Hiszpania przygotowuje się do całorocznego święta surrealisty Joana Miro

Miro, który zmarł w 1983 roku w wieku 90 lat, był gigantem ruchu surrealistycznego, znanym z wesołych, abstrakcyjnych obrazów o jasnych, geometrycznych formach i kaligraficznych liniach przypominających rysunki.

Fundacja Joana Miró, którą artysta założył w 1975 r. w specjalnie wybudowanym, modernistycznym budynku na szczycie wzgórza w Barcelonie, mieści obecnie ogromną kolekcję jego płócien, rzeźb i innych dzieł.

Instytucja planuje całoroczny cykl wydarzeń z okazji półwiecza. Obejmą one wystawy i koncerty, a także wizytę na wzgórzu, o wschodzie słońca.

„W ciągu tych 50 lat przeszliśmy drogę od marzenia artystów do pozycji kulturowego punktu odniesienia w Barcelonie i na całym świecie” – powiedział dyrektor fundacji, Marko Daniel.

Początki fundacji sięgają początku lat 70. XX wieku, kiedy Miro, mieszkający wówczas na pobliskiej wyspie Majorce, pragnął odbudować więź ze swoim rodzinnym miastem, tworząc ośrodek studiów nad sztuką współczesną.

Jego bliski przyjaciel, architekt Josep Lluis Sert, zaprojektował charakterystyczny budynek z białego betonu, położony na wzgórzu Montjuic, z widokiem na Barcelonę.

Fundacja została oficjalnie otwarta 10 czerwca 1975 roku na prośbę Miró, który chciał uniknąć oficjalnej ceremonii w ostatnich miesiącach dyktatury generała Francisco Franco.

Bardziej uroczysta inauguracja miała miejsce rok później, po śmierci dyktatora.

Obchody rocznicowe rozpoczną się w środę otwarciem wystawy zdjęć, wycinków prasowych i planów architektonicznych, które przedstawiają ewolucję instytucji na przestrzeni lat.

Fundacja otworzy swe podwoje w niedzielę o wschodzie słońca, aby zwiedzający mogli zobaczyć budynek skąpany w blasku poranka.

„Miro pozostawił nam nie tylko budynek, wyjątkową instytucję i niezwykłą kolekcję, ale także sposób patrzenia na świat” – powiedział Daniel.

Zbadano powiązania z USA

Jednym z najważniejszych wydarzeń rocznicy będzie otwarcie w październiku wystawy „Miro i Stany Zjednoczone”, która bada związki surrealistycznego artysty z Ameryką – związki mniej udokumentowane niż jego związki z Francją.

Miro odwiedził Stany Zjednoczone siedem razy w latach 1947–1968, a na wystawie, obok prac hiszpańskiego artysty, znajdą się dzieła takich amerykańskich ikon sztuki, jak Louise Bourgeois, Jackson Pollock i Mark Rothko.

Po zakończeniu pokazu w Barcelonie wystawa w marcu zostanie przeniesiona do Phillips Collection w Waszyngtonie, gdzie będzie eksponowana do lipca 2026 r.

„Będzie to najważniejsza wystawa poświęcona Miró, jaka kiedykolwiek odbyła się w Stanach Zjednoczonych” – powiedziała Ana Ara, dyrektor ds. programów artystycznych fundacji.

W przyszłym roku fundacja przeprowadzi gruntowną reorganizację swojej stałej kolekcji, dodając więcej materiałów interpretacyjnych, które pomogą zwiedzającym zrozumieć, jak artysta stworzył każde dzieło.

„Chcieliśmy przenieść widza w sam środek chwili, gdy Miro tworzył te dzieła” – powiedział Ara.

Początkowo Miro czerpał inspirację od takich artystów jak Vincent van Gogh i Paul Cezanne, zanim wypracował swój własny, niepowtarzalny styl.

Francuski pisarz Andre Breton, lider ruchu surrealistycznego, nazwał kiedyś Miro „najbardziej surrealistą spośród nas wszystkich”.