"Nosotros, cineastas de conciertos en la era de la alta definición"

Tras el éxito obtenido en anteriores experiencias que alternan concierto y pantalla grande, la Orchestra italiana del Cinema regresa hoy (20.30) y mañana (15.00) al Arcimboldi . Y lo hace en su mayor formación, 120 elementos, para sonorizar en directo la proyección en alta definición de “ Avatar ”, la superproducción de James Cameron (tres Oscar) que dio origen a la saga, a la espera (en diciembre) de su tercer capítulo. Música de James Horner. En el podio Ludwig Wiki , ya director del estreno mundial. La primera violinista Prisca Amori habla de ello.

No es un simple concierto ni una dirección ordinaria. Este tipo de proyectos requieren directores expertos en dirigir con la vista puesta en el monitor para mantener la música en perfecta sincronía con las imágenes. Esta habilidad requiere, en promedio, un par de años de práctica. Tanto es así que los directores, tras haber cursado estos cursos específicos, son sometidos a una cuidadosa selección antes de enfrentarse a los ensayos en los teatros.

¿La banda sonora musicalmente más compleja? «Harry Potter y la Piedra Filosofal» fue muy complicado a nivel técnico. También porque representó el primer acercamiento de la Orquesta de Cine Italiana a este tipo de proyecto, con la consiguiente dificultad para comprender el mecanismo y adentrarse en él. Incluso el segundo capítulo de la saga del pequeño mago, «Harry Potter y la Cámara Secreta», resultó bastante difícil.

Y entre los autores ¿hay alguno más fácil o más difícil? He grabado casi todas las bandas sonoras de Ennio Morricone desde 1993 y recuerdo algunas particularmente complejas como "La Leyenda de 1900". Incluso John Williams es bastante difícil. Los compositores más jóvenes suelen tener una escritura más sencilla. Cada uno tiene su propio lenguaje y, por lo tanto, hay que adentrarse en la personalidad del compositor, ya que el aspecto técnico es inseparable del emocional, de la idea de sonido que tiene.

¿Diferencias generacionales? A algunos músicos de la vieja escuela les gusta el sonido cálido con un buen vibrato, mientras que otros más jóvenes lo prefieren más lineal, limpio y moderno. Esto se debe a que componen en teclados y sus oídos están acostumbrados a ese tipo de sonido.

También interpretaste a Bond, “Skyfall”. Fue una experiencia muy divertida, porque había varias piezas pop, cantantes, mucha batería, mucha percusión, y la trama de una hermosa película a seguir. Y luego, en el podio, había un director muy bueno como Anthony Gabriele. Pero ya estamos acostumbrados a ser dirigidos por directores muy bien preparados.

Andrea Spinelli