New York moda şovlarının gereksiz gösterişleri: acıyı örtmek için çok fazla nakış

Aynı konu hakkında:

Önsöz: Bu makale, moda hakkında çok şey bilen ve her gün tartışanlar içindir . Yeni gelenler uzak durmalı veya arşiv araştırmasıyla birlikte okumalıdır. Nitekim, 2026 Yaz New York Moda Haftası, "minimalizmin başkenti" olarak yerleşik kimliğini altüst eden ve yerine taşan, hatta zaman zaman ağır bir süslemecilik benimseyen bir stil değişimini ortaya koydu . Örneğin, moda arama motoru Tagwalk, trendleri net ve anlık sayısal verilerle sentezleyerek, Ralph Lauren ve genç Toteme ve Diotima gibi tarihi isimlere atfedilebilecek terzilik ve çizgisel görünümlerde bir artış olduğunu belirtti; ikisi de tesadüf eseri olmayan bir şekilde hızlı bir büyüme yaşıyor. Ayrıca, parlak renkler, püsküller, tüyler, işlemeler ve simlerin patlamasına da dikkat çekti; bu da lüksün rasyonel ve "sessiz" bir hayranlıktan hızla ve pişmanlık duymadan vazgeçip artık kırmızı halılara ve partilere odaklandığının bir işareti.

1990'larda New York, temel şehir kıyafetlerine adanmış, zarif ama "sokak" etkilerine de dikkat eden, Mike Nichols'ın aynı adlı 1988 komedisindeki Melanie Griffith gibi "çalışan kızların" hırslarının bir sentezi olan ve John Fitzgerald Kennedy Jr.'a Narciso Rodriguez imzalı fildişi rengi ipek bir gecelikle gelinliğiyle on yıllar boyunca sade şıklığı temsil eden stil ikonu Carolyn Bessette'in eşsiz klasının bir örneği olan trendlerin vitriniydi. Bu tarz tamamen unutulmuş değil (bunun kanıtı, Ryan Murphy tarafından yaratılan ve Kennedy ile Bessette'e adanmış, estetik sadakati konusunda biraz şüphe ve tartışmayla karışık bir beklentidir; dizi önümüzdeki Şubat ayında yayınlanacak), ancak bu tarzı en iyi şekilde temsil eden ve uluslararası arenaya taşıyan isimler artık gösterilmiyor veya Calvin Klein, Proenza Schouler ve 3.1 Phillip Lim gibi bir yeniden yapılanma ve sanatsal yön değişikliği sürecinden geçiyorlar. Böylece defile takvimi, lüks markalar, belki de sınırlı ve kârlı bir müşteri kitlesine sahip lüks moda markaları (şimdilik yaygın bir dağıtım hedeflemiyor gibi görünüyorlar) ve büyük bir medya yeniden lansmanıyla doldu .

Project Runway defilesinin galibi Christian Siriano, gece ve gelinlik tasarımları yapan Cucculelli & Shaheen, Phillipe ve David Blond'un yaratıcı ve yorulmak bilmez sosyal figürleri The Blonds, Dallas merkezli Nardos, Andrew Kwon, Pamella Roland ve Jackson Wiederhoeft gibi isimleri aklınızda tutmaya başlayabilirsiniz. Kendilerini "yıkıcı, asi, sınırları zorlayan" olarak ilan ediyorlar. Ancak eski tarz bir maksimalizmde neyin devrimci olduğu belirsiz; gösterişli ve doksanların başındaki, bir bakıma John Galliano öncesi dönemin yüksek modasını hatırlatan hiper-klasik silüetlerle ifade ediliyorlar. Ancak, kültürlü ve erdemli olduğu kadar ikonoklast bir kişiliğe de sahipti; Manhattan'da sergilenen moda ise, uçuşan eşarplı sütun şeklinde gece elbiseleri veya tam tersine, anakronizmlerini telafi etmek için büyük boy olanlardan, sayısız kalp yaka, büyük çiçek desenleri ve tonlarca -metaforik olmayan- işlemelerden oluşuyordu. Tarihi modacılara çok, çok fazla gönderme vardı; bazı durumlarda (diğerlerinin yanı sıra) Emanuel Ungaro'yu intihal noktasına kadar alıntılayan bir drape ve baskı kullanımı vardı, ancak onu diğerlerinden ayıran hafif ilhamdan yoksundu.

Eski minimalist New York, estetik ameliyatla şekillendirilmiş, sanki bütün gün işlemeli body ve büstiyer giyen kadınların göz alıcı vitrinine dönüştü. Kristal ve payetlerin bolluğunun ardında, modadan ziyade burlesk'i anımsatan, içinde yaşadığımız karanlık zamanların yankısı yatıyor: Belirsiz bir geleceğin kaygısı ve korkusu, kelimenin tam anlamıyla, modanın bugün acilen ihtiyaç duyduğu o rüyayı, her şeyi altüst eden o ferahlık hissini yakalayamayan süsleme katmanlarının altında gizli.

Bu konular hakkında daha fazlası: