Pharrell Williams bringt Indien und Beyoncé auf den Laufsteg von Louis Vuitton im Pompidou

PARIS – Als am Dienstag der erste Trommelschlag über den Platz vor dem Pariser Centre Pompidou donnerte, stoben die Vögel in alle Richtungen auseinander und machten den Weg frei für einen Flug der anderen Art: Beyoncé und Jay-Z stürmten in die erste Reihe.

Das Star-Paar bildete die Gästeliste von Pharrell Williams' jüngstem Louis-Vuitton-Spektakel, die gleichzeitig eine Landkarte der aktuellen Kultur darstellte: Bradley Cooper, J-Hope, Karol G, Pinkpanthress, Future, Pusha T, Jackson Wang, Bambam, Mason Thames, Miles Caton, D'Pharaoh Woon-A-Tai, Malcolm Washington, Jalen Ramsey und A$AP Nast. Falls es Zweifel an der Anziehungskraft von Louis Vuitton unter Williams gab, verflüchtigten sie sich, bevor der erste Look auf dem Laufsteg erschien.

Dies war kein gewöhnlicher Laufsteg: Williams – halb Showman, halb Pop-Impresario – inszenierte eine kulturelle Passage von Paris nach Mumbai und verschmolz dabei indische Tradition und modernen Dandyismus zu einer ausdrucksstarken, sonnenbeschienenen Vision des Vuitton-Mannes im Jahr 2026.

In Vuittons Welt ist eine Show nie nur eine Show. Sie ist eine Übernahme, eine Stimmung. Am Dienstag dienten die ikonischen farbigen Rohre des Pompidou als Science-Fiction-Kulisse für ein gemeinsam mit Studio Mumbai-Architekt Bijoy Jain entworfenes Set: ein lebensgroßes „Snakes and Ladders“-Brett, das sowohl auf das Kinderspiel als auch auf die Risiken der Erwachsenen im globalen Modegeschäft anspielt. Für Williams dreht sich das Mantra des Hauses weniger um das Ziel als vielmehr um die Bewegung. Auf, ab, seitwärts, der Sonne entgegen.

Die Kleidung? Diese Saison folgte sie ihrem eigenen Rhythmus. Models präsentierten sich in klobigen Sandalen im indischen Stil, gestreiften Boxershorts und blauen Preppy-Shirts mit Ärmeln, die sich wie Monsunsegel bauschten. Seidene Cargohosen schimmerten in der Sonne; Nadelstreifen-Pufferjacken verliehen dem Ganzen einen lässigen, fast schon Bollywood-kitschigen Touch. Cricket-Trikots erschienen mit juwelenbesetzten Kragen oder – warum nicht? – einer bauschigen Kapuze, die mit Strasssteinen übersät war. Blaue Bomberjacken aus perlmuttfarbenem Leder flirteten mit dem Bling-Bling der Filmsets Mumbais, während Nadelstreifen-Schnittmuster sowohl an die britische Hauptstadt als auch an Pariser Boulevard-Schauspieler erinnerten.

Wenn sich das alles wie ein Kulturkonflikt anfühlt, dann ist das Absicht. Williams' Vuitton ist zu einem Moodboard für globales Fernweh geworden: die karierten Seiden, die ungleichen Streifen, die Trompe-l'œil-Stoffe, die aussehen, als wären sie von echten Abenteuern sonnengebleicht. Es ist eine Anspielung auf den reisenden Dandyismus, der schnell zu seinem Vuitton-Aushängeschild wird. Weniger Nostalgie, mehr Gegenwart.

Aber verwechseln Sie den weltumspannenden Optimismus nicht mit Naivität. Im Chaos steckt Kalkül. Williams' Referenzen reichen von Kenzos Nigo (seinem ehemaligen Partner) bis hin zu zeitgenössischen indischen Kunsthandwerkern – wie die handbestickten Schlangen, die sich über Hemden schlängeln, oder die nach Sandelholz duftenden Leinenstoffe, die an einen Sommer in Rajasthan erinnern. Die „weltweite Gemeinschaft“, die Vuitton predigt, ist real, aber auch Realpolitik: Was könnte im Jahr 2025 luxuriöser sein als Kleidung, die versucht, allen und überall zu gefallen, ohne sich selbst zu verlieren?

Natürlich machen bei Vuitton die Accessoires den Mann, und die Taschen, juwelenbesetzten Sandalen und metallbesetzten Halsketten dieser Saison lieferten den nötigen Instagram-Köder, jede einzelne ein begehrenswerter Passstempel in Leder oder Gold. Es ist Maximalismus, klar, aber nicht nur für die TikTok-Szene: Die Handwerkskunst, von sonnengebleichtem Stoff bis hin zu handgewebten Streifen, belohnt jeden, der zweimal hinschaut.

Wenn es Kritik gibt, dann ist es, dass der Lärm der Referenzen manchmal das Signal zu übertönen droht. Williams häuft Motiv auf Motiv, Farbe auf Farbe, Freude auf Freude, bis die Kohärenz zu purer, dionysischer Energie verschwimmt. Aber vielleicht ist das der Punkt: In einer Zeit globaler Angst entscheidet sich der Vuitton-Mann dafür, zu stolzieren, zu funkeln und auszuweichen.

LVMH, der weltweit größte Luxuskonzern, verzeichnete 2024 einen Rekordumsatz von 84,7 Milliarden Euro. Die von Louis Vuitton getragene Mode- und Lederwarensparte ist weiterhin führend. Mit einem Marktwert von fast 455 Milliarden US-Dollar und über 6.300 Filialen weltweit bleibt Vuitton die wertvollste Luxusmarke der Welt. Trotz des jüngsten Umsatzrückgangs sind Größe und Einfluss unübertroffen.

Als der letzte Blick den Pompidou umrundete und die Vögel sich wieder niederließen, fühlte sich Vuittons Odyssee weniger wie eine Modenschau an, sondern eher wie eine Ankündigung: Die Welt ist ein Spielbrett, die Leitern sind real und Louis Vuitton würfelt immer noch.