Kazuo Ishiguro: 'Quando você passa do livro para o filme, esse é um momento de descontração'

CANNES, França -- CANNES, França (AP) — A mãe de Kazuo Ishiguro estava em Nagasaki quando a bomba atômica foi lançada.

Quando Ishiguro, ganhador do Prêmio Nobel e autor de "Vestígios do Dia" e "Não Me Abandone Jamais", começou a escrever ficção aos 20 e poucos anos, seu primeiro romance, "Uma Pálida Vista das Colinas", de 1982, foi inspirado nas histórias de sua mãe e em seu próprio distanciamento delas. Ishiguro nasceu em Nagasaki, mas, aos 5 anos, mudou-se para a Inglaterra com a família.

"Uma Pálida Vista das Colinas" marcou o início do que se tornou uma das carreiras literárias mais aclamadas da literatura contemporânea. E, agora, como a maioria dos outros romances de Ishiguro, também virou filme.

O filme homônimo de Kei Ishikawa estreou na quinta-feira no Festival de Cinema de Cannes, na seção "Um Certo Olhar". O autor de 70 anos já passou por isso antes; ele foi membro do júri que concedeu a Palma de Ouro a "Pulp Fiction" em 1994. "Na época, foi uma decisão surpreendente", diz ele. "Muita gente vaiou."

Ishiguro é um cinéfilo e, às vezes, também um cineasta. Ele escreveu a adaptação de Akira Kurosawa, "Living", de 2022. Os filmes são uma presença constante em sua vida, em parte porque os cineastas sempre querem transformar seus livros neles. Taika Waititi está atualmente finalizando um filme baseado no romance mais recente de Ishiguro, "Klara e o Sol" (2021).

Ishiguro gosta de participar do desenvolvimento inicial de uma adaptação e depois desaparecer, deixando o cineasta assumir o controle. Ver "Uma Pálida Vista das Colinas" transformado em um drama elegante e reflexivo é especialmente significativo para ele porque o livro, em si, aborda a questão da herança e representa seu início como escritor.

"Não havia a sensação de que alguém mais fosse reler aquilo", diz ele. "Então, nesse sentido, é diferente de, digamos, o filme 'Vestígios do Dia' ou o filme 'Não Me Abandone Jamais'."

Os comentários foram ligeiramente editados.

ISHIGURO: Muitas vezes as pessoas acham que estou sendo excessivamente modesto quando digo que quero que o filme seja diferente do livro. Não quero que seja radicalmente diferente. Mas, para que o filme sobreviva, tem que haver uma razão para estar sendo feito naquele momento, para o público naquele momento. Não há 25 anos, ou 45 anos atrás, como no caso deste livro. Tem que ser uma expressão artística pessoal de algo, não apenas uma reprodução. Caso contrário, pode acabar como uma homenagem ou uma imitação de Elvis.

Sempre que vejo adaptações de livros não darem certo, é sempre porque foram muito reverentes. Às vezes, é preguiça. As pessoas pensam: está tudo lá no livro. A imaginação não é forçada a funcionar. Para cada uma dessas coisas que chegou às telas, houve 10, 15 desenvolvimentos nos quais estive pessoalmente envolvido que ficaram no esquecimento. Sempre tento fazer as pessoas simplesmente seguirem em frente.

ISHIGURO: Você pode adotar duas abordagens. Você escreve um romance e isso é algo discreto e perfeito. Outras pessoas podem prestar homenagem a ele, mas basicamente é só isso. Ou você pode adotar outra visão, de que histórias são coisas que simplesmente são passadas de geração em geração. Mesmo que você pense que escreveu uma história original, você a compôs a partir de outras coisas que vieram antes de você. Então, faz parte dessa tradição.

Eu disse Homero, mas poderiam ser contos populares. As grandes histórias são aquelas que perduram, perduram e perduram. Elas aparecem em diferentes formas. É porque as pessoas podem mudá-las e adaptá-las ao seu tempo e à sua cultura que essas histórias são valiosas. Houve um tempo em que as pessoas se sentavam ao redor de uma fogueira e simplesmente contavam essas histórias umas às outras. Você se senta com alguma expectativa: esse cara vai contá-la de uma maneira um pouco diferente. O que ele vai fazer? É como se Keith Jarrett se sentasse e dissesse que vai tocar "Night and Day". Então, quando você passa do livro para o filme, esse é um momento ao pé da lareira. Dessa forma, tem uma chance de perdurar, e eu tenho uma chance de me transformar em Homero.

ISHIGURO: Ainda tenho alguns séculos pela frente.

ISHIGURO: Eu tinha entre 24 e 26 anos. Foi publicado quando eu tinha 27. Lembro-me das circunstâncias muito vividamente. Consigo até me lembrar de escrever muitas dessas cenas. Minha esposa, Lorna, era minha namorada na época. Éramos ambos estudantes de pós-graduação. Escrevi o texto numa mesa mais ou menos deste tamanho, que também era onde fazíamos as refeições. Quando ela chegava no final do dia, eu tinha que arrumar as malas, mesmo que estivesse no ponto crucial de alguma cena. Não era grande coisa. Eu estava apenas fazendo algo indulgente. Não havia a sensação real de que eu tinha uma carreira ou que o texto seria publicado. Então é estranho que, depois de todos esses anos, ela e eu estejamos aqui e tenhamos assistido a esta estreia em Cannes.

ISHIGURO: Acho muito perspicaz o que você acabou de dizer. Há um limite para a compreensão entre gerações. O que é necessário é uma certa dose de generosidade de ambos os lados, para respeitar as gerações e a diferença de valores. Acho que é preciso entender que o mundo era um lugar realmente complicado e que, muitas vezes, os indivíduos não conseguem ter perspectiva sobre as forças que atuam sobre eles naquele momento. Para realmente entender isso, é preciso generosidade.

ISHIGURO: Eu não era como um jornalista tentando arrancar coisas da minha mãe. Uma parte de mim estava bastante relutante em ouvir essas coisas. De certa forma, era meio constrangedor pensar na minha mãe em circunstâncias tão extremas. Muitas das coisas que ela me disse não tinham a ver com a bomba atômica. Essas não eram as suas memórias mais traumáticas.

Minha mãe era uma ótima contadora de histórias. Às vezes, ela almoçava com alguém e cantava sozinha uma versão completa de uma peça de Shakespeare. Essa foi minha introdução a "Hamlet" e coisas do tipo. Ela estava ansiosa para me contar, mas também receosa de me contar. Era sempre uma coisa tensa. Ter algo formal — "Ah, vou me tornar escritora, vou escrever algo para que essas memórias possam ser preservadas" — tornava tudo mais fácil.

ISHIGURO: Alguém me disse outro dia: "Vivemos numa época em que muitas pessoas simpatizam com os mais velhos, o que você poderia chamar de visões fascistas". Isso não é expresso abertamente; o professor mais velho está dizendo que é tradição e patriotismo.

Agora, talvez vivamos em um mundo onde esse seja um bom ponto, e isso não me ocorreu. É um exemplo de: sim, escrevemos em uma bolha e fazemos filmes em uma espécie de bolha. Mas o poder das histórias é que elas precisam se basear em valores diferentes.

A questão de como você transmite histórias é um dos grandes desafios. É preciso reexaminar cada cena. Algumas coisas que poderiam ter sido uma suposição muito segura há apenas alguns anos não o seriam, porque os sistemas de valores em torno de nossos livros e filmes estão mudando tanto quanto estão mudando ao nosso redor.

___

Jake Coyle cobre o Festival de Cinema de Cannes desde 2012. Ele viu aproximadamente 40 filmes no festival deste ano e relatou os que se destacam.

___

Para mais cobertura do Festival de Cinema de Cannes de 2025, visite: https://apnews.com/hub/cannes-film-festival