De sterrennacht van het vers

Selecteer taal

Dutch

Down Icon

Selecteer land

Spain

Down Icon

De sterrennacht van het vers

De sterrennacht van het vers

De canonieke werken in verzen van Joan Margarit (Sanaüja, 1938-Sant Just Desvern, 2021) zijn onlangs opnieuw uitgegeven - een verbeterde hardcovereditie, geïllustreerd met een schilderij van Paula Rego ( De Dans , 1988): dat wil zeggen alle gedichten die door de auteur zijn bewaard, het lyrische corpus dat zijn nalatenschap vormt. De eerste boeken werden zeer rigoureus gesnoeid en zijn samengevat in het fictieve werk met de veelzeggende en veelduidige titel Restes d'aquell naufragi (1975-1986). Pas na Llum de pluja (1986) beschouwde de auteur zijn karakteristieke stem als onaantastbaar.

En het is op die manier dat de poëzie van de auteur, van kaft tot kaft gelezen (of herlezen, voor velen van ons), haar diepgang en transcendentie verkrijgt. Hieruit komt het beeld naar voren van een gepassioneerde maker die nooit wankelt en zeer zeker is van zijn esthetische (en ethische) principes. De poëzie van Misteriosament feliç (2008) die hij opdroeg aan Paul Celan, Llegir poesia (misschien wel een van de meest controversiële die hij publiceerde), is in die zin een duidelijk voorbeeld van zijn rondheid: alsof het zelf dat tot ons spreekt (de auteur) na het lezen van een boek van Celan toegeeft niet te weten waar zijn poëzie over gaat, en tot de conclusie komt dat “els poetes hermètics tenen por”. Een gedurfde en dappere uitspraak!

Het feit is dat zijn poëzie een heel goede weerspiegeling is van de man die het schrijft: het is in werkelijkheid een prachtig moreel zelfportret. Uit een van de drie composities met de titel Poètica die we in dit boek kunnen lezen – een stuk uit Els motius del llop , uit 1993 – haal ik de laatste verzen eruit, die het esthetische (en dus ethische) programma van de auteur perfect synthetiseren: “Pels fills morts, pels amors sense demà, / pel demà que menenaça com una arma, / per tant de mal boirós que no It is nieuws / Per tot això la poesia is geschreven.” De vier thema's vormen de basis van Margarits teksten.

Horizontaal

Joan Margarit geportretteerd in zijn huis in Sant Just Desvern (Barcelona) in 2020

Xavier Cervera

Naast wat hierboven is gezegd, moeten we Margarita's werk bedanken voor de helderheid ervan. José-Carlos Mainer benadrukte dit al in zijn proloog uit 2014, waarin hij aangaf dat het voortkwam uit de "vraag naar een nuttige en zoete kunst". Deze formele voorwaarde staat uiteraard niet in strijd met de diepgang van wat ooit de boodschap werd genoemd. Afgezien hiervan, en van de wijze constructie die ik zo dadelijk zal analyseren, danken we aan de verzen van de auteur al die sferen die zo vaak doordrenkt zijn van regen, en de taferelen van de zee, onder vele andere, die in al hun diepte en afstand neigen naar eenzaamheid, naar een zekere melancholie, zelfs naar morele verwoesting; Wij danken hem nog steeds de bewonderende herinnering aan Griekenland en de nadruk op de symbolische waarde van de bouwkunst, die de basis vormde voor de andere grote roeping van de auteur: architectuur. Margarits poëzie is tevens een verkondiging van de mythe van Rachel, de geliefde vrouw, en van het ongrijpbare beeld van het blauwogige meisje dat hier en daar in enkele van haar verzen voorkomt. En de voorrang van geografie boven geschiedenis: daarom beschouwde hij liefde als een plaats.

“Jo em crec el que passa en la nit / Estrellada d'un vers”, zegt hij in de laatste twee verzen van Dona de Primavera van Edat Roja (1991). Gezien het trotse zelfvertrouwen dat hij uitstraalde – dat van een schepper die weet dat hij de vaandeldrager van een esthetiek is – leek de vurige verkondiging van de twee aangehaalde verzen mij altijd meer te passen bij de openhartigheid van de jeugd. Margarit is een sterke dichter, en dat is ook terug te zien in deze bundel. Hij wist zijn gedichten bijzonder goed op te bouwen (laten we het er maar niet over hebben of zijn taal het talent heeft om te zingen, want dat heeft hij niet). Ik zal drie voorbeelden geven die mij bijzonder inspirerend lijken. Het gedicht Eerste liefde van Els motius del llop , degene met het mes. Het voorwendsel dient het thema met grote precisie en doeltreffendheid: de komst van de dood. Iets soortgelijks gebeurt met L'oracle van Aiguaforts (1995): het thema is hetzelfde, maar de anekdote gaat over de straal bloed die uit de nek van een geofferde bok vloeit en die veertig jaar later wordt opgevoerd, “mentre pixes sang”. Het derde voorbeeld, de delicate poëzie getiteld Perdiu jove , uit Càlcul d'estructures (2005): het voorwendsel van de gewonde vogel roept de herinnering aan de dode dochter op, “Een kwetsbaar wezen / dat ara també és darrere d'una pedra is.”

Joan Margarit Tots els gedichten (1975-2021) Proa. 842 pagina's. 28,90 euro

lavanguardia

lavanguardia

Vergelijkbaar nieuws

Alle nieuws
Animated ArrowAnimated ArrowAnimated Arrow