Avec 40 ans d’expérience, Dolores Heredia choisit de ne raconter que ce qui compte.

Lors de la 40e édition du Festival international du film de Guadalajara (FICG) , Dolores Heredia a reçu le Mayahuel d'argent , un prix qui récompense sa carrière de plus de quatre décennies au cinéma, au théâtre et à la télévision. Avec calme, des mots mesurés mais pleins de conviction, l'actrice a partagé avec EL INFORMADOR sa vision du métier d'actrice, les choix éthiques qui le guident et les liens profonds entre les histoires qu'elle interprète et sa propre vie.

« Mon approche des personnages n'a pas beaucoup changé », dit-il avec la certitude de quelqu'un qui a vécu son métier intensément. « Je pense à l'histoire. Je pense qu'elle doit me toucher et me parler, comme si c'était une histoire que tu allais me raconter et que j'avais envie que tu me la racontes à nouveau, comme quand on était petits, ces histoires mythiques qui te soutiendront toute ta vie. Je continue à chercher ça. »

Heredia , connue pour incarner des femmes complexes, émotionnellement intenses et profondément ancrées dans la société, a choisi ses rôles selon un critère qui reflète non seulement l'aspect artistique, mais aussi humain et personnel. « Chaque film, chaque projet, est ancré dans votre vie. Depuis les choses les plus élémentaires… Si vous savez que le personnage va être couvert de sang toute la journée et que je dois emmener ma fille sur le tournage, je ne sais pas si je veux que cela arrive », explique-t-elle.

Cette prise de conscience vitale s'est traduite par des décisions fermes. « J'ai dû refuser des projets où je ne pensais pas que parler de cannibalisme, d'extrême cruauté ou de trafic de drogue était un sujet qui m'intéressait sur le moment. À un moment donné, j'ai décidé que je ne voulais plus faire d'histoires liées au trafic de drogue. Zéro. Je ne collaborerai avec eux sur aucun sujet. J'ai été très catégorique, et je le suis toujours. »

Malgré les distinctions, Heredia ne s'accroche pas à son rôle d'actrice. Lors de la cérémonie des Mayahuel de Plata, elle a plaisanté en disant qu'il ne lui restait plus qu'« environ 20 ans » de carrière. Mais en réalité, elle se projette déjà au-delà de la scène et des caméras.

J'ai de nombreuses passions. L'une d'elles est la nature, le lever et le coucher du soleil. J'ai une propriété en bord de mer dans un endroit spectaculaire… Voir le ciel, vivre en pleine nature, c'est ce que je veux vraiment faire. J'adore planter, j'adore cultiver. J'ai envie de lire beaucoup, j'ai envie d'apprendre plein d'autres choses. Donc, je ne me suis jamais imaginée comme ça, je n'ai jamais été qu'une actrice.

Fort de plus de 40 ans d'expérience dans le cinéma mexicain, Heredia s'interroge également sur les défis structurels auxquels l'industrie est confrontée. De son point de vue, il est urgent de revoir et de reconstruire les fondements du système cinématographique national.

« Ce n'est pas une réponse simple… Il faudrait créer un forum pour discuter de ces questions. On ne peut pas tout résumer ; je ne veux pas donner une réponse simpliste. C'est complexe ; il y a de nombreuses facettes à cela », remarque-t-il sérieusement. « Une nouvelle loi sur le cinéma est nécessaire, et elle doit être élaborée en collaboration avec la communauté cinématographique. C'est vital. Il faut davantage de cinémas et de cinémathèques dans chaque État du pays. Il est inacceptable qu'il n'y ait que trois cinémathèques à Mexico. »

Elle souligne également qu'il est nécessaire de promouvoir une culture qui reconnaisse les scénaristes comme auteurs. « Il faut que davantage de personnes s'intéressent à l'écriture de scénarios, qu'elles se sentent comme des auteurs ayant une longue vie d'écrivain », conclut l'actrice.

Heredia parle avec la sérénité de quelqu'un qui a parcouru un long chemin sans se perdre.

Dolores Heredia relance sa carrière d'actrice dans un nouvel ouvrage éditorial

Cette année, Dolores Heredia a remporté la plus haute distinction du festival. Outre son prix, l'actrice a reçu un livre retraçant sa carrière artistique. Plus qu'un simple récit de films et de personnages, cet ouvrage est une chronique intime des moments, des décisions et des émotions qui ont façonné sa carrière au cours des 40 dernières années.

L'ouvrage, conçu par Alejandro Magallanes et coordonné par Roberto Fiesco, rassemble des affiches et des photographies inédites de ses films et raconte à la première personne les épisodes les plus marquants de sa vie. Heredia a participé à la présentation du livre, accompagnée de ses deux collaborateurs, et a partagé avec le public des anecdotes touchantes et des réflexions profondes sur sa profession et sa vie.

« Je ne fais rien en espérant être reconnue », a déclaré l'actrice avec sérénité et simplicité. « Je le fais avec une immense joie. Je décide, je cherche des histoires et je m'immerge dans la vie, j'en profite. J'y réfléchis, et c'est mon mantra quotidien : un peu de vie, c'est la vie. » Cette phrase, qui donne son titre au livre, résume sa conception de l'art et de la vie : une succession d'instants qui méritent d'être vécus pleinement.

Heredia se souvient que sa rencontre avec le métier d'actrice fut fortuite. Bien que son père souhaitait qu'elle devienne écrivaine et qu'elle-même rêvait de devenir correspondante de guerre, la vie l'a menée sur une autre voie. Elle a décidé de participer à un concours de théâtre avec un groupe d'amis, sans imaginer que cette décision déterminerait son destin. Ils ont remporté le concours, et elle n'a plus quitté la scène depuis.

Dès lors, le théâtre devient son terrain d'expression, mais c'est le cinéma qui la captive. Elle fait ses débuts au cinéma en 1989 avec le court-métrage « La otra orilla », réalisé par Antonio Diego Hernández . « Ce court-métrage a été une expérience extraordinaire, véritablement révolutionnaire », raconte-t-elle. « Tous ceux qui ont collaboré à ce court-métrage sont aujourd'hui cinéastes ; ils travaillent tous. »

Heredia a également évoqué sa relation particulière avec l'appareil photo, une connexion profonde qui va au-delà de l'apparence ou de la vanité. « C'est très étrange ; cela n'a rien à voir avec la vanité, mais avec la connaissance de soi. À mon avis, avoir une perception de soi permet de mieux voir. J'ai pris beaucoup d'autoportraits tout au long de ma vie ; cela n'a rien à voir avec les selfies d'aujourd'hui. Les autoportraits sont aussi une façon d'apprendre à se connaître. »

Publié dans le cadre de la cérémonie de remise du Prix Mayahuel d'Argent, le livre compte plus de 200 pages. Les premières pages sont consacrées à une sélection d'affiches de films mettant en vedette Heredia, une sorte de galerie visuelle reflétant sa présence constante dans le cinéma mexicain. Le texte est ensuite organisé en 14 chapitres, chacun correspondant à une lettre du nom « Dolores Heredia ». Cette structure, imaginée par Fiesco, permet une approche créative et personnelle des différents aspects de sa vie et de sa carrière.

« Dans ce cas, c'est très bien, car l'index est un acronyme ; ici, "Dolores Heredia" comporte 14 lettres et, par conséquent, 14 chapitres », explique Alejandro Magallanes, responsable de la conception éditoriale. « Chaque titre que Roberto a donné à chaque chapitre commence par cette lettre. Ensuite, nous décidons quelle photo figurera sur la couverture. Il y a peu de livres sur le cinéma publiés de nos jours, c'est pourquoi je tiens à remercier et à féliciter le FICG. »

Outre le contenu textuel, le livre se distingue par le soin apporté à la sélection des polices. Magallanes explique : « J’en ai choisi trois : une police pointue du XIXe siècle pour la couverture ; une police romaine des années 1960 pour le corps du texte, où l’on entend la voix de Dolores ; et enfin, une police Helvetica. »

L'un des aspects les plus émouvants du livre est l'inclusion de photographies tirées d'albums de famille, qui montrent Dolores Heredia loin des projecteurs, entourée de sa famille et dans les moments du quotidien. Selon Magallanes, le volume s'ouvre sur une note particulièrement tendre, Heredia évoquant son père, ses frères et sœurs et sa mère, décrivant la vie familiale.

L'art comme outil politique

Avant la présentation de son livre, Dolores Heredia a fait partie du panel « Mayahuel de Plata : sa carrière », où elle a partagé les micros avec Ofelia Medina, Bertha Navarro, Dolores Heredia et Arcelia Ramírez — quatre des actrices les plus influentes du cinéma mexicain — dans un espace où elles ont réfléchi sur l'engagement politique de l'art et leur rôle en tant que femmes dans la défense du cinéma et des causes sociales.

Les quatre artistes, récompensés lors de différentes éditions du festival par le Prix Mayahuel d'Argent, ont reconnu non seulement l'importance du cinéma comme vecteur de transformation, mais aussi la profonde amitié qui les unit. Bien qu'appartenant à des générations différentes, tous ont vu une grande partie de leurs films projetés au FICG et sont aujourd'hui membres du conseil d'administration du festival. Arcelia Ramírez s'en est souvenue avec fierté. « Ce fut un privilège de défendre le cinéma et la création cinématographique en tant que tels. »

La rencontre a débuté par des souvenirs personnels : des anecdotes sur leurs rencontres, des moments partagés sur et hors du plateau, et une pluie d'éloges témoignant d'une admiration et d'un respect mutuels. « Nous aimons le cinéma et nous nous respectons profondément », a déclaré l'un des participants, remerciant le festival de nous avoir offert cet espace de retrouvailles et de convivialité.

L'une des questions qui a déclenché la discussion était de savoir comment elles parvenaient à concilier vie artistique et engagement social. La première à répondre fut Ofelia Medina, qui a clairement indiqué que pour elle, il n'y avait pas de séparation possible entre les deux sphères. « Les films que nous réalisons reflètent notre société, nos valeurs. Je ne suis pas une actrice, je suis une femme. Ma vie a été jalonnée de manifestations en répétitions, de la manifestation à la raffinerie à une autre répétition. Je ne suis donc ni une actrice ni une militante. Je suis Ofelia, celle qui se place là où elle aime le plus et pour ce pour quoi elle estime mériter d'être connue. »

L'actrice a également confié être récemment revenue du Chiapas, où elle continue de travailler auprès des communautés vulnérables. « Nous sommes ici pour profiter de ce moment créatif et artistique. Je n'ai jamais rien abandonné pour rien », a-t-elle ajouté.

Dolores Heredia, quant à elle, se souvient que sa conscience sociale n'est pas apparue à un moment précis, mais plutôt comme une conséquence naturelle de son histoire personnelle. « Je crois que tout a commencé très jeune… Dès l'âge de sept ans, je disais à ma mère : "Un jour, je quitterai cette maison." C'était plutôt le naturel de pouvoir dire ce que je pense, d'apprécier la cohérence », explique-t-elle.

Heredia a parlé de son enfance dans une famille nombreuse et défavorisée, ce qui lui a appris à penser à la communauté et pas seulement à ses intérêts personnels. « Je n'ai jamais éprouvé de ressentiment. J'ai grandi dans un environnement d'amour, de joie et d'optimisme. C'est pourquoi je ne me considère pas comme une activiste ; ce mot ne m'a jamais convenu. Je suis une personne qui s'efforce d'être cohérente, qui pense à la communauté. Et oui, je veux changer le monde. Imaginer un avenir meilleur chaque jour est un acte politique, et cela se reflète aussi dans mon travail. »

La productrice et actrice Bertha Navarro a raconté comment sa carrière cinématographique a été façonnée par les troubles politiques des années 1970. « J'ai débuté dans une période très difficile, surtout en Amérique latine. Il y avait des luttes au Nicaragua, au Honduras et au Salvador, et je suis allée documenter ces luttes », se souvient-elle. Navarro a décrit comment elle a vécu de près des processus historiques qui se sont ensuite transformés en trahisons : « J'étais présente dans ce Nicaragua qui est aujourd'hui, malheureusement, une horreur. C'est une trahison monumentale de l'idéal que j'ai documenté dans les années 1970. Faire des films, c'était faire des films de conviction, de qualité, et de combat pour et par le cinéma. »

Arcelia Ramírez a clôturé l'événement par une réflexion poignante sur le rôle de l'art comme outil de transformation de la réalité. « Je crois profondément que l'art et la culture sont les vecteurs les plus efficaces pour changer le monde, car ils nous transforment en tant qu'êtres humains et nous aident à comprendre qui nous sommes. Ils nous humanisent », a-t-elle déclaré.

L'actrice a évoqué des expériences personnelles qui l'ont marquée, comme sa participation à la pièce « Todos Somos Marcos », écrite par Vicente Leñero pendant les bouleversements politiques des années 1990. « C'était une pièce très intelligente et merveilleuse. Plus tard, bien des années plus tard, j'ai réalisé le film « La Civil », qui s'adresse à toutes les mères de ce pays qui cherchent leurs enfants. C'est une blessure profonde qui est toujours présente. Nous avons ressenti l'immense responsabilité de donner une voix à ce terrible problème. »

Ramírez a également évoqué son travail sur Perfume de Violetas, un film qui dénonçait les violences sexuelles chez les adolescentes au Mexique. « Ce fut une formidable expérience, car de nombreuses femmes présentes dans le public ont avoué en avoir été victimes », se souvient-elle.

MF