Festival de Cannes 2025: o cinema europeu contra a crise de Hollywood

Cannes. Joaquin Phoenix, Emma Stone, Tom Hanks e Kristen Stewart são apenas algumas das estrelas de Hollywood que atualmente celebram estreias no Festival de Cinema de Cannes. Eles representam o cinema americano – mas, como mostra a Côte d'Azur, ele está em crise. Os filmes novos e fortes estão sendo feitos atualmente em outros lugares. Por exemplo, na Alemanha.

Mascha Schilinski, Fatih Akin e Christian Petzold apresentaram seus novos trabalhos impressionantes em Cannes e emocionaram o público. Em seus filmes, cada um explora a dinâmica familiar à sua maneira única.

Mascha Schilinski tem a chance de ganhar um prêmio com seu filme "Olhando para o Sol".

Fonte: IMAGO/ABACAPRESS

Schilinski tem chances de ganhar a Palma de Ouro porque seu filme está em competição. Seu drama histórico poético e experimental “Olhando para o Sol” foi particularmente bem recebido por muitos. Nesta história sobre quatro mulheres em uma fazenda na região de Altmark, a mulher de 41 anos ousa renunciar às estruturas narrativas tradicionais. A revista especializada “Deadline” escreveu: “Cinema é uma palavra muito pequena para descrever o que esse épico amplo, porém íntimo, alcança com seu brilho etéreo e perturbador.”

Veronica Ferres também acredita que o cinema alemão continua em alta internacionalmente. Ela disse em uma entrevista à dpa: “Temos grandes cineastas, pessoas realmente ótimas e criativas e talvez simplesmente um espírito de otimismo depois de tantos anos de crise.”

"Miroirs No. 3", de Petzold, conta a história de uma jovem (Paula Beer) que é acolhida por uma família após um acidente de carro e descobre um segredo perturbador. O ator de 64 anos conseguiu criar um drama filmado de forma precisa e elegante.

O filme “Amrum”, de Fatih Akin, com Diane Kruger, é um relato tocante das memórias de infância do diretor e autor Hark Bohm. A história se passa nos últimos dias da Segunda Guerra Mundial e conta como a doutrinação ideológica afeta uma família e uma criança. O maior desafio foi contar a história dessa época “sem kitsch, sem clichês e com precisão”, disse Akin à dpa.

O diretor Fatih Akin apresenta seu filme "Amrum" com a atriz Diane Kruger.

Fonte: IMAGO/Bestimage

Nova York também desempenha um papel em seu filme – na década de 1940, ainda era um destino para o qual muitos amrumers emigravam. “Hoje, acho que a América não é mais um lugar de tanta saudade”, disse Akin.

Para o cinema americano, no entanto, a situação parece sombria. Uma das maiores estrelas de Hollywood, Kristen Stewart, falou em Cannes sobre as dificuldades que enfrentou para conseguir financiamento para sua estreia na direção, "A Cronologia da Água". “Tivemos que deixar os EUA para que isso acontecesse”, disse o ator de 35 anos ao Hollywood Reporter.

“A Cronologia da Água” é uma adaptação literária de tirar o fôlego e visualmente poderosa sobre uma mulher que fala sobre seu amor pela natação e pela escrita, ao mesmo tempo em que é vítima de abuso sexual e se perde em excessos de álcool e drogas. O filme foi rodado na Letônia, entre outros lugares.

Pergunta para Ferres, que mora em Los Angeles: A atual agitação em Hollywood talvez esteja fortalecendo o cinema europeu? “Com certeza”, disse o homem de 59 anos. "Todos os americanos estão tentando desenvolver histórias que tenham algum tipo de conexão europeia, porque assim têm mais chances de concretizar. Nos Estados Unidos, a crise é muito mais grave."

Outro filme na competição foi filmado nos EUA, mas é sobre o quão terríveis as coisas estão para muitas pessoas por lá agora. “Eddington”, de Ari Aster, apresenta um elenco particularmente proeminente, incluindo Joaquin Phoenix, Emma Stone, Austin Butler e Pedro Pascal. A comédia negra é uma alegoria sobre o clima de debate envenenado nos EUA, caracterizado por notícias falsas e hostilidade.

Na coletiva de imprensa do filme, os jornalistas fizeram quase que exclusivamente perguntas sobre o presidente dos EUA, Donald Trump — perguntas que todas as estrelas, exceto Pascal (“Game of Thrones”), evitaram. Pascal tem um histórico de migração; seus pais são do Chile. No entanto, depois de se manifestar em princípio a favor dos direitos dos migrantes, ele também disse: "É claro que é muito assustador para um ator que apareceu em um filme falar sobre tais questões."

Um clima de medo prevalece na indústria cinematográfica dos EUA desde o segundo mandato de Trump. Não é bom morar lá agora, disse o diretor Aster. Soma-se a isso a incerteza causada pela declaração de Trump de que pretende impor tarifas a filmes produzidos no exterior. Ele quer usar isso para atrair produções cinematográficas de volta aos EUA.

Porque os cineastas americanos atualmente gostam de filmar em outros lugares. O diretor cult Wes Anderson apresenta “The Phoenician Masterpiece” em Cannes com Scarlett Johansson, Tom Hanks, Benicio del Toro e muitas outras estrelas – filmado no Babelsberg Film Studio. Conta a história de um magnata inescrupuloso (del Toro), que provavelmente lembrará muitos espectadores das condições dos EUA.

Outra obra inscrita na competição é “Nouvelle Vague”, de Richard Linklater. “Admiro a indústria cinematográfica francesa e a determinação com que ela cuida de sua indústria”, disse Linklater em Cannes. “Nosso país, os EUA, poderia usar um pouco disso.”

Seu filme “Nouvelle Vague” é uma homenagem a um clássico do cinema francês, “Acossado”, de Jean-Luc Godard. Um filme que mostra que a Europa está se tornando um lugar de saudade – pelo menos na tela.

RND/dpa