Arjantin'deki en iyi yedi galerinin olası haritası

Son yıllarda ve küresel bir eğilimle uyumlu olarak, Arjantin eyaletlerinin sanat sahneleri kendi kimliklerini sağlamlaştırdı ve kendi bölgelerindeki köklerini güçlendirmeye kararlı giderek artan sayıda galeri aracılığıyla konsolide oldu. Bu alanlar yalnızca yerel sanatçılar için büyüme ve görünürlük platformları olarak hizmet etmekle kalmıyor, aynı zamanda küresel eğilimlerden kendilerini soyutlamadan köken bölgelerinin kültürel ve kavramsal değerini de artırıyor .

Patagonya'dan Kuzey'e , Rosario'dan Santiago del Estero'ya kadar uzanan galeriler, büyük kent merkezlerinin ötesinde çağdaş sanatın kişisel bir kartografisini oluşturarak ulusal ve uluslararası sahnedeki yerlerini yeniden tanımlıyor.

Bu coşku, başkentlerden uzak bölgelerin daha önce hiç olmadığı kadar merkez sahneye çıktığı, bir kenara bırakılmış anlatılmamış hikayelere ve uygulamalara alan açtığı pandemi sonrası senaryoyla yakından bağlantılıdır.

Yeni mekanlar kültürel merkezler haline geldi ve çağdaş sanat fuarlarının ortaya çıkışını çoğalttı - Córdoba'da (MAC), Santa Fe'de (Microferia de Rosario) ve Chaco'da (a.362) - sirkülasyonu ve profesyonelleşme devrelerini genişletti. San Juan ve Mendoza'daki geleneksel Buenos Aires fuarı tarafından başlatılan program olan Conexión arteba gibi girişimler bile eklendi. Ferran Barenblit, José Roca ve Cuauhtemoc Medina gibi davetli isimlerle bölgesel sanat sahnelerini güçlendirmeyi amaçlıyordu.

Aşağıda Arjantin galerilerinin federal haritası ve her birinin öne çıkan özellikleri yer almaktadır:

2019 yılında Pamela González tarafından kurulan Fulana, San Miguel de Tucumán yakınlarındaki bir şehir olan Tafí Viejo'daki ilk çağdaş sanat galerisi oldu . Kurucusu, "Çağdaş sanatın satışına ve sergilenmesine ayrılmış bir alan yoktu" diyor. Belediyenin sembolik ve finansal desteği, sanatçıların Buenos Aires'e taşınmadan mesleki olarak büyümelerine olanak tanıyan federal bir sanat sahnesini birleştirmeyi amaçlayan bir proje için ilk itici gücü sağladı.

González, Tafí Viejo'nun sanatsal üretiminin, sanatçıların topluluk tarihine dayanan malzemeler ve temalarla çalıştığı "yerel kimlik ve bölgesel kültürle güçlü bir bağlantı" ile ayırt edildiğini vurguluyor. "Genel olarak, eserler daha samimi ve kişisel olma eğiliminde oluyor, hatta çağdaş diller aracılığıyla gelenekle etkileşim kuruyor," diye özetliyor.

Resistencia şehir merkezindeki bir chorizo ​​evinde , Chorizo ​​​​Sanat Galerisi, Chaco ve Corrientes'ten yükselen sanatçılar için bir platform olarak kimliğini buldu. 2021'de Emmanuel Barrios tarafından kurulan galeri, ikili bir arzudan doğdu: Kurucusu, "Her sanatçıyla daha kişiselleştirilmiş çalışmalar yapmam ve ayrıca kendi üretimimi tanıtmam gerekiyordu" diyor. O zamandan beri, mekan solo ve grup sergileri, öğrenci küratörlükleri, kitap sunumları ve ulusal fuarlara katılım için aktif bir merkez haline geldi.

Chaco'daki sanatsal üretim -Chorizo'nun sergilediği eserlerde yansıtılan- hafızayı ve bölgeyi birbirine bağlıyor : "Lapacho'ları, hayvanları, artık var olmayan fabrikaları, büyükanneyle uzak köylerde yürüyüşleri ve hatta bölgenin karakteristik özelliği olan sıcağı görüyoruz," diye anlatıyor Barrios. Böylece sanatçılar, çağdaş bir bakış açısıyla gelenekleri ve manzaraları güncelliyor ve kuzey Arjantin'in duygusal bir haritasını çiziyor.

Santiago del Estero'daki popüler La Banda fuarının kalbinde yer alan Mantera Galería, çağdaş sanat, toplumsal pratikler ve popüler ekonomi arasında benzersiz bir kesişim noktası izliyor. Sanatçı ve proje yöneticisi María Rocha tarafından 2017'de kurulan proje, fuarın tam ortasındaki bir stantta yer alıyor ve kentsel ile kırsal arasındaki kimliğini benimsiyor. Rocha, çağdaş sanata erişimi genişletmek ve yeni dolaşım biçimlerini keşfetmek amacıyla "Galerimiz sahneye öylece fırlamadı; kendini bir fuar bağlamında bir sanat galerisi olarak adlandırdı ve tescilledi, yeni epistemik, estetik ve duygusal ağlar yarattı," diye vurguluyor.

Geleneksel piyasa biçimlerine meydan okuyan, iş birliği ve kültürel direniş dinamiğini harekete geçiren bu galerinin kadrosunu Santiago del Estero, Tucumán, Córdoba ve Neuquén'den sanatçılar oluşturuyor. Rocha için, Santiago del Estero'daki ve daha genel olarak Norte Grande'deki sanatsal üretim, hayati bir senkretizmle işaretleniyor: "Isı, siesta ve kutlama", yaratım biçimlerine nüfuz ediyor.

2012 yılında kurulan Diego Obligado Galería, Santa Fe Sanat Galerileri Odası Giro'nun kurulmasını teşvik etmenin yanı sıra Rosario'daki sanat piyasasının yeniden canlanmasında kilit bir oyuncu olarak kendini kanıtladı . Diego Obligado, "Galeri ağını ve yerel pazarı yavaş yavaş yeniden inşa ediyoruz, bu da var olmamızı sağlayan destektir" diye açıklıyor.

Meridiano'nun şu anki başkanı olan Obligado, Panorama ve Nodo gibi projeler aracılığıyla ülke çapında sanat alanlarının farkındalığını artırmak için çalışıyor . "Kimliğimizin çeşitliliğimizde yattığına inanıyorum" diyor. "Bir oda olarak, oyun alanını eşitlemek ve sektörü profesyonelleştirmek için araçlar sunmayı ve her bölgenin kendi bakış açısından sanatsal zenginliğini sergileyebilmesini sağlamayı amaçlıyoruz."

Stratejik kültür merkezi Rosario'da (Santa Fe) bulunan Subsuelo, üç geçici sergi salonu ve bir perakende alanını birleştiren, merkezi Arjantin'den modern ve çağdaş sanatçıların eserlerini sergileyen bir galeridir. Yöneticilerinden biri olan Daniel Pagano, "Her zaman uçlarda, ana akım olmayan, gerçek ve orijinal bir vizyonu ifade eden sanat arayışındayız" diyor.

Galeri, 2017 yılında hem yeni hem de tanınmış sanatçıları desteklemek ve yaratıcı topluluğun sürekli geliştiği bir şehirde geçmişle bugün arasında bir diyalog kurmayı amaçlayan bir platform olarak kuruldu.

Dağlar, göller ve ormanlar arasında , TDT Galería, Bariloche'de çağdaş yaratıcı uygulamalar için bir cennet olarak açılıyor. Bar Visconti ve Pilu Danegger tarafından yönetilen, "güney Arjantin'deki bu küçük galeri", Tribu de Trueno ikamet projesinin doğal bir uzantısı olarak 2022'de neredeyse sezgisel olarak ortaya çıktı.

"Odak noktası hızla yerel sanata kaydı: onu barındırmak, görünür kılmak ve motive etmek," diye açıklıyor, öz yönetim, yakınlık ve duygusal ağlar aracılığıyla alanı tanıtan yöneticileri. Kültürel sahnenin genellikle turizm etrafında döndüğü bir şehirde, TDT yıl boyunca bölgede yaşayanlar için tasarlanmış bir ağ kurmayı öneriyor.

Bariloche'deki sanatsal üretimin, doğal ve sosyal çevreden kaçınılmaz olarak etkilendiğini açıklıyorlar : uzun kışlar, uçsuz bucaksız mesafeler ve göç ve turizmin şekillendirdiği heterojen bir kültürel yapı. "Bağlam, her bireyin bakış açısının ötesinde, üretimlerimize sızıyor," diyorlar ve Patagonya bölgesinin yerel sanatsal yaratıma nasıl belirli bir ritim, hassasiyet ve sürekli meydan okuma bıraktığını vurguluyorlar.

Córdoba'nın tarihi merkezindeki yüzyıllık bir binada yer alan María Wonda Galería, 2012'deki açılışından bu yana yerel sahnede bir ölçüt haline gelerek, yükselen ve kariyerinin ortasında olan sanatçıları desteklemeye odaklanıyor. Kurucusu María Wonda, "Galeri, zengin bir sanatsal geleneğe sahip ancak yeniliğe ve estetik çeşitliliğe daha fazla bağlı bir alana ihtiyaç duyan bir şehir olan Córdoba'da kültürel diyaloğu teşvik etme vizyonuyla doğdu" diyor.

Projenin evrimi, Haziran 2024'te şehrin kuzey eteklerinde açılacak olan Distrito Wonda'nın yaratılmasında yansıtılıyor. Kurucusu, bu yeni alanın "kriz zamanlarında kesin değişiklikler ve fırsatlar yaratmayı" hedeflediğini açıklıyor.