Przepaszcie się: Diabeł ubiera się u Prady 2 ma datę premiery
To jest przełomowe.
Prawie 20 lat po premierze filmu „Diabeł ubiera się u Prady” , Disney ustalił datę premiery na 1 maja 2026 roku, jako datę premiery kontynuacji kultowego klasyka z Anne Hathaway , Meryl Streep i Emily Blunt , jak podają liczne źródła .
Chociaż w zeszłym roku pojawiły się doniesienia, że Streep i Blunt powtórzą swoje role Mirandy Priestly i Emily Charlton, ani aktorki, ani Hathaway nie potwierdziły swojego udziału w długo oczekiwanej kontynuacji filmu z 2006 roku.
Ale to nie znaczy, że obsada OG nie jest zainteresowana powrotem do butów Chanel. W końcu Stanley Tucci — który grał często pomijanego dyrektora artystycznego Mirandy, Nigela Kiplinga — powiedział E! News w październiku, że „ ponownie do tego wróci za sekundę ”.
„Słuchaj, to było świetne doświadczenie, prawda?” wyjaśnił. „Moją nadzieją jest, że jeśli to się wydarzy — oczywiście musielibyśmy dopracować całą logistykę — ale byłoby to zabawne dla wszystkich”.
Blunt podzielała te same odczucia, mówiąc publiczności na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Morza Czerwonego w grudniu, że ona i jej byli współpracownicy „byliby zachwyceni” mogąc się znowu spotkać .
Faktycznie, towarzyszyła Streep i Hathaway na scenie podczas gali rozdania nagród SAG w 2024 r. , trollując je, gdy wręczały nagrodę dla najlepszego aktora w serialu komediowym.
„Za wszelką cenę, poruszaj się w lodowatym tempie” – zażartował Blunt, odnosząc się do klasycznej kwestii bohaterki granej przez Streep, podczas gdy trzykrotna zdobywczyni Oscara otwierała kopertę. „Wiesz, że to mnie ekscytuje”.
Jeśli chodzi o fabułę filmu Diabeł ubiera się u Prady 2 , Disney trzymał szczegóły fabuły w tajemnicy bardziej niż nieopublikowany rękopis Harry'ego Pottera .
Jednak Lauren Weisberger — autorka powieści Diabeł ubiera się u Prady, na podstawie której powstał oryginalny film — opublikowała w 2016 roku własną kontynuację zatytułowaną Zemsta ubiera się u Prady: Diabeł powraca. Dwa lata później wydała When Life Gives You Lululemons , drugą część, której bohaterką była Emily, a nie postać Andy'ego Sachsa grana przez Hathaway.
Więc co sądzi o sequelu filmu? „To byłoby wspaniałe” – powiedziała Weisberger Teen Vogue w 2016 r. „Właściwie nie potrafię wymyślić niczego lepszego i byłabym pierwsza na pokładzie”.
Tymczasem czytaj dalej, aby poznać więcej interesujących faktów na temat powstawania filmu Diabeł ubiera się u Prady .
1. Filmowa wersja Diabeł ubiera się u Prady była w przygotowaniu jeszcze przed pojawieniem się książki na półkach. Pierwsze 100 stron i zarys wystarczyły, aby przekonać dyrektorów Fox do powieści z kluczem opartej na krótkim epizodzie autorki Lauren Weisberger w Vogue jako asystentki redaktorki naczelnej Anny Wintour . „Byłam pierwszą osobą, która przeczytała ją na Fox 2000” — powiedziała w 2016 r. była wiceprezes wykonawczy studia Carla Hacken w wywiadzie dla Variety. „Uważam, że Miranda Priestly była jedną z największych złoczyńców w historii. Pamiętam, że agresywnie weszliśmy i ją zgarnęliśmy”.
Adaptacja rozpoczęła się przed premierą bestselleru New York Timesa z 2003 r., ale po tym, jak czterech pisarzy podjęło się stworzenia bezpośredniej narracji, Aline Brosh McKenna otrzymała zadanie stworzenia nowego scenariusza skupionego na poświęceniach kobiet, aby awansować w nagłówkach magazynów mody. „Napisałam szkic dość szybko — zajęło mi to około miesiąca” — powiedziała McKenna portalowi. „Następnie przepisałam go na podstawie notatek wszystkich”.
2. Historia Wintour stwarzała wiele trudności dla produkcji. „Miałam ogromne problemy ze znalezieniem kogokolwiek w świecie mody, kto by ze mną rozmawiał, ponieważ ludzie bali się Anny i Vogue , nie chcąc być wykluczeni” – powiedziała McKenna Entertainment Weekly o swoich badaniach. „Była jedna osoba, która ze mną rozmawiała, której nazwiska nigdy nie ujawnię, która przeczytała to i powiedziała: 'Ludzie w tym filmie są zbyt mili. Nikt w tym świecie nie jest zbyt miły. Nie muszą tacy być i nie mają czasu, żeby tacy być'. Potem zrobiłam przejście, żeby wszyscy byli trochę bardziej zajęci i wredni”.
Znaczne zasięgi Wintour utrudniały zabezpieczanie lokalizacji, przyznał dyrektor David Frankel w wywiadzie dla EW . „Met Ball sprawił, że Metropolitan Museum nie chciało mieć z nami nic wspólnego” — powiedział. Bryant Park — w tamtym czasie długo działająca siedziba New York Fashion Week — również odpadła.
„Nawet te ikoniczne budynki mieszkalne, które widzieliśmy jako możliwości na mieszkanie Mirandy, zarządy spółdzielni nie chciały nas wpuścić” – podzielił się. Ostatecznie pożyczyli pięciopiętrowy dom szeregowy na Upper East Side od przyjaciółki producentki Wendy Finerman .
3. Ale był jeden zestaw, który im się udał. „Jedyny kontakt, jaki mieliśmy z Vogue, to Jess Gonchor , scenograf, który wkradł się do ich biur, żeby zajrzeć do biura Anny” — Frankel wyjawił EW . „Udało mu się odtworzyć biuro tak autentycznie, że powiedziano mi, że Anna odnowiła swoje zaraz po premierze filmu”.
4. Garderoba również stanowiła wyjątkowe wyzwanie. Początkowo, jak powiedział Frankel dla EW , nie udało im się przekonać żadnych znanych projektantów, aby pożyczyli ubrania do filmu: „Po prostu nie chcieli ściągnąć na siebie gniewu Anny”.
Pojawia się legendarna kostiumografka Patricia Field , która czarowała, kompletując kolekcję około 150 elementów od Donny Karan, Zaca Posena, Ricka Owensa i, tak, Prady, starając się odróżnić wymagającą Mirandę Priestly Meryl Streep od Wintour. „Ona pożyczała wszystko; musieliśmy bardzo uważać, żeby nie jeść spaghetti na lunch”, zauważyła Streep, „ponieważ to szło przez przód i nie mogli tego zwrócić!”
5. A Wintour ma przynajmniej odrobinę poczucia humoru w tej całej sprawie. Streep usiadła z szefem Vogue'a w wydaniu poświęconym 125. rocznicy biblii mody, dzieląc się swoimi doświadczeniami z roli zmarłej przyjaciółki Wintour, Katherine Graham, w filmie The Post z 2017 roku. Zapytana o najtrudniejszą postać, jaką kiedykolwiek zagrała, Streep odpowiedziała: „Och! Powinnam powiedzieć...”, urywając, gdy Wintour wtrąciła się. „Nie, nie!” powiedziała ze śmiechem. „Nie będziemy tam, Meryl”.
6. A Wintour rzeczywiście uczestniczyła w pokazie — tym samym, w którym uczestniczył jej były asystent Weisberger. „To była rozrywka” — powiedziała później Wintour w wywiadzie dla 60 Minutes o filmie. „To nie było prawdziwe oddanie tego, co dzieje się w tym magazynie”.
7. Streep była jedynym kandydatem do roli Mirandy, a wiceprezes studia Hacken przyznał Variety , że tak naprawdę nie rozważali żadnej innej aktorki. „Nie pamiętam niczego poza: »Boże, proszę — niech to będzie Meryl«” — powiedziała. Kiedy agent laureatki Oscara zadzwonił, mówiąc, że przeczytała scenariusz i spotka się z reżyserem, Hacken kazała mu chwilę czekać, aby uczcić to. „Krzyczałam w biurze”.
Streep powiedziała EW, że doceniała twardość i determinację postaci, by nie umniejszać sobie: „Podobało mi się, że nie było żadnego wycofania się z jej okropnych części, a naprawdę przerażające części jej dotyczyły faktu, że nie próbowała się przypodobać, co zawsze jest kobiecą emolientką w każdej sytuacji, w której chcesz mieć swoją drogę — co moja przyjaciółka Carrie Fisher zwykła nazywać „ściśniętym i przechylonym” wszystkim. [Miranda] nie zrobiła nic z tego”.
8. Przed przyjęciem roli Streep wykonała ruch bardzo w stylu Mirandy Priestly. Pomimo tego, że do tego czasu zebrała już dwa Oscary i 11 nominacji, Streep nie opanowała jeszcze sztuki proszenia o większe wynagrodzenie. Ale tym razem zabrała głos.
„Oferta była, moim zdaniem, lekko, jeśli nie obraźliwa, to może nie odzwierciedlała mojej rzeczywistej wartości dla projektu” – wyjaśniła Variety . „Nadszedł mój moment pożegnania, a potem podwoili ofertę. Miałam 55 lat i dopiero nauczyłam się, bardzo późno, jak radzić sobie w swoim imieniu”.
9. Miała też inne żądania. Ostrożna z przekształcaniem Mirandy w karykaturę, Streep nalegała na dwie sceny: to, co nazywała „biznesem mody”, w którym trendsetterka uczyła Andy jej lazurowego swetra, oraz „scenę, w której jest bez zbroi, nieobraną scenę w pokoju hotelowym”.
Białe włosy były również jej dziełem, Streep pojawiła się z lodowatymi lokami na spotkaniu z szefem studia. Jak wspominał reżyser Frankel dla EW , „Meryl wcieliła się w Mirandę na tym spotkaniu i nie było żadnej rozmowy o włosach; patrzyli Meryl w oczy i nie powiedzieli ani słowa”.
10. Anne Hathaway musiała bardziej się starać o swoją rolę niż asystent Andy o rolę Mirandy. Okej, może nie aż tak bardzo, ale jak powiedziała podczas występu w RuPaul's Drag Race , „Byłam dziewiątym wyborem do roli Diabeł ubiera się u Prady ”.
Chociaż Hathaway powiedziała Variety , że nie musi iść na przesłuchanie, „musiałam być cierpliwa”. I rozpocząć pełnowymiarową kampanię, która obejmowała nakreślenie słów „zatrudnij mnie” na piasku ogrodu zen Hackena. Kiedy Hathaway w końcu otrzymała wiadomość, była w swojej sypialni i zakładała koszulę. „Miałam kilku kumpli”, powiedziała portalowi. „Pamiętam, jak wybiegłam do salonu, półnaga, krzycząc — „Mam Diabeł ubiera się u Prady ! Mam Diabeł ubiera się u Prady !”
11. Na szczęście dla Hathaway, pierwszy wybór dyrektorów odrzucił ich. Wielokrotnie. „Proponowaliśmy to Rachel McAdams trzy razy”, powiedział reżyser Frankel EW o aktorce, która wówczas kręciła The Family Stone dla Foxa. Po Mean Girls i The Notebook , McAdams powiedziała, że nie chce się wdawać w kolejny mainstreamowy film. Powiedział Frankel, „Studio było zdeterminowane, żeby ją mieć, a ona była zdeterminowana, żeby tego nie robić”.
Streep — i rola Hathaway w nagrodzonym Oscarem filmie Brokeback Mountain z 2005 r. — pomogły przypieczętować umowę dla absolwentki Pamiętnika księżniczki . „Meryl obejrzała tę scenę z filmu”, wspominał Frankel, „spotkała się z nią i zadzwoniła do Toma Rothmana z Fox i powiedziała: »Tak, ta dziewczyna jest świetna i myślę, że będziemy dobrze współpracować«”.
12. Obsadzenie roli Emily było jeszcze większą pracą. Frankel oglądał przesłuchania ponad 100 kobiet do roli nieprzejednanej asystentki Mirandy (wśród nich: Tracie Thoms , która ostatecznie wróciła i zagrała rolę Lily, najlepszej przyjaciółki Andy'ego), ale to swobodnie ubrana Emily Blunt przykuła jego uwagę.
Kiedy Brytyjka była już na przesłuchaniu do roli w filmie fantasy Eragon z 2006 roku, agent castingowy poprosił ją o przeczytanie tekstu do Diabeł ubiera się u Prady . „Ale spieszyłam się na lotnisko i pamiętam, że byłam trochę zdenerwowana” — wyznała Blunt w The Late Late Show w maju 2021 roku. „Więc przeczytałam tekst, ale miałam na sobie spodnie dresowe i w ogóle nie wyglądałam na odpowiednią rolę”.
Kilka dni później, topiła smutki z powodu niezarejestrowania Eragona , Blunt odebrała telefon od Frankela. „Byłam w jakimś klubie nurkowym w Londynie” — Blunt szczegółowo opisał Variety . „Zadzwoniłam do niego z łazienki. Powiedział: „Słuchaj, wyrzuciłbym cię z taśmy, ale studio chce cię zobaczyć jeszcze raz. Czy możesz zrobić to, co zrobiłaś, ale ubrać się bardziej stosownie?”
13. Ona już brzmiała jak ta rola. Chociaż Emily została pierwotnie napisana jako Amerykanka, gdy scenarzystka McKenna usłyszała Blunt wygłaszającą kąśliwe one-linery z jej brytyjskim akcentem, „poszliśmy do kawiarni, przejrzeliśmy scenariusz i doprawiliśmy go brytyjskością” – powiedziała McKenna EW .
A Blunt zasługuje na pełne uznanie za jeden fragment, który podchwyciła od zestresowanej mamy. „Chyba kradnę od ludzi, których spotykam” – wyjaśniła aktorka w The Howard Stern Show . „Na przykład widziałam matkę rozmawiającą ze swoim dzieckiem w supermarkecie, kiedy kręciliśmy ten film. I to jest kwestia, którą teraz mi się cytuje. Krzyczała na swoje dziecko, otwierała i zamykała dłoń i mówiła: „Tak, słyszę to i chcę to usłyszeć”. Poszłam i umieściłam to w filmie”.
14. Stanley Tucci również pomógł stworzyć kilka kultowych kwestii. Po tym, jak producenci spędzili miesiące na szukaniu odpowiedniej osoby dla dyrektora artystycznego Runway , Nigela, aktor przyjął rolę „w ostatniej chwili”, powiedział Tucci EW . Następnie przykuł uwagę suchym humorem Nigela, improwizując nawet niektóre z najbardziej cytowanych momentów tej postaci.
„Uwielbiam scenę, kiedy Miranda po raz pierwszy wchodzi do biura i wszyscy wpadają w panikę” – Tucci wspominał dla Buzzfeed . „Wszyscy śmialiśmy się tak głośno, a David rzucał mi teksty do powiedzenia i „Przepasz swoje biodra” było tym, które się udało”. Wśród odrzuconych: „„Cycki w środku!”” – Tucci podzielił się z EW . „To ja wymyśliłem, ale za każdym razem się śmialiśmy”.
15. Oczywiście jego ulubioną pamiątką z filmu jest jego rodzina, Tucci pozostaje na tyle blisko z gwiazdą Blunt, że zdobył zaproszenie na jej ślub z Johnem Krasinskim w 2010 roku. To właśnie tam odnowił kontakt z obecną żoną Felicity Blunt , on i agent literacki pobrali się w 2012 roku i powitali dzieci Matteo i Emilię .
Ale jak opowiedział Tucci magazynowi People , poznał swoją przyszłą żonę na premierze filmu w 2006 roku. W tym czasie był jeszcze żonaty ze zmarłą żoną Kate Tucci , u której właśnie zdiagnozowano raka piersi. „Więc zagrałem w filmie, a ona zaczęła leczenie, potem była premiera, a potem żyła jeszcze cztery lata” – wyjaśnił. „I tak naprawdę Felicity — siostra Emily, moja żona — rozmawiała z Kate na premierze tego wieczoru i mam ich wspólne zdjęcie, co jest bardzo dziwne”.
16. Podobnie jak Hathaway, Thoms pamięta dokładny moment, w którym otrzymała telefon, że zagra Lily, głównie dlatego, że wydarzyło się to w sierpniu 2005 roku, w jej 30. urodziny. Gwiazda Rent czuła się dość pewnie podczas przesłuchania — „W tym momencie mojej kariery wślizgnęłam się w przestrzeń najlepszej przyjaciółki. Więc pomyślałam sobie: 'O, Lily jest łatwa. To jest dokładnie to, co lubię'” — ale i tak była podekscytowana, gdy otrzymała wiadomość.
„Byłam w Dartmouth, gdzie brałam udział w warsztatach nowej sztuki Alana Balla ” – wspominała w wywiadzie dla E! News. I to właśnie w kawiarni, podczas lunchu, usłyszała tę wiadomość. „To było coś w stylu: 'Hej, więc zarezerwowałeś Diabeł ubiera się u Prady . Wszystkiego najlepszego z okazji urodzin!'” – podzieliła się. „To było miłe wspomnienie urodzinowe”.
17. Thoms pamięta również, jak widział Adriana Greniera — będącego wówczas u szczytu sławy w serialu Entourage — otoczonego przez fanów i jak zręcznie radził sobie z każdą prośbą o autograf, rozdając w zamian kopie płyty swojego alternatywno-folkowego zespołu The Honey Brothers.
„Wykorzystał tę okazję, aby promować członków swojego zespołu, ponieważ nie był frontmanem zespołu” – zauważył Thoms o Grenierze, obsadzonym w roli chłopaka Andy’ego, Nate’a . „Uważam, że to było naprawdę świetne, jak traktował wszystkich bardzo szczegółowo i doceniał ich wsparcie, i próbował odbić to wsparcie na swoich kolegach”.
18. Chociaż Thoms przeżyła w sumie fantastyczne doświadczenie — „Wszyscy byliśmy tacy: 'O mój Boże, to tak jakbyśmy grali w Seksie w wielkim mieście '. Nie graliśmy, ale mimo to miało to w sobie coś nowojorskiego, wielkomiejskiego, bardzo starającego się być dorosłym” — ma jednak jedną rzecz , której żałuje.
Miała konkretny plan na torebkę Marca Jacobsa, nad którą Lily (i Thoms) śliniły się w jednej z kluczowych scen. „Poprosiłam dział rekwizytów, żeby nie pokazali mi torebki, zanim zaczniemy, bo chciałam, żeby reakcja była autentyczna” – powiedziała. „To, że tak powiem, łapanie oddechu i 'Daj, daj!', wydarzyło się, bo ta torebka była przepiękna”.
Tak piękne, że „miałam w głowie cały plan, jak zatrzymać torebkę” – przyznała w wywiadzie dla E! News. „A potem scena, w której miałam zapomnieć zostawić torebkę w przyczepie, została wycięta. Więc nigdy nie wróciłam do pracy, żeby ją zabrać. To było bardzo smutne”.
19. Streep była kobietą, która nie pojechała do Paryża. Początkowo nikt nie miał zamiaru odwiedzić Miasta Świateł, aby nakręcić materiał do ostatnich scen wielkiej podróży Mirandy i Andy'ego na Paris Fashion Week. „Byłem przerażony” – powiedział Frankel magazynowi Variety . Jednak w połowie produkcji udało mu się zmontować zwiastun, który przekonał studio do wydania filmu latem ze zwiększonym budżetem.
Hathaway i Simon Baker (w tej roli jej drugi obiekt westchnień, pisarz Christian) polecieli do Francji na dwa dni zdjęć, ale Streep kręciła fragmenty w Nowym Jorku, ponieważ studio twierdziło, że podróż byłaby dla niej zbyt kosztowna.
20. Streep tak naprawdę straciła sporo zabawy. Decyzja o całkowitym wcieleniu się w rolę Mirandy i całkowitym wycofaniu się z wszelkich żartów na planie „była okropna”, aktorka później wspominała w wywiadzie dla EW . „Słyszałam, jak wszyscy się śmieją i kołyszą. Byłam tak przygnębiona! Powiedziałam: „Cóż, taka jest cena bycia szefem!” To ostatni raz, kiedy próbowałam czegoś w stylu Method!”
Ale zanim Streep stała się lodowata, wygłosiła krótką przemowę motywacyjną, jak Hathaway wspominała w wywiadzie dla People , mówiąc: „Chcę, żebyś wiedziała, że będziesz świetna i bardzo się cieszę, że mogę z tobą pracować... i to jest ostatnia miła rzecz, jaką mogę ci powiedzieć”.
To wszystko.
eonline
