Yeni Juliao Sarmento Pavyonu'na rehberli tur

Kendini hem bir sanatçı hem de bir koleksiyoncu olarak görüyordu. Sanatıyla bütün dilleri bağdaştırabilmesi, ressam, heykeltıraş, fotoğrafçı, sinemacı, tasarımcı ve gravürcü olması, teknikleri, dilleri, disiplinleri ve bilgileri karıştırıp birleştirmesi tesadüf değildi. Julião Sarmento (1948-2021), çağdaş sanatın ve kendi kuşağının en önemli isimlerinden biri olarak Portekiz sanatının en üst seviyesine ulaşmıştır . İlişkilerini ve çapraz dostluklarını da çoğalttı. Lizbon Kent Konseyi, Kültürel Ekipman ve Eğlence Yönetimi Şirketi - ​​Lisboa Cultura (EGEAC) aracılığıyla bu ruhu kutluyor ve sanatçının dileğini gerçeğe dönüştürüyor; 4 Haziran'da Julião'nun yaşamı boyunca biriktirdiği sanat koleksiyonunun halka sergileneceği bir alan açıyor. Burası Avenida da Índia'da, Sarmento'nun koleksiyonunu barındıracak alanı tasarlamak için seçtiği mimar ve arkadaşı João Luís Carrilho da Graça tarafından tamamen yenilenen eski bir gıda deposunda yer alıyor.

Proje, Julião Sarmento'nun sanat koleksiyonunun ilk kez sergilenip halka sunulduğu 2015 yılından kısa bir süre sonra şekillenmeye başladı. Seçmeli Yakınlıklar adlı sergi, o zamanki adıyla Elektrik Müzesi (şimdi MAAT) ve Lizbon'daki Carmona e Costa Vakfı'nda sergilendi ve küratörlüğünü Julião'nun bir diğer yakın dostu olan Delfim Sardo üstlendi. O dönemde koleksiyonun çeşitliliği ulusal sanat ve kültür camiasının dikkatini çekmiş ve yerel yönetimin gelecekte koleksiyonu bu amaçla yaratılmış bir alanda sergileme isteği doğmuştur. Bu fikir Julião Sarmento tarafından çok beğenildi ve halka bu keyfi garantileyecek bir proje tasarlamaya başladı.

Mimarını ve hatta o dönem Mavi Köşk olarak anılan mekanı bile kendisi seçmişti. Julião Sarmento daha da ileri giderek koleksiyonunun yer alacağı müzenin sanat yönetmenini de seçti. Projenin son tarihi artık belli olmadığı için, Julião Sarmento tarafından direktörlüğü devralması için davet edildikten yaklaşık yedi yıl sonra, MAAT'ın şu anki müdür yardımcısı olan küratör Sérgio Mah projeyi terk etti. Bürokrasi, uzayan inşaat çalışmaları, pandemi ve çeşitli gecikmeler nedeniyle açılışı geciken mekanın, Kasım 2024'te açılması planlanıyordu ancak kesin açılışı ancak şimdi gerçekleşiyor.

Geçtiğimiz yıl düzenlenen son yarışmada, Pavilhão Julião Sarmento adını alan yapının bir kadın yönetmen tarafından yönetilmesi kararlaştırılmıştı. Uzun bir kariyere sahip küratör olan Isabel Carlos (Avustralya'daki Sidney Bienali'nin sanat yönetmeni, Lizbon'daki Calouste Gulbenkian Vakfı Modern Sanat Merkezi'nin direktörüydü ve aynı zamanda örneğin Arpad Szenes-Vieira da Silva Vakfı'nın yönetim kurulunda görev yaptı), CCB'nin eski yöneticisi ve halen Julião Sarmento Koleksiyon Derneği üyesi olan Delfim Sardo'dan oluşan bir jüri tarafından seçildi. Belediye Galerileri ve Júlio Pomar Atölye Müzesi müdürü ve EGEAC başkanı Pedro Moreira.

Mekanın ilk gösterisi olan Take 1 sergisinin kurulumu sırasında Observer'ı, seçilmiş parçalar ve bunların sunumuyla karşılayan kişi Isabel Carlos'tur. "Bu alan her yerde sanat eserleriyle dolu olacak, onu tanımlamak için onu bir müze ile bir ev arasında bir yer olarak düşünmemiz gerekiyor. Eğer yan taraftaki CCB bir kaleyse, biz bir pavyonuz, daha çok bir ev ve daha az bir şatoyuz" diyor Julião Sarmento Pavyonu'nun girişinde.

Toplam 1100 m2'lik alanda, bodrum katında rezervasyonlu yaklaşık 500 m2'lik bir sergi alanı, asma katta ziyaretçilerin Gonçalo Prudêncio'nun tasarladığı üç ayaklı banklar ve uzun masalarda dinlenerek kahve ve aromalı su içebilecekleri bir lounge ve kiler, 2. Katta ofisler ve bir toplantı odası, 0. Katta en büyüğü, -1. Katta programatik özellikler açısından en küçüğü ve en alternatifi, sinema, video ve performans için ideal bir tür riskli kara kutu ve 2. Katta 150 m2'lik bir başka galeri olmak üzere üç galeri. “Bu asla kapanmayacak bir müze olacak. Ve yeni sergiler düzenlerken bile ziyaretçiler kurulumu orta kattan takip edebilecekler” diyor, Julião Sarmento’nun 1500 parçalık koleksiyonunu “aktifleştirme” sözü veren Isabel Carlos.

Yönetmen, "Öncelikle," diye itiraf ediyor, "iletişimi çok ciddiye almamız gerekecek ki, halk burada göreceklerinin Julião Sarmento'nun sanat eserleri değil, onun etrafında topladığı ve biriktirdiği parçalar olduğunu anlasın." Konuşmanın hakim tonu, sanatçının 1970'lerin sonlarında burada sergilenen eserlerle kendini çevrelemeye başlamasının yanı sıra, koleksiyonun ve sanatçının kendi sanatsal tercihlerinin yansımasından başka bir şey olmayan "dillerin bir araya gelmesi ve çeşitliliği" olacak.

“Bu ilk programlama yılı, koleksiyonu etkinleştirme ve koleksiyonun sanatçılarını, hatta koleksiyonun ötesinde tanıtma ihtiyacına dayanacak. Ve bu anlamda, örneğin João Onofre veya Filipa César ile başlayarak çeşitli sanatçılarla belirli girişimleri vurgulayacağız. Sonra, ikinci ve üçüncü yıllardan itibaren, onu dünyaya açacağız. Fikir, Belediye Galerileri'nin doğası gereği, bu alanın ve koleksiyonunun uluslararası bileşenini güçlendirmektir, ki bu çok önemlidir. Bu, Julião Sarmento'nun ABD'yi de içeren çok özel coğrafyası dikkate alınarak yapılacak - hatta 'başka bir enkarnasyonda Amerikalı olmalıyım' demişti - ve Afrika, ilk karısı Güney Afrikalıydı, ama aynı zamanda terk edemeyeceğimiz Avrupa da dikkate alınacak.”

Yeni EGEAC müzesinin ilk yılında, “en azından ayda bir kez, insanları buraya çekmek için burada bir şeyler olması gerekiyor. Bu, çağdaş sanat için bu yeni yuvayı şehir haritasına yerleştirmenin bir yolu. Ve ayrıca, birbirimizle olmamız gerektiğini söylemenin bir yolu. Ben fiziksel karşılaşmaların savunucusuyum. Pandemiyle yaşadıklarımızdan sonra, insanlar arasındaki ilişkilerin ilerici dijitalleşmesiyle, en iyi insan değerlerine yol açan bir sosyallik yaratmayan, buluşma yerleri olarak hizmet eden kamusal alanların olması iyi.”

Temmuz ayında koleksiyondaki sanatçılar da galeriye davet edilerek Galeride Sohbetler başlatılacak. Bu sohbetler, yarattıkları eserle basit bir karşılaşma olacak ve katılmak isteyen halka da sunulacak. Isabel Carlos, "Burası yalnızca sanat eserlerini görebileceğiniz bir yer olmayacak, aynı zamanda insanların sanatçılarla tanışabileceği ve onları dinleyip onlarla birlikte olma fırsatına sahip olabileceği bir yer olacak. Yakınlık yaratmamız gerekiyor" diyor.

Ancak şimdilik Julião Sarmento Pavyonu'nun kapıları, eserleri ve sanatçıları bir araya getiren iki önemli tematik teklifle açılıyor: Sanat ve Yaşam ile Mekan ve Mimarlık. Bir tarafta sanatçılar arasında dostluk, sevgi, paylaşım ve kutlama; diğer tarafta Sarmento'nun yaşama, mimari tasarımın inşasına ve maddiliğe olan hayranlığı. Bir yanda dostlar ve galeri sahipleri arasında sanat eserlerinin duygusal alışverişi, diğer yanda biçimler ve kavramlar arasındaki yapısal ve yapılandırıcı diyalog. Her iki durumda da sanatsal duygulanımlara başvuru, Julião Sarmento'nun sürdürdüğü ilişkiler aracılığıyla yapıldı ve Fernando Calhau, Eduardo Batarda, Albano da Silva Pereira, Ana Popesco, Robert Frank, Joseph Beuys, Rosângela Rennó, Didier Fiúza Faustino, Félix Gonzalez Torres, John Baldessari, Allan McCollum, Glen Rubsamen, Jenny Holzer, Juan Muñoz, Cristina Iglesias, Rui Sanches, Rita McBride, Richard Long, Michael Biberstein, Catherine Opie, Robert Morris, Lawrence Weiner, José Manuel Costa Alves, Douglas Gordon.

Programın aynı zamanda diğer faaliyet türlerine de yaygınlaştırılması planlanıyor. Isabel Carlos, sanatçı Julião Sarmento ile yakın yaşamış kişilerin yer aldığı bir dizi toplantı ve sohbetten oluşan Ciclo Próximo'yu sunuyor. “Mimar João Luís Carrilho da Graça ve mekanın grafik kimliğinden sorumlu grafik tasarımcı Pedro Falcão ile başlayacağız. Bunu, Julião'nun bir seyirci olarak nasıl biri olduğunu ve sanatı nasıl gördüğünü anlatacak olan sanat eleştirmeni ve küratör Alexandre Melo ile Julião'nun edebiyatla ilişkisini anlatacak olan gazeteci Clara Ferreira Alves arasındaki bir sohbet daha izleyecek.”

"Bu, bir sanatçının diğer sanatçılarla birlikte yaptığı bir koleksiyon, küçük ölçekli bir müze, ancak farklı ve bir topluluk yaratmayı amaçlayan bir müze. Bu koleksiyon büyük ölçüde sanatçının diğer sanatçılarla olan ilişkisinin bir sonucu, ancak şimdi topluluğa açılmak istiyor", diye vurguluyor bu yeni belediye alanının müdürü.

Isabel Carlos'un, bir yardımcı yönetmen, bir iletişim asistanı, bir yapımcı ve bir restorasyon, konservasyon ve montaj teknisyeninden oluşan dört kişilik bir ekibi var. Yolda bir müfettiş olacak. EGEAC'ın yıllık işletme bütçesiyle yeni mekanın programlama için ayırdığı bütçe 250 bin avro. Pavyonun desteklenmesi için Julião Sarmento Koleksiyon Derneği ile Lizbon Kent Konseyi arasında beş yıllık yenilenebilir bir süre için eserlerin devrine ilişkin bir protokol imzalandı.

Lizbon yerel yönetimi, Pavyonun yenilenmesinin altı milyon avroluk bir yatırıma eşdeğer olduğunu açıkladı. Julião Sarmento Pavilion'u ziyaret etmek dört avroya mal olacak. Julião'nun topladığı çeşitli sanat disiplinleriyle ilk temasları veya düzenli temasları için mümkün olduğunca çok sayıda ziyaretçiyi eve çekmek için uygun bir bütçe.

Bu, 2021'de ölen sanatçının hayatının erken dönemlerinde başlayan bir hikaye. Delfim Sardo, Observador'a verdiği demeçte, "Julião koleksiyon yapmaya çok erken başladı. Hayatı ilerledikçe koleksiyonunu oluşturdu. Ayrıca, Julião Sarmento kendini her zaman bir koleksiyoncu olarak gördü, her şeyin, referansların, kitapların, arkadaşların, sanat eserlerinin koleksiyoncusuydu " diyor. Artık kamuoyuna açıklanan koleksiyonun önemli bir kısmı, sanatçılar arasında nispeten yaygın bir uygulama olan, ancak koleksiyonun büyüklüğüne atıfta bulunarak "bu ölçekte hiç de yaygın olmayan", diğer sanatçılarla yapılan sanat eseri değişimlerinden oluşuyor. Delfim Sardo şöyle devam ediyor: “Tanıştığı sanatçılarla çok yakın bağları vardı ve çok çeşitli kişisel ilgi alanlarına sahipti, çoğu zaman estetik açıdan ona yakın değildi.” "Buna ben, koleksiyonunun ilk sergisini düzenlediğimde dediğim gibi, seçmeli yakınlıklar diyorum. Julião, zamanının en önemli uluslararası sanatçılarından bazılarıyla arkadaştı ve onlarla paylaştığı parçaların çoğu özenle seçilmişti veya belgesel bir jestin parçasıydı veya çeşitli koşullar altında edinilmişti."

Ve eğer başlangıçta Julião Sarmento yarattığı koleksiyon hakkında kesin bir fikre sahip olmasa da, 70'lerden itibaren "bu parçaları bir araya getirmenin amacını zaten biliyordu". Delfim Sardo, “Ayrıca bu tanınma, Julião Sarmento Collector adının yazılı olduğu ve her parçayı damgaladığı bir damgayla somutlaştırıldı” diye açıklıyor. “Zaman geçtikçe koleksiyon büyüdü, Estoril’de yaşadığı evi ele geçirdi ve parçaları depolamak ve Sintra’daki stüdyosunu işgal etmek zorunda kaldı. Hiçbir yere sığmayan müze boyutunda parçalar var. Ancak Julião, koleksiyonu 2015’te EDP Vakfı’nın Central Tejo’sunda sergilenirken gördüğünde koleksiyonun kamuya açıklanması gerektiğini fark etti. Ve aynı zamanda Lizbon Belediye Meclisi de ilgisini dile getirdi. Uzun bir süreçti ve şimdi başarılı bir sonuca ulaştı” diye hatırlıyor Julião Sarmento Koleksiyon Derneği’nin bu imzacısı.

Delfim Sardo, koleksiyonun öne çıkan ve hissedilen duygusal yanını bir kez daha vurguluyor. "Parçalar yan yana konulduğunda, onları bir araya getirdiğinizde, bunların yakın ilişkilere dayandığını fark edersiniz. Ne yaptığını biliyordu." Küratör, koleksiyonun adının SILD olduğunu söylüyor (Sarmento, Isabel, Laura ve Duarte, kendisinin, eşinin ve çocuklarının isimleri). Delfim Sardo, “Ayrıca ailenin koleksiyonu kamuoyuna açıklama yönünde net bir niyeti var” diye açıklıyor. “Bu koleksiyon, bir bakıma, onun çalışmalarının bir uzantısı. Julião Sarmento'nun harika bir eseri. Julião'nun hiç kimsenin takip etmediği gibi nesiller boyu sanatçıları takip ettiğini belirtmekte fayda var. Ve o bir 'oyun değiştiriciydi', oyunun kurallarını değiştirebiliyordu. Çok fazla bilgiye ve henüz sağlamlaştırılmamış olana bahse girme konusunda muazzam bir yeteneğe sahipti.” Lizbon'a çok daha çağdaş, kozmopolit ve aydınlık bir hava kazandırma potansiyeline sahip bu yeni mekanda tüm bunlar hissedilebiliyor.