Douro International Biënnale wordt geopend in het Côa Museum

De Internationale Gravurebiënnale van Douro begint op 10 augustus in het Côa Museum en introduceert wijzigingen ten opzichte van het vorige format. Zo is de duur verlengd tot een jaar, tot 2026.
"We hebben een ander format voor de Biënnale gekozen en met deze lancering op 10 augustus zullen we op slechts drie locaties te vinden zijn: het Côa Museum, het gemeentelijk auditorium van Peso da Régua en Alijó, met een openbare galerie voor hedendaagse kunst in de tuinen van het zwembad. Een andere nieuwe ontwikkeling is het 'rekken' van de Biënnale over een jaar, tot 2026, wat bij eerdere edities niet het geval was", legde Nuno Canelas, directeur en curator van de Douro Biënnale, donderdag uit aan persbureau Lusa.
"Door dit initiatief een jaar te laten duren, krijgt het publiek meer mogelijkheden om de tentoongestelde kunst te bewonderen. Dat is makkelijker dan wanneer het initiatief slechts drie maanden duurt", aldus de conservator tegen Lusa.
Voor Nuno Canelas is "de sterke internationale focus van het programma sinds 2001 een constante geweest, met meer dan 50 deelnemende landen aan de Douro Biënnale en internationaal gerenommeerde kunstenaars in de hedendaagse grafische kunst." "En deze traditie houden we in stand", verzekerde hij.
Volgens de directeur van deze internationale tentoonstelling is "het Côa Museum, gezien zijn kenmerken op het gebied van rotstekeningen, altijd een favoriete plek voor de opening van de Douro Internationale Gravure Biënnale": "Het is onze parel, met een duidelijke verbinding tussen rotstekeningen en hedendaagse kunst", voegde hij eraan toe.
De Douro Internationale Biënnale werd in 2001 opgericht met de ambitie om cultuur te decentraliseren en de grafische kunst te promoten, en nam de verantwoordelijkheid op zich om de enige grafische biënnale van het land te zijn. "De ontwikkeling ervan plaatst de Biënnale vandaag de dag op een onvoorstelbaar niveau, op gelijke hoogte met de belangrijkste biënnales ter wereld", aldus de curator.
"Om dit doel en de bereikte ambitie te bereiken, heeft de Douro Biënnale de uitdagingen van het binnenland, de economische crisis, de culturele crisis en de crisis van de grafische kunst zelf overwonnen. Bovendien is het gelukt de vooronderstellingen van de kunst en de autonomie van de grafische kunst in de context van de hedendaagse kunst levend te houden", vervolgde Nuno Canelas.
Volgens de directeur van de Biënnale ontstaat in het Côa Museum “een ongekende dialoog op mondiaal niveau, waarbij rotstekeningen naast hedendaagse gravures worden geplaatst, waardoor ze vanuit artistiek oogpunt tot iets unieks worden getransformeerd.”
"Gebaseerd op het oudste afgebakende wijngebied ter wereld - de Douro, een regio die door twee UNESCO-werelderfgoedlocaties wordt geëerd en wereldwijd erkend is vanwege zowel het wijnlandschap als het archeologische erfgoed van de Côa-vallei, het grootste heiligdom van paleolithische gravures ter wereld - is de Douro-regio in de hedendaagse tijd ook het toneel voor een van de grootste grafische kunstevenementen, die in zichzelf een kracht en dimensie verenigt die de grenzen van het land overstijgt en zich naar oneindige horizonten projecteert," verzekerde hij.
“De bijdragen van de traditionele gravure en de seculiere alchemie ervan hebben in grote mate bijgedragen, maar niet minder belangrijk zijn de hernieuwde trends van de digitale gravure en de nieuwe media die daartoe beschikbaar zijn, in de zin dat deze de autonomie hebben gekregen die nodig is om te kunnen bestaan.”
Volgens Nuno Canelas heeft het veld dat door nieuwe hybride talen en niet-giftige technieken voor graveren is opengegaan, een innovatieve impact gehad en de langverwachte vitaliteit in zijn domeinen.
"Om deze hoge standaard te bewijzen, belichten we de wereldberoemde kunstenaars die worden geëerd", die te zien zullen zijn, zoals Antoni Tàpies, Paula Rego, Vieira da Silva, Octave Landuyt, Gil Teixeira Lopes, Nadir Afonso, Bartolomeu dos Santos, Júlio Pomar, José de Guimarães, Silvestre Pestana, José Rodrigues, Ângelo de Sousa, Júlio Resende, Sá Nogueira, Graça Morais, Cruzeiro Seixas, Henrique Silva, Fernando Lanhas, Lima de Freitas, Irene Ribeiro, Herten, Iuji Hiratsuka, Noguchi Akèmi, Masataka Kuroyanaga, Tomiyuki Sakuta en Weisbuch.
observador