Роберт Заторре, нейробиолог: «Музыка затрагивает все существующие когнитивные функции».

Самое раннее музыкальное воспоминание нейробиолога Роберта Заторре (Буэнос-Айрес, 70) носит название The Beatles . Он также разделяет названия The Rolling Stones, The Doors и The Moody Blues. Он вступил в подростковый возраст, настолько увлеченный этими группами, что даже подумывал заняться органом: «Я думал, что если отрасту длинные волосы и буду играть на органе в рок-группе, девушки будут сходить по мне с ума... Но этого так и не произошло», — с удовольствием говорит исследователь, мировой лидер в области нейробиологии музыки . Юный Заторре нашел преподавателя игры на органе, но вместо того, чтобы научить его року, он познакомил его с Иоганном Себастьяном Бахом с церковного органа. И он был поражен.
В те ранние годы он был настолько очарован музыкой, что решил изучать ее в университете и совмещать с другой своей страстью: наукой (он специализировался на экспериментальной психологии). В необычном романе для того времени — это были 1970-е — Заторре, который в настоящее время является профессором Монреальского неврологического института при Университете Макгилла (Канада), посещал курсы по обеим дисциплинам, а в своей докторской диссертации по нейропсихологии он вступил на путь, который тогда мало исследовался в науке: влияние музыки на мозг . «Самое интересное в музыке то, что она затрагивает память, восприятие, двигательные навыки, эмоции и чтение. Она затрагивает все», — подчеркивает он сегодня.
Заторре беседует с EL PAÍS в историческом здании Университета Барселоны (UB), всего через несколько часов после того, как ему присудили почетную докторскую степень за его новаторские исследования в области нейробиологии музыки. Его лаборатория была одной из первых, где нейровизуализация использовалась для изучения музыки и речи; и его исследования стали ключом к пониманию того, как наш мозг позволяет нам воспринимать, распознавать и наслаждаться музыкой. Ученый также является соучредителем Международной исследовательской лаборатории мозга, музыки и звука (BRAMS) в Монреале.
Интервью проходит в классе Рамона и Кахаля, в память о лауреате Нобелевской премии, который пролил свет на структуру нервной системы. «Это не могло быть более своевременным», — улыбается он, осознавая это.
Вопрос: Какое влияние музыка оказывает на мозг?
Ответ: Многое. Сначала я сосредоточился на прямой части, слуховом восприятии: мы потратили 10 лет на изучение обработки, стимулов и их представления в областях мозга. Но происходит гораздо больше. Музыка затрагивает каждую когнитивную функцию. Например, у меня был студент, который изучал связь между звуком и движением и обнаружил, что при прослушивании определенных музыкальных паттернов с определенным ритмом активность также наблюдается в двигательных областях. И оттуда появились теории о связях между двигательной системой и слуховой системой, которые также объясняют, например, почему музыка часто заставляет нас танцевать.
В. Это происходит из-за связи между слуховой и двигательной частями мозга?
A. Между этими двумя областями существуют очень специфические связи: двигательные области больше связаны со слуховыми, чем со зрительными. Если вы посмотрите на качающийся маятник, вам не захочется танцевать, но если вы услышите мелодию, вы начнете двигаться. И младенцы также начинают двигаться на звуки через несколько недель после рождения. Вероятно, это что-то врожденное, что мы развиваем со временем.
В. Вы также изучали, почему музыка доставляет удовольствие.
A. Многие люди испытывают это чувство, когда слушают очень эмоциональную музыку: вы чувствуете, как ваши волосы встают дыбом, вы вздрагиваете; некоторые люди даже плачут или испытывают озноб. Мы обнаружили, что области мозга, которые активизируются больше всего, — это так называемая цепь вознаграждения, которая уже была идентифицирована много лет назад с более базовыми стимулами, такими как еда или сексуальная стимуляция. Но все это было необходимо для выживания, в то время как музыка — нет.
В. Какие гипотезы объясняют, что для нас значит музыка?
A. Одна из гипотез, которая, по моему мнению, имеет много подтверждений, заключается в том, что система вознаграждения и мозг в целом подобны предсказательной машине. Это активная система, которая всегда что-то ищет и всегда предсказывает, что произойдет. Вот откуда берется обучение через вознаграждение. А музыка подобна микрокосму окружающей среды: вы слышите какие-то звуки, и ваш мозг делает прогнозы о том, каким будет следующий звук. Так что, если я играю простую гамму: C, D, E, F, G, B... вы уже знаете, что будет C. А если будет F-диез, это будет звучать неправильно. Музыка — это способ задействовать эту предсказательную способность, которая у нас есть. Когда мы сочиняем, мы всегда ищем баланс между чем-то новым и чем-то, что также имеет предсказательную ценность; это не может быть что-то совершенно случайное.
В. Но каково значение музыки с точки зрения эволюции?
Р. Вот и всё. Более теоретический или спекулятивный. Гипотеза заключается в том, что музыка, возможно, возникла как совпадение — наша слуховая система высокоразвита и обладает способностью предсказывать звуки, а это, в свою очередь, вызывает удовольствие. Но как только она развилась, она оказалась весьма ценной, потому что она может вызывать удовольствие у других людей, создавать социальные связи между ними и является способом активировать социальные сети. Музыка — это одна из вещей, которая объединяет, а также отделяет одну группу от другой. Например, подростки никогда не слушают музыку, которая нравилась их родителям; они слушают музыку своей группы, и это для них способ сблизиться друг с другом и отмежеваться от предыдущего поколения.
В. Не у всех одинаковый музыкальный слух, аппетит, вкус и количество времени, которое они посвящают музыке. Почему так?
A. С моими коллегами в UB мы начали думать о том, всем ли нравится музыка. И мы обнаружили, что есть группа людей, от 2% до 4% населения, которые не находят никакого удовольствия в прослушивании музыки и не понимают, почему все остальные так от нее сходят с ума. И это люди, у которых нет других трудностей в системе вознаграждения. Потому что есть люди, например, с депрессией , болезнью Паркинсона или генерализованной ангедонией, у которых уже есть трудности в системе вознаграждения, и они не ценят почти ничего, потому что не чувствуют удовольствия. Но эти люди не чувствуют; у них совершенно нормальная жизнь; музыка просто не говорит с ними. Мы изучали их и увидели, что физиологически у них более сниженная связь между областями слуховой коры и цепями вознаграждения.

В. Можете ли вы жить без музыки?
A. Это не значит, что без музыки нельзя жить, но я думаю, что это была бы очень неприятная жизнь. Музыка не нужна для выживания, но она нужна для благополучия.
В. Некоторые люди с деменцией внезапно проникаются и эмоционально реагируют на песню, когда вы ее им проигрываете. Какую роль играет музыка в памяти?
A. Активация системы вознаграждения, которая основана на дофамине, также тесно связана с памятью . Потому что вознаграждение подкрепляет обучение. Таким образом, любая ситуация, в которой система вознаграждения активируется через дофамин, влияет на формирование воспоминаний. На протяжении всей жизни мы слушаем песни, и если это очень приятные песни, то все, что происходит в этот момент, сформирует очень сильное воспоминание.
В : С каких пор музыка оказывает влияние? Было время, когда стало модным класть наушники на живот беременным женщинам, чтобы плод мог слушать музыку.
A. Слуховая система развивается довольно рано, и плод может слышать звуки уже в семь месяцев. Но от этого, до прослушивания музыки Баха и гениальности, это не так уж и много. И есть еще одна проблема: сколько бы динамиков вы ни поставили, ребенок купается в амниотической жидкости, которая поглощает большинство частот, поэтому ребенок будет слышать только низкие частоты.
В. Может ли музыка оказывать терапевтическое действие ?
A: Да, есть много приложений. Что интересно для меня, так это то, что музыкальная терапия значительно изменилась и в значительной степени основана на научных знаниях. Тридцать лет назад это было почти как психодинамика, как разговорная терапия с пациентом, но с гитарой. Сейчас проводятся клинические испытания и эксперименты с музыкальной терапией.
В. Приведите пример того, где работает музыкальная терапия.
A. Я был очень впечатлен тем, что некоторые финны делали с группой людей с афазией. Поскольку они не могут говорить, они учат их петь, и они поют все вместе в хоре. Это не значит, что они поют замечательно хорошо, потому что у них также есть проблемы с вокализацией, но когда они начинают петь, они счастливы. Это [упражнение] помогает развивать всю моторику голосовых связок, и они могут артикулировать немного лучше. Но я думаю, что самая важная ценность — это эмоциональная, психологическая ценность.
В. После 40 лет исследований, как вы думаете, какова основополагающая роль музыки для человека? Делать нас счастливыми?
A. Это выходит за рамки простого повышения уровня счастья. Это глубже. Это то, что может нас объединить, и это способ общения и выражения эмоций.
В. Остались ли еще какие-либо нерешенные вопросы, которые вас беспокоят?
A. Функция определенных областей относительно хорошо изучена, будь то перцептивная, эмоциональная, двигательная или память. Сейчас не очень хорошо изучено, как они взаимодействуют друг с другом, каковы именно связи и как они развиваются, и в какой степени они уже определены генетикой или могут меняться с обучением. Я хотел бы лучше понять, как работают эти отношения, потому что нет специальной области мозга, посвященной музыке. Возвращаясь к идеям Кахаля : это сеть.
EL PAÍS