Katar'daki Malba: Çöl güneşinin altındaki miras

Ve nihayet yılın en çok beklenen açılışı geldi çattı ama dünyanın öbür ucunda, Arap Yarımadası'ndaki Doha şehrinde. Arjantin'in dördüncü yıldızı olduğunu söylersek abartmış olmayız. Katar'daki büyük Malba Latin Amerika sergisi, müzenin koleksiyonlarına ve Eduardo Costantini'nin kişisel mirasına ait, kıta genelinden 109 sanatçıya ait 170 parçayı sunuyor.

Pazar günü 20 Nisan'da açılan ve 19 Temmuz'a kadar Doha Ulusal Müzesi'nde ziyarete açık kalacak olan, Fransız mimar Jean Nouvel tarafından tasarlanan, organik şekillerden oluşan ve şehre o kadar gömülü bir yapı olan göz kamaştırıcı yapı, oradayken bu ultra çağdaş şehirden pek az şey görülebiliyor. Sadece birkaç on yıl gibi kısa bir sürede inşa edilen Doha, Çin IM Pei'den Rem Koolhaas'a kadar 21. yüzyılın en büyük mimarlık firmalarının yer aldığı bir katalog sunuyor. Ulusal Müze, çapraz dairesel düzlemlerle "çöl gülü" olarak bilinen o tuhaf mineral formlarını çağrıştırıyor.

Latinoamericano'nun açılışı, Katar'ın Dünya Kupası'na ev sahipliği yapma teklifinden 12 yıl önce başlayan vizyoner sergi ve değişim programında bir dönüm noktası olan 2025 Katar-Arjantin-Şili Kültür Yılı'nın bir parçası.

Haftada, Güney Konisi'nden sanatçıların duvar resimlerinin tanıtımından Hans-Ulrich Obrist ve diğer önemli konuşmacıların katılımıyla düzenlenen kamuoyu tartışmalarına ve fotoğraf sergilerine kadar bir dizi etkinlik yer aldı. Törene, Hükümdar Emir Temim'in kız kardeşi Şeyha El Mayassa bint Hamad El Sani de katıldı. Yaklaşık 40 yaşındaki bu kadın, hükümdardan uzak olmasına rağmen sıcacık, İslam dünyasının yıllardır en güçlü, eşsiz kadın figürüdür. Ülkenin yumuşak gücünü kullanarak bu mutlak monarşinin hiyerarşisini, sınırsız kaynaklarının bir kısmını müzelere ve kültürel kurumlara tahsis etmeye ikna etti. Bunu başarmak için petrol kuyuları şeklinde fonlara ihtiyaçları var, evet, ama aynı zamanda kültür ve eğitim konusunda stratejik bir vizyona da ihtiyaçları var. "Ekselansları" diye hitap edilmesi gereken Şeyha El Mayassa'nın teşviki açık ve Batı ile uyumlu olmuştur; bu da bu gibi gelenekçi bir elit içinde siyasi sürtüşme kaynağı olmuştur.

Bunun Arjantin'deki karşılığı ise, Costantini koleksiyonunun uluslararasılaştırılması projesini destekleyen Malba Vakfı Başkanı Teresa Bulgheroni'nin kişisel çabası oldu. Radarınızda kesinlikle daha fazla hayal var.

Katar, on yıldan fazla bir süredir ekonomik ikna yoluyla ve sıfırdan yaratılan kültürel kurumlara kaynak yatırımı yapıyor. Meksika ve Brezilya'nın Doha'daki kişisel sergilerinden bu kez sıra Malba'da. Milliyetçi ölçütlerden uzak, ilgi çekici bir seçkiyle , uçsuz bucaksız ve zıtlıklarla bütünleşmiş Latin Amerika'daki estetik eşzamanlılıklar ve yerel imgeler üzerine bir hikâye kurguluyor. Görevimiz, Pedro Figari'den Joaquín Torres García'ya , ayrıca sembolistimiz Xul Solar'a ve İspanya'da doğup Meksika'ya göç eden Remedios Varo'ya kadar uzanan mesafeyi başka bir kültüre anlatmak ve aktarmaktı.

Bu arada, Doha'da ailelerin en sevdiği mekanlardan biri olan ve mimar Nouvel'in muhteşem planlarıyla çevrili Müze'nin geniş avlusunda, Marta Minujin'in Rüyalar Heykeli'ni oluşturan 16 şeritli şişme heykel patlıyor. Bu heykel, geçen aya kadar Roma Kongre Merkezi'nde sergilenmiş, daha önce New York'taki Özgürlük Sarayı'ndan (eski adıyla CCK) ve Times Meydanı'ndan geçmişti.

Sanatçı o sırada ABD'de seyahatte olduğundan etkinliğe katılamadı. Galeride Minujín'i yine Andy Warhol'un karşısında oturmuş, dış borcunu mısırla öderken bulduk. 20. yüzyılın başlarında bu kıyılara hayat veren inci avcılarının tek mirası olan körfezin pitoresk ahşap tekneleriyle eklektik gökdelenlerin bir arada bulunduğu bu tek renkli şehirde, Minujín retinadan başlayan bir itaatsizliğin hoş bir örneğidir.

Katar Müzeleri Uluslararası Sergiler Başkanı Issa Al Shirawi ve Malba Baş Küratörü María Amalia García'nın küratörlüğünü yaptığı Latinoamericano , büyük panoramik anlatısını belirgin çekirdekler etrafında düzenliyor: Sanatçıların Avrupa modernizmine olan hayati bağlılığı, geçen yüzyılın ilk yarısındaki baş döndürücü kentleşme ve 1960'larda ikinci avangardın altında sanatın militanca siyasallaştırılması ve on yıl sonra kıtanın önemli bir bölümünün yaşadığı politik trajedi.

Sergide, koleksiyoncu Eduardo Costantini'nin koleksiyonunun kalbi sayılan ve bu nedenle de kendisine acı çektiren Malba'nın ikonik eserleri yer alıyor. Bunlar arasında Frida Kahlo'nun Maymun ve Papağanla Otoportre (1942) ve Diego Rivera'nın Tehuantepec'te Dans (1928) adlı eserleri koleksiyoncunun satın aldıkları arasında yer alıyor. Ayrıca Antonio Berni'nin (ülke dışına ilk kez çıkan) freski ve Uyuyan Juanito'su da var; Sergideki diğer eserler arasında Emilio Pettoruti'nin Halkın Şarkısı , Jorge de la Vega'nın Bulmacalar adlı eseri ve sürrealist Varo'nun bir eseri yer alıyor.

Şili, Uruguay, Kolombiya, Venezuela, Paraguay ve Küba'dan resimler, fotoğraflar ve heykeller (ayrıca Wifredo Lam , Afro-Karayip dini uygulamaları üzerine Malba'da hiç sergilenmeyen olağanüstü gravür sanatçısı Belkis Ayón'un iki eseri) yer alıyor. Kübalıların Belkis diye adlandırdığı bu adamın siyasi ve cinsel muhalefeti nedeniyle trajik bir hayatı oldu; Üç yıl önce Reina Sofia'da büyük bir retrospektifi hak etmişti.

Buenos Aires merkezli mirasa, ikisi de Doha Modern Sanat Müzesi'nde bulunan Alice Rahon ve Alman-Meksikalı heykeltıraş Mathias Goeritz gibi sanatçılar da katıldı: Bu iki eser, sanatçının Ürdün'e ve Petra kalıntılarına yaptığı gezilerin ardından İslam geleneğiyle kurduğu diyaloğa tanıklık ediyor.

Ulusal Müze, bölge sakinleri için ücretsiz olup turistler için rekabetçi bir bilet fiyatına sahiptir; Bu da seyirciyi zorluyor. Her iki küratörün paylaştığı turda, bu engin sanatsal coğrafyada ve farklı ulusal süreçlerin sıcaklığında, çeşitli moderniteleri, hızları ve uyarlamalarıyla açıklığa kavuşturmaya çalıştıklarını anlattılar. Doha'da sergilenen en son Arjantin eserleri arasında Guillermo Kuitca'nın siyah beyaz kolajı ve Favio Kacero'nun kapitone heykeli yer alıyor.

20. yüzyılın tarihsel fotoğrafçılığına örnek olarak, Idilio dergisi için yaptığı gerçeküstü montaj serileriyle Grete Stern , Horacio Coppola'nın Buenos Aires klasikleri ve Brezilyalı Geraldo de Barros'un kentsel soyutlamaları gösterilebilir.

Sergide birbirinden çok da uzak olmayan ancak zıt anlamlara sahip olan eserler arasında, Gyula Kosice'nin 2024 yılında büyük sergisi The Hydrospatial City sırasında satın aldığı muhteşem Constellations adlı eseri ve Şilili Cecilia Vicuña'nın 2022 Venedik Bienali'nde Altın Aslan ödülünü kazanan Kayıp Quipu adlı eseri öne çıkıyor.

Aynı seriden Tripa de Quipu adlı enstalasyonun kan rengi versiyonuna da Doha ev sahipliği yapar mıydı acaba? Adet kipu alegorisi Katar'da çatışmacı bir ton kazanmış olurdu; Malba koleksiyonuna ait olmadığı için hiç oynanmamıştır.

Küratör María Amalia García, Frida'nın Meksikalı kimliğini benimsemenin bir yolu olarak, yurt dışı seyahatinden sonra bu kıyafeti ve başlığı benimsediğini vurguladı. Sergide, sanatçının otoportresinin yanı sıra, bir huipile'si ve bir düzine kadar kişisel fotoğrafı, André Breton gibi Avrupa sürrealizmine ait figürler ve sanatçının son yıllarında yatalak halde resim yaparken çekilmiş yürek parçalayıcı fotoğrafları da yer alıyor. Şu anda dünyanın en popüler sanatçılarından biri olan Kahlo, Doha'ya gitmenin en büyük cazibesiydi. Ancak sergi, Katar'ın yatırımlarının çoğunu yönlendiren klişelere, Latin Amerika folkloruna ve "Batılılaşma" arzusuna güvenme cazibesinden zarif bir şekilde kaçınıyor.

1970'lerdeki siyasal başkaldırı ve pop müziğin Katar'da harcama ve israfın had safhaya ulaştığı "tüketim toplumu"na yönelttiği radikal eleştiri, Víctor Grippo ve Cildo Meireles'in eserlerinde de kendini gösteriyor. Latin Amerika, kadınların iki paralel süreci deneyimlediği bir ülkede bazı tematik ve politik sınırları zorluyor: Birçoğu nikab giyiyor ve çocuklarını büyütmekle meşgul, ancak aynı şekilde birçoğu da yurtdışında iyi bir eğitim alma fırsatını kaçırmıyor. Bugün ülkenin kültürel hizmetinde birkaç önemli mevkide kadınlar yer alıyor.

Burada pazarlık konusu olmayan engel, çoğu zaman iki zıt şey olarak sunulan iffet ve namus gibi erdemlerle donatılmış olan kadının bedenidir. Ulusal Müze'de, daha "mütevazı" versiyonlarıyla da olsa, bir dizi kadın sanatçının eserleri yer alıyor. Lygia Clark'ın üç eseri var, bunlardan biri, çıplakları kesinlikle gösterilmeyen Liliana Maresca'nın ekolojik bir okuması olabilecek ETA adlı eseriyle birlikte.

Ancak, kadınlara yönelik dinsel baskı, İslam dünyasının bize, kadın bedenini gizemini vurgulayarak kutsallaştıran ve pornografiyi hem günah hem de iğrenç olarak gören bakış açısının bazı yönlerini öğretemeyeceği anlamına gelmez.