educação de jovens, em vez de simplesmente oferecer um festival tradicional apenas com concertos. Nesse contexto, oferecemos programas internacionais de masterclasses, gratuitos tanto para inscrição quanto para participação, para futuras estrelas, uma novidade em nosso país. Proporcionamos a elas a oportunidade de trabalhar com solistas e instrutores renomados em suas áreas, um grupo muitas vezes difícil de encontrar. Além disso, ao final de cada masterclass, os alunos participantes dão um concerto de encerramento e têm a oportunidade de se conectar com amantes da arte.

Infelizmente, na economia atual, frequentar esses programas educacionais no exterior tornou-se quase impossível. Como violoncelista, sei disso muito bem. Por isso, meu maior desejo era trazer solistas e instrutores de renome mundial para a Turquia e ajudar nossos jovens a terem essa oportunidade dentro de nossas próprias fronteiras.

Adicionamos novos instrumentos todos os anos, apoiando alunos de todas as disciplinas instrumentais. Este ano, mais uma vez, receberemos alguns dos nomes mais proeminentes em nossos programas. Nossas masterclasses, com foco em violino, violoncelo e contrabaixo, contarão com os lendários solistas e instrutores Prof. Dora Schwarzberg (violino) e Prof. Gary Hofmann (violoncelo), além do Prof. Rick Stotijn e Prof. Burak Marlalı, duas das principais figuras da atualidade no campo do contrabaixo.

Temos ótimas notícias para o nosso 5º aniversário. Ao final das masterclasses deste ano, um aluno de cada instrumento será selecionado pelos instrutores da masterclass em que participaram. Esses alunos terão a oportunidade de dividir o palco com artistas renomados e apresentar um concerto inesquecível sob o título "Jovens Estrelas do Festival", em um concerto especial de música de câmara que será realizado na Sala de Concertos Cemal Reşit Rey, como parte da programação da temporada 2025/2026.

'ALCANÇANDO A TODOS'

- Como você avalia as contribuições do festival para o mundo musical de Istambul e da Turquia?

Nosso maior impacto e contribuição para a cena cultural e artística da cidade reside em nossa abrangência e acessibilidade. Não apenas trazemos artistas de renome mundial ao público de uma metrópole como Istambul para concertos a preços simbólicos, como também oferecemos a futuras estrelas a oportunidade de trabalhar com solistas e educadores renomados, de forma totalmente gratuita. Por meio das diversas palestras que organizamos, aproximamos artistas renomados tanto do público quanto dos estudantes, quebrando barreiras entre eles.

Especialmente no atual cenário econômico, é difícil para todos acessarem esses artistas, e a situação atual dos ingressos para shows é evidente. Neste momento, buscamos alcançar a todos, não apenas alguns poucos selecionados. Nosso objetivo é oferecer aos amantes da arte uma experiência de festival verdadeiramente de classe mundial, tornando-a acessível a todos. Em vez de simplesmente repetir o passado, buscamos conectá-los com o novo. Além disso, conectamos o público não apenas com artistas internacionais, mas também com renomados artistas turcos, alguns dos quais talvez nunca tenham tido a oportunidade de ouvir antes. A cada ano, temos a honra de receber muitas estrelas mundiais pela primeira vez na Turquia ou em Istambul em nosso festival.

- Há alguma inovação planejada para o festival nos próximos anos?

Nosso festival prioriza qualidade, não quantidade. Como mencionei no início, nosso principal objetivo era aumentar o interesse pela música de câmara, pois nunca é fácil para uma organização focada exclusivamente nessa área ganhar força. Com nossos concertos lotados todos os anos, vemos que estamos alcançando esse objetivo.

O público acolheu o festival e, como resultado, observamos um aumento significativo no interesse pela música de câmara. Acredito que a razão pela qual um festival pode se tornar um legado para uma cidade e perdurar por tantos anos se deve, em parte, ao desejo e à demanda dos amantes da arte local. Nesse contexto, nosso objetivo é continuar planejando programas e eventos que inspirem a participação entusiasmada do público, aumentando assim seu interesse e demanda. Não quero estragar nenhuma surpresa, então não posso dar detalhes, mas estamos ansiosos para desenvolver ainda mais nossos programas criativos e levá-los aos amantes da arte todos os anos. Espero que, à medida que nosso festival se consolida, as pessoas planejem seus eventos em torno da nossa programação de setembro.