Londra Moda Haftası'nı kim kurtarabilir?

Moda şehirleri için kötü zamanlar. Gucci'de Demna , Versace'de Dario Vitale, Bottega Veneta'da Louise Trotter ve Jil Sander'da Simone Bellotti'nin bu hafta ilk kez sahneye çıkacağı Milano hariç. Ya da Jonathan Anderson (Dior), Matthieu Blazy (Chanel) ve Pierpaolo Piccioli (Balenciaga) gibi isimlerin büyük çıkışlarını gerçekleştireceği Paris. Bu iki şehir, yenilikten başka hiçbir şeyi sevmeyen bir sektörün tüm dikkatini çekiyor. Bu nedenle, diğer iki "büyük" Moda Haftası'nın adından söz ettirmesi zor. Özellikle de her birinin kendine özgü bir ünü olduğu için: New York'ta minimalizm, ticarileşme, gri kaşmir, "zenginlerin Cos'u" (Toteme, Khaite vb.); Londra'da ise dizginsiz yaratıcılık, tazelik... " Bence Londra Moda Haftası'na, sergilediği genç yetenekler için ihtiyacımız var," diyor İngiliz dergisi iD'nin (kısa süre önce ABD'ye taşınan) yayın yönetmeni Steff Yotka. "Ama aynı zamanda her şey aynı olamayacağı için de. Moda aynı zamanda bir merak meselesi olmalı ve belirli bir şehirde belirli bir markayı keşfetmek heyecan verici bir şey. Dahası, Londra takviminde en çok kadın tasarımcı var ki bu, erkek egemen bir sektörde hiç de azımsanacak bir şey değil."

Ayrıca okuyun: "Sınırda kılık değiştirme", "tuhaf stil", "yaratıcılık eksikliği": New York Moda Haftası tartışmaları alevlendirdi

Ne yazık ki son zamanlarda, İngiliz takviminin güçlü isimleri (JW Anderson, Simone Rocha ve elbette Burberry) bu arzu makinesini beslemekte zorlanıyor. Özellikle de uçuşa hazır birçok genç İngiliz tasarımcı, özellikle de Paris'te olmak üzere başka bir yere gidip defile yapmaya karar verdiğinde. Doğu Londra'da yaşayan ve Paris takviminde defileler düzenleyen Kiko Kostadinov, " Bir marka olarak koleksiyonlarımızı her zaman Paris'te sergilemek istedik, " diye açıklıyor. "Londra, markayı incelediğimiz ve hayata geçirdiğimiz yer olduğu için yolculuğumuzun bir parçası, ancak Paris modanın merkezi şehri. " Kiko Kostadinov Woman'ın kreatif direktörleri Laura ve Deanna Fanning bunu doğruluyor: " Tasarım stüdyomuz hâlâ Londra'da bulunsa da, özellikle Avrupa'nın geri kalanı olmak üzere diğer pazarlara açılmamızı desteklemek için Paris'te bir ofis açtık." Onlar gibi Craig Green ve Wales Bonner da bir sonraki adımı atmak için Paris'e taşındı. Özellikle Brexit sonrası ekonomik durumla açıklanabilecek bir beyin göçü, ancak aynı zamanda tüm basını, çok sayıda ünlüyü ve diğer etkili kişileri çeken Fransız Moda Haftası'nın sunduğu çok daha fazla görünürlükle de açıklanabilir.

Reklamı atla

Bu bağlamda, Londra Moda Haftası'nı düzenleyen İngiliz Moda Konseyi, mantıksal olarak dümeni düzeltmeye çalışıyor. İlk adım: Yeni genel müdür, eski gazeteci Laura Weir'in seçilmesi. " Londra her zaman en iyi yetenekleri kendine çekmiştir ve çekmeye devam edecektir; yalnızca Birleşik Krallık'tan değil, dünyanın dört bir yanından da." diye gözlemliyor. "Moda okullarımız dünyanın en iyileri olarak kabul ediliyor ve bu yüzden her yıl dünya standartlarında yetenekleri kendilerine çekiyorlar. Benim temel hedefim, Londra Moda Haftası'nın İngiliz yaratıcılığının en iyilerini sergilemek ve kutlamak için ideal bir platform olmasını sağlamak. Yeteneğimiz var, yaratıcılığımız var ve her şeyden önemlisi, moda artık ana ihracat ürünlerimizden biri."

“ Sektörümüz şu anda zorlu zamanlardan geçiyor ve belki de bu belirsiz dönem, Londra'nın yaratıcı bir merkez olarak yerini güçlendiriyor.”

Comme des Garçons'un başkanı ve Dover Street Market konsept mağazasının kurucusu Adrian Joffe

Londra takviminin her zaman genç yeteneklerle dolu olduğunu garanti ediyoruz. Tasarımlarının ticari gerçekliğini sık sık sorgulayabiliriz - örneğin, Galli Paolo Carzana'nın şiirsellik dolu olsa da mevcut halleriyle bir butiğe dönüştürülmesi imkânsız görünen geri dönüştürülmüş ve elde boyanmış kreasyonları. İngiltere'de yaşayan Fransız kadın Pauline Dujancourt'un zarafet dolu örme veya tüylerle kaplı elbiseleri. Ya da günlük hayatta giyilebileceğini pek hayal edemediğimiz Dilara Fındıkoğlu'nun ultra çekici, succubus tarzı dünyası (kendisi, Kylie Jenner ile iş birliği yaparak kreasyonlarının daha ticari bir versiyonunu açıkça reddetti). Ancak, British Museum'da çok güzel bir sergi sunan Erdem'in tarihsel referanslarla dolu dünyası, genç Estonyalı Johanna Parv'ın ustaca tasarlanmış bisiklet kıyafetleri ve zamanla hedef kitlesini ve nişlerini bulmayı başaran Chopova Lowena ve Simone Rocha'nın gösterişli ve abartılı kreasyonları gibi birçok karşı örnek de mevcut. " Londra'yı genellikle genç yeteneklerle sınırlıyoruz, ancak tasarımcıların da kendi işlerini kurup markalarını kurduklarını görmek benim için önemli. Simone Rocha bunun mükemmel bir örneği," diye vurguluyor özellikle bu sonuncusunu yöneten iletişim ajansı DH-PR'nin kurucusu Daisy Hoppen. Her şeyden önce, nadir görülen bir şey var: Burada birçok tasarımcının, neredeyse destekçileri gibi, markayı giyip destekleyen kendi toplulukları var. Son zamanlarda, bana öyle geliyor ki yeni bir ivme de yakalıyoruz. " Bu, Comme des Garçons başkanı ve birçok genç İngiliz markasını destekleyen konsept mağaza Dover Street Market'in kurucusu Adrian Joffe tarafından da doğrulanıyor. Londra, eşsiz yeteneklerle dolup taşıyor. Bu şehir ve Moda Haftası her zaman direnç göstermiştir; aslında, ülkenin zaman içinde karşılaştığı çok sayıda sosyal çatışma ve ekonomik sorunun, bu art arda gelen yaratıcılık patlamalarına yol açtığına inanıyorum. Sektörümüz şu anda zor zamanlar geçiriyor ve belki de bu belirsiz dönem, Londra'nın yaratıcı bir merkez olarak konumunu bir şekilde pekiştiriyor."

Bu ünlü yeni ivmenin kilit unsurlarından biri, takvimi kapatan ve tüm gözlerin üzerinde olduğu Burberry'nin formu. Tek gerçek İngiliz lüks markası, özellikle Avrupa'da son zamanlarda işler iyiye gitse de, rakamlar açısından zorlanıyor. Son üç yıldır sanat yönetmenliğini yapan Daniel Lee ise ayakta kalmaya çalışıyor. Hyde Park'ta bir çadırda, Elton John'un önünde ve Black Sabbath'ın müzikleri eşliğinde, kırk yaşındaki Yorkshire yerlisi, hareketli altmışların estetiğinden ve aynı zamanda Carnaby Caddesi'nden olduğu kadar Hedi Slimane'in dönemin Londra müzik sahnesini belgeleyen 2005 tarihli fotoğraf albümü Londra: Bir Kültün Doğuşu'ndan da ilham alarak, gelecekteki yorumlarından besleniyor. Ultra dar takım elbiseler, argyle desenler, kaplama olarak küçük kot veya deri ceketler, çizme ve dar paçalı pantolonların üzerine giyilen kısa kadife pantolonlar, deri versiyonuyla yeniden yorumlanan dar trençkotlar, makrome kesimler veya yağmurluk olarak tartan... Baştan çıkarıcı, bazen psikedelik ve çoğu zaman rock, bu yüzden fazlasıyla İngiliz , ama Daniel Lee ve Burberry'nin yaratıcı DNA'sını okumak biraz zor. Ama konfor alanından çıkmak, tam da bir Londra defilesinden beklediğimiz şey değil mi?