Эдгардо Пистоне: «Мой Неаполь в черно-белых тонах не подслащен»

Стройные тела ныряют в глубокие воды Марекьяро. Лежа на скалах из туфа, некоторые мальчишки курят, болтают, шутят, шумные, дикие и чистые, как красота юности, которая не знает препятствий и бросает вызов жизни, миру, в ее неконтролируемом, подлинном взрыве. Фильм «Ciao bambino» , дебютный полнометражный фильм Эдгардо Пистоне, открывается картиной, которая повествует о простой и поэтичной истории Аттилио, гордого и упрямого уличного мальчишки, вынужденного против своей воли быстро повзрослеть. В хоровых сценах, в неподвижных изображениях, в черно-белых портретах, в панковском подходе использования непрофессиональных актеров, «найденных случайным и хаотичным образом», заметно авторское прикосновение, желание рассказать о другом Неаполе через жесты, рты, тела, желания подростков, которые там живут. Пистоне, родившийся в 1990 году, «родившийся, живой и мертвый в районе Траяно», уже прославился короткометражным фильмом «Le mosche» (премия за лучшую режиссуру на Венецианской неделе критиков 2020 года). В эти недели он возит фильм по Италии. Мы услышали это по телефону.

Как родился «Ciao bambino»?

Я написал несколько фильмов, снять которые было сложно с финансовой точки зрения, но я вернулся к старым идеям: одна из них заключалась в том, чтобы рассказать о своей юности, особенно об отношениях с отцом. На Украине разразился конфликт, я читал, что на границе появились хищники, которые похищали убегающих женщин и выставляли их на улицу. Я родился в 90-м году и видел последствия конфликта в Югославии на женских телах. Этот образ всегда меня тревожил. Я соединил эти две темы, заставив семнадцатилетнего парня, которым я был, познакомиться с молодой проституткой. Одна часть касается меня, моего представления о мире, моего отца, другая часть, более надуманная, связана с беспокойством за судьбу женщин, спасающихся от конфликта.

Тема подросткового возраста, уже присутствующая в других ваших работах, здесь является центральной, наряду с вопросом наследия, доставшегося им от отцов, с которым нам приходится иметь дело, и не потому, что эти дети родились в муниципальных домах.

Меня интересуют чувства подростков, лишенных какой-либо интеллектуальной или культурной надстройки: в кино сильнее прямые и чистые чувства. Страх перед будущим является центральным, в этом возрасте рост представляет собой прыжок в пустоту без привилегии опыта. Прошлое представлено во взаимоотношениях между людьми и их наследием. В этой истории прошлое вторгается, фильм пытается показать невозможность падения плода слишком далеко от дерева. Повествовательная притча Аттилио проникнута надеждой, эта амбиция сталкивается с принципом реальности: это мой страх. Это не история поколения, она связана с подростковым возрастом как периодом жизни. Я представил себе этих детей на берегах Средиземного моря, сравнивающих себя с наследием своих отцов. Мне показалось, что фильм передает греческую трагедию, а не социальную критику.

По-прежнему черно-белый городской пейзаж — популярный район — становится эмоциональным пейзажем. Как вы работали, почему был сделан именно такой выбор?

В этом районе я попыталась провести работу по преобразованию, чтобы придать сценариям эмоциональную форму. Персонажи далеки друг от друга, мне было интересно передать дистанцию ​​между людьми, особенно в таких районах, где нет никакого чувства коллективности: это то одиночество, которое я чувствовал в юности. Использование черного и белого цветов имеет целью формальный поиск красоты, приостановку истории во времени, в пространстве, представление окраины как некоего иного места, идеального мира, который отрывается от реальности, восстанавливая истинность некоторых чувств. Я работаю с реальными объектами и субъектами, черно-белое изображение помогает мне уравновесить весь этот реализм, словно фильтр между зрителем и фильмом.

«Ciao bambino» переворачивает привычные кинематографические образы, связанные с Неаполем.

Я не хотел, чтобы на меня навесили ярлык обычного фильма о пригородах. По этой причине я стараюсь дистанцироваться от представления о фольклорном, подслащенном, красочном Неаполе, с точки зрения воображения мне нравилось создавать свой собственный Неаполь, совершенно отличный от того, который я привык воспринимать в общепринятом представлении. Наш город часто изображает из себя пьяного Пульчинеллу, как будто мы превратились в мечту буржуазии, которая видит в Неаполе экзотическое место, куда туристы приезжают, чтобы отправиться на гастрономическое сафари и сфотографировать баси.

Фильм имеет важное посвящение.

Он посвящен Гаэтано ди Вайо. Он дебютировал во многих режиссерских проектах, последним, перед тем как он нас покинул, был я. Он гордился своей работой, он видел искренность и человечность в повествовании изнутри, которых, как правило, нет у тех, кто приезжает рассказывать о Неаполе извне: он чувствовал, что эта человечность очень похожа на его собственную. Наша встреча стала отправной точкой.