Шоу, которые стоит посмотреть прямо сейчас: Romancero queer Виржини Депант, Мольер и его маски Симона Фальгьера

Чтобы помочь нашим читателям сориентироваться в обилии культурных предложений, журналисты отдела культуры Libé расчищают почву и рассказывают о том, что им понравилось (или не понравилось) в последних танцевальных, цирковых и театральных шоу. А каждую субботу — наш Топ-10 недели, все дисциплины вместе взятые. Найдите все наши подборки .

Под энергичным управлением Пьера Джорджио Моранди оркестр Афинской оперы звучит гибко и ударно в своей интерпретации шедевра Пуччини . Хоры яркие, а ведущие певцы — мирового класса.

Изнасилования, бои, а затем и невидимость в официальной истории... Советские женщины-добровольцы Второй мировой войны выходят из тени в Printemps des Comédiens в Монпелье в постановке Жюли Делике, где невысказанное становится явным. Яркое шоу, которое перекликается с текущими событиями на Украине.

Первая пьеса, написанная автором самостоятельно и вдохновленная жизненной силой ее труппы , умело использует принципы старой доброй драматургии, чтобы подчеркнуть ее недостатки.

Последняя постановка Симона Фальгьера, созданная в «Мулен де л'Идр» — бывшей нормандской прядильной фабрике, переоборудованной в театральную резиденцию, — и возобновленная в «Весне комедиантов», предлагает многообещающий поворот в сторону комедии.

Это шоу чудовищных амбиций, которое намерено показать все об этой великой семье Атридов, используя все возможные средства, от античного театра до современной мыльной оперы, включая шекспировскую политическую басню, водевиль, классическую трагедию, комедию ужасов и кабаре. Пятнадцать актеров, все из одного класса Парижской национальной консерватории, со страстью чередуют разные регистры этих блестяще переписанных Атридов. Прочитайте наш обзор на момент его создания .

Между семейной драмой и государственным скандалом Тиаго Родригес представляет вариацию Еврипида, исполняемую виртуозными актерами Комеди Франсез, которая, тем не менее, не избегает чрезмерно выразительной педагогики. Ознакомьтесь с нашим обзором ее представления на Авиньонском фестивале .

Итальянский режиссер представляет свою адаптацию «Лебединой песни» Вагнера в MC93, Schwanengesang D744 , с сопрано Керстин Авемо, пианистом Аленом Франко и актрисой Валери Древиль. Между возвышенным пением и тревожными оскорблениями. Прочитайте наш обзор с момента ее представления одиннадцать лет назад...

Новое творение Луи Арена и Лайонела Лингельсера на этот раз берется за Шекспира... но переосмыслено с изюминкой Мюнструма, его масками и его постапокалиптической вселенной. Наш портрет двух основателей труппы .

Итак, в начале есть мужчина (грозная Клэр Дюма), энергичный мачо, который обращается к зрителям, пока мы занимаем свои места. Его голос дублирован, мужественен, но сопровождается женским эхом, его трико, которое подчеркивает его рост, но также и его пол, высвечивает сомнения относительно его пола... С Encore, plus, partout, tout le temps коллектив говорит о мужском господстве и экологической катастрофе. Но он разочаровывает использованием стереотипов. Прочитайте наш обзор на его премьере .

Мужчины подвергают сомнению свою мужественность. Для тех, кто уже в курсе этих проблем, суть, несомненно, тонка, однако шоу бросает вызов , и – что увлекательно – это разыгрывается в отношениях между телами на сцене и телами в зале. Восемь актрис и актеров превосходны, и даже больше: они глубоко желанны.

Является ли такая огромная звезда, как Нина Симон, более подрывной в 2025 году, чем в 1960-х? Что бы произошло, если бы она вернулась сегодня, чтобы пройтись по сцене, как она сделала это в Гарлеме, Нью-Йорк, в 1969 году во время концерта под открытым небом, повторяя слова поэта Дэвида Нельсона: «Вы готовы, черные люди? Вы готовы сделать то, что нужно? Вы готовы убивать, если это необходимо? Вы готовы разрушить белый мир? Сжечь здания? Вы готовы построить черный мир?» Спустя восемь лет после своего создания этот двойной портрет иконы и ее исполнителя продолжает обогащаться новыми слоями и новыми резонансами. Прочитайте наш отчет о ее турне по Луизиане .

Режиссер озорно адаптировал грубый язык антибуржуазной пьесы Фейдо, изображающей невероятную ночь двух влюбленных. Между пугающей техничностью и желанием создать грандиозное зрелище , Станислас Нордей хотел, чтобы водевиль стал манифестом против сокращения бюджета, нацеленного на живое исполнение. Прочитайте наш обзор шоу .

Что останется от нашего мира в будущем, когда все, что составляло нашу цивилизацию, исчезнет? В далеком будущем каждые шестьдесят лет проводятся «ритуалы памяти» , чтобы изучить фрагменты прошлого и таким образом передать последние следы исчезнувшего общества. Это не жесткая критика и не ностальгическая ода нашему времени, пьеса — нежный и бдительный взгляд на то, что мы есть. Прочитайте нашу рецензию .

Режиссер представляет одну из своих самых первых пьес. Он возвращается к молодому человеку, которым он был тогда, и к закрытой обстановке дома под бомбежками в Ливане. Прочитайте наш обзор .

До 15 июля в театре «Комеди Франсез» Эльза Гранат взорвет фаталистическую классику Антона Чехова, привнося точность и сострадание в мощную постановку .

Синистер, существо-королева драмы, которого играет Жан-Люк Верна, и Фестив, Джонатан Капдевиэль в светлом парике и платье пантеры, переплетают актерскую игру и пение, чтобы изобразить элегантность отчаяния. Наш обзор .

Перескакивая с одного языка и эпохи на другую, франко-ирландская актриса использует юмор и саспенс, чтобы рассказать о своих поисках исчезнувшего предка, отсутствие которого терзало ее с подросткового возраста. Наш обзор пьесы во время ее показа в Avignon Off .

Каждый день знакомьтесь с выбором отдела культуры Libération . Выставки в понедельник, театр, танцы и опера во вторник, премьеры фильмов в среду, книги в четверг, музыка в пятницу, сериалы в воскресенье... А в субботу — Топ-10 недели. Все, что нам понравилось (а иногда и не понравилось) в новостях культуры.