« Je ne donnerais pas de conseils à Carrie Bradshaw ; « Je voudrais qu’elle vive l’expérience complète. »

Sex and the City a marqué un tournant dans la vie des femmes à la fin des années 1990, car leurs complexités se sont reflétées sur le petit écran.
Lancée en 1998, elle est devenue une série révolutionnaire grâce à sa manière directe et fraîche de représenter des femmes d'une trentaine d'années qui affrontent la vie librement, sans se sentir coupables d'exprimer leurs désirs et sans demander la permission. À travers les expériences de Carrie, Samantha, Charlotte et Miranda, Sex and the City a présenté des femmes célibataires explorant leur carrière, leur sexualité et leurs relations d'un point de vue réaliste et autonome , brisant les moules que la télévision et les médias avaient perpétués pendant des décennies.
L’une de ses contributions les plus importantes a été de remettre en question les stéréotypes traditionnels sur les femmes célibataires . Loin de les dépeindre comme désespérés de trouver un partenaire, les personnages étaient profonds, réussis, contradictoires et, surtout, indépendants. Chacune des amies avait sa propre voix et ses propres aspirations, ce qui permettait d’avoir une vision plus réaliste de ce que signifiait être une femme dans la trentaine sans responsabilités familiales.
Ce qui a été le plus applaudi, c’est son approche du désir féminin dans un contexte où il était tabou d’en parler ouvertement. Sex and the City a osé le faire avec franchise, humour et sans honte. La série aborde des sujets intimes d’un point de vue réel, quotidien et féminin, ouvrant la voie à de nouveaux récits.
Au-delà de l’amour et du sexe, la grande histoire sous-jacente a toujours été l’amitié. Le lien entre les quatre protagonistes est devenu une étape importante. Sex and the City a prouvé que la sororité peut être aussi vitale et importante qu’un couple.
De plus, la série a transcendé le récit : elle a défini les tendances de la mode, influencé la culture pop et transformé la perception des femmes célibataires et adultes par les médias. De plus, il a donné du pouvoir à une génération en mettant en vedette des personnages qui accordaient la priorité à leur bien-être, à leurs désirs et à leurs décisions, redéfinissant l’équilibre entre l’amour et l’indépendance personnelle. Sex and the City a duré six saisons et s'est terminée en 2004. Seize ans plus tard, And Just Like That est arrivé, une suite de la série bien-aimée qui suit Carrie, Charlotte et Miranda alors qu'elles naviguent dans la vie dans la cinquantaine.
La troisième saison de And Just Like That a été diffusée jeudi sur HBO Max, avec les mêmes actrices de Sex and the City . Les emblématiques Sarah Jessica Parker (Carrie), Cynthia Nixon (Miranda) et Kristin Davis (Charlotte), rejointes par un casting solide comprenant Sarita Choudhury et Nicole Ari Parker.
Lors d'une table ronde avec un public international limité, Sarah Jessica Parker parle honnêtement et chaleureusement de son lien avec le personnage qu'elle incarne depuis près de trois décennies, de la façon dont Carrie Bradshaw a changé - et pas tant que ça - et de ce qui continue de faire de cette histoire un phénomène si intemporel et attachant.
Quel conseil auriez-vous donné à Carrie dans la première saison de Sex and the City ? Et quel conseil donneriez-vous maintenant dans cette troisième saison de And just like that ? La vérité ? Aucun. Je ne veux pas te donner de conseils. Honnêtement, j’aurais aimé que Carrie vive toute l’expérience. Je ne pense pas que le public aurait aimé voir Carrie Bradshaw emprunter un chemin plus facile. Ce qui est intéressant avec les personnages, en particulier les femmes, c'est qu'elles ont été merveilleuses, égoïstes, désordonnées, honorables, de grandes amies, tout en échouant en tant qu'amies, en tant que partenaires, en tant que mères. Si je devais donner des conseils à Carrie, je ruinerais probablement les décisions qui l’ont rendue plus douée pour résoudre les conflits, plus patiente et travailleuse. J’ai une sorte d’allergie à l’idée de « tout réparer ». Parfois, ce qui rend quelqu’un intéressant est précisément ce qui le complique.
Vous donnez vie à Carrie depuis presque 30 ans... Quelle part de vous-même y a-t-il en elle ? Cela a-t-il une influence sur qui vous êtes en tant que personnage ? Je ne sais pas si j’ai une influence directe. Au début de chaque saison, nous parlons à Michael Patrick King (le créateur de And Just Like That) de l'histoire, de ce qu'il veut faire, et il écoute nos opinions. Je pense que ma plus grande influence vient davantage de la façon dont je me comporte en tant que producteur exécutif et en tant que membre de l'équipe, de la façon dont nous interagissons avec l'équipe technique, c'est-à-dire avec les personnes que le public ne voit pas. Quant aux similitudes avec Carrie, il y en a bien sûr. Carrie aime lire, moi aussi. J'aime les livres et ce que la littérature peut faire pour les gens.
J’adore New York : j’ai toujours rêvé de vivre ici avant de déménager. La ville me fait mal tout comme Carrie. Mais nos décisions ont été très différentes : je suis marié depuis presque 30 ans, j'ai trois enfants et une vie sociale beaucoup moins intense. Même sa façon de marcher dans la rue et sa relation avec la mode sont bien plus passionnées que les miennes. Et c'est exactement ce qui rend son interprétation si amusante.
Quelle a été la meilleure chose dans le fait d’être Carrie ? Et, après tant de temps, le personnage vous surprend-il encore ? Le meilleur, c'est de faire la série, d'être avec les gens : les actrices, Michael Patrick, l'équipe... Et cette relation particulière avec New York, en dehors de ma propre relation avec la ville. Nous avons filmé dans de nombreux coins de Manhattan et d’autres quartiers. Je ne sais pas si cela me surprend encore, mais Carrie prend des décisions très intéressantes. Certains sont très intelligents, d'autres moins, et c'est amusant de jouer à ça. C'est parfois un défi de réussir, mais je pense qu'elle est un personnage fascinant, grâce au scénario brillant de Michael Patrick et de son équipe.
Après tant d’années, pensez-vous que la série a eu un impact sur vous en tant que personne ? Votre vision de la vie, de l’amitié et de la sexualité a-t-elle changé ? Je ne sais pas si cela m’a apporté plus de clarté sur ma propre vie, mais cela m’a certainement eu un impact. Cela m'a permis de regarder mes amitiés d'une manière différente, de les comparer avec celles de la série. Au début, j'étais un peu envieuse du temps que Carrie passait avec ses amis… Je n'avais pas beaucoup de temps libre. Mais cela m'a donné envie, envie de m'y engager davantage. Mes amis sont essentiels pour moi. Mais je ne pense pas que la série ait servi de « manuel » de vie. Ma réalité a été très différente de celle de Carrie : je n’ai pas eu la vie de célibataire qu’elle a eue, ni le même rapport à la ville ou à la mode. Mais j'adore Carrie, et ça a été un privilège de la jouer.
Si vous pouviez remonter le temps, y a-t-il quelque chose que vous changeriez dans la série originale ? Je sais que cela va paraître étrange, mais la vérité est que je n'ai pas regardé la plupart des épisodes. Très tôt, j'ai commencé à les regarder et j'ai réalisé que je n'étais pas capable de voir les choses dans lesquelles je jouais. Pas de films, pas de photos. Donc je ne me souviens pas très bien des histoires, juste de moments ou de scènes du tournage. Mais probablement oui : il y a des choses qui aujourd’hui auraient pu être dites différemment, ou dans une autre langue. Le monde a changé, et cela signifie que certaines choses auraient pu être faites différemment. Mais je ne pourrais pas vous dire exactement lesquels.
Dans une interview il y a quelques jours, elle a déclaré qu'après le tournage du pilote, elle n'était pas sûre de vouloir faire de la télévision. Pensez-vous que la télévision est le média idéal pour explorer les émotions en tant qu’actrice aujourd’hui ? Aujourd’hui, tous les formats peuvent offrir qualité, innovation et idées nouvelles. Mais dans les années 1990, travailler à la télévision impliquait des contrats de sept ans, sans issue. Et ça m'a fait peur : je venais du cinéma, du théâtre, de différentes choses. Jusqu’à ce que quelqu’un m’explique que HBO était différent. Que nous pourrions briser les règles, faire une ou deux saisons, décider au fur et à mesure. Et c'est ainsi que cela s'est passé.
Aujourd’hui, les acteurs passent d’un média à l’autre sans être stigmatisés. Il s’agit simplement de trouver de bons projets et de bonnes personnes avec qui travailler. Et c'est merveilleux.
eltiempo