Кепка банды Уорнер в Агуабланке: неожиданный шедевр Йохана Самбони из Кали

Уорнеры торговали людьми, грабили, запугивали, возможно, убивали и были убиты, не покладая рук занимаясь своим процветающим и опасным преступным бизнесом с Дорожным Бегуном, Птицей Твити или Тасманийским Дьяволом на головах: все члены банды — как знак зловещей идентичности — носили оригинальные кепки Looney Tunes.

Йохан Самбони увидел их вблизи в районе Лос-Лагос города Агуабланка в Кали: они были его соседями, и его отец, зарабатывавший на жизнь ремонтом обуви, хорошо их знал. Они были самыми крутыми парнями в округе. «Они привезли крышки с катеров, на которых доставляли наркотики в Соединенные Штаты». Кепки с изображением Багза Банни и его друзей стали зловещими трофеями членов банды, которые вышли за пределы Агуабланки и «увенчали» себя «возвращением» в США.

Этот особый культурный обмен между Кали и такими городами, как Лос-Анджелес и Нью-Йорк, привел к тому, что «американский стиль» заполонил улицы района; Кроссовки Nike Майкла Джордана в стиле Space Jam, брюки с низкой посадкой или футболки на размер-два больше стали эстетическим отпечатком, который даже печатался на вывесках каждого заведения. С самого детства Йохан отвечал за создание рекламных роликов для обувного магазина своего отца, и в них неизбежно появлялись персонажи Warner Bros. Не все «пеладос» состояли в бандах (например, он), и не все из них могли носить оригинальную кепку. Но нет ничего, что нельзя было бы фальсифицировать. На улицах люди не только носили одежду и кепки в стиле «чивиадас», но и существовал целый рынок пиратских фильмов и игр; Это был мир «заклинаний» и с «заклинаниями».

Выставка Самбони в галерее La Cometa в Боготе (Carrera 10, № 94ª-25) возрождает, воссоздает и переосмысливает те дни напряжения и творчества; первая часть образца завершена. «Techo» — одно из самых ярких произведений современного колумбийского искусства последнего десятилетия. Самбони сделал монументальную кепку из цинковых банок — крыш домов в Агуабланке — и разрисовал ее изображениями персонажей Looney Tunes: Даффи Дак, Багз Банни, Твити Бёрд и Тасманийский Дьявол позируют на передней части кепки как члены банды. А по бокам появляются гордый Сильвестр и бедный Койот. В произведении есть и звук: когда вы заходите в шапку, вас ждет целое музыкальное путешествие по улицам района: сальса, реггетон, рэп. И нет места для пуль.

Самбони отстаивает другую жизнь и культурную ценность «пиратства» и намеренно создает серию «плохо выполненных» картин, чтобы подчеркнуть подлинность «колдовства». И одним из самых славных моментов является серия обложек DVD почти пятидесяти фильмов, которые рассказывают о чистой и жесткой эпохе пиратства, например, «Стратегия улитки» и «Симпсоны в кино» 90-х и начала 2000-х годов, а также другие, которые так или иначе объясняют жизнь в районе, например , «Кабальерос де ла Калле » Джона Синглтона или классика банд: «Воины » Уолтера Хилла. Есть и другие обложки, рассказывающие о Кали и явлении наркоторговли в долине Каука, под такими названиями , как Perro como perro Карлоса Морено и El Rey Антонио Дорадо. И, помимо прочего, серия обложек для различных видеоигр Play Station.

«PlayStation 2 была первой пиратской игрой», — говорит Самбони. «И за 2000 песо можно было купить каждую пластинку. А за 500 можно было провести полчаса в игровом центре». И среди всех игр была одна культовая игра в первом десятилетии 21 века: GTA San Andreas. Другим ключевым элементом выставки является видео, в котором главный герой, мальчик с такой же энергией, как и соседи Йохана, вместо того, чтобы вступить в жестокую динамику игры, гуляет в одиночестве по улицам своего города; Он поднимается по одиноким долинам, созерцает реку и никогда не останавливается. Это поэтическое и яркое путешествие. В каком-то смысле это тот же Йохан на своем пути.

В галерее также проходят еще две выставки с такой же энергетикой. Выставка «Мы ломаем это», курируемая Гарольдом Ортисом и музеографией Клары Аранго и Орландо Гарсиа, объединяет работы Виктора Муньоса, Камило Рестрепо, Чоколо, Татьяны Самбрано и Хуана Кайседо. Название шоу подводит итог: они рассказывают о том, как разбить его на деньги.

Например, работа Камило Рестрепо посвящена наркомании и арестам со стороны полиции, а также сочетанию кофеина с кокаином и клоназепамом в серии таблиц, покрытых зелеными скатертями, где обсуждаются одно вещество за другим, незаконный оборот наркотиков, зависимость и психическое здоровье.

Виктор Муньос — в том же духе насилия и декаданса — увековечил кадры на бумаге в эстетически леденящем произведении с названием, которое говорит о Медельине, порохе, культуре тракеты и насилии: «Альборада».

В другом зале — сразу у входа — находится небольшая персональная выставка Габриэлы Пинилья , завершающая весь цикл. Ее работы повествуют о женщинах из рабочего класса, которые боролись за свои права и права трудящихся в районах, где всего несколько лет спустя, среди нищеты и неравенства, зарождалось необузданное насилие наркоторговли, но где также благодаря таким женщинам рождались художники и известные люди. Не пропустите! Каждая работа заслуживает места в музее.