Apenas palavras. Pistoletto e o apagamento da arte em nome de Deus.

Sobre o mesmo tema:

Como sabemos, ou deveríamos saber, o pior inimigo da arte, de todas as artes, é a retórica. É o vazio solene e pomposo que repete, em alto e bom som, verdades banalizadas e, portanto, verbalisticamente traído no ato de proclamá-las. É precisamente isso que acontece em um artigo de Michelangelo Pistoletto , um artista cuja arte (em suas próprias palavras) coincide com tudo o que existe e para o bem de toda a humanidade. Arte que, portanto, ao coincidir com tudo, assemelha-se niilisticamente ao nada artístico. Aqui, Pistoletto, mais do que um artista, é um retórico daqueles que, tendo primeiro afirmado ter se libertado de seu pequeno e egoísta "eu", o restituem a nós em medida gigantesca, ou melhor, ilimitada: um "eu" tão aberto ao Todo que acolhe todo o não-eu, isto é, o universo. A leitura do artigo de Michelangelo Pistoletto (que, portanto, é um indivíduo e não representa todos nós), publicado no Il Sole 24 Ore em 2 de novembro, intitulado “A arte é o limiar do diálogo”, surpreendeu-me com seu singular disparate universalista.

O título do editorial é exagerado, mas prudentemente sóbrio (um convite ao diálogo?) para um texto que se apresenta embriagado de grandiosidade intencional, planejando uma refundação e unificação radical de todas as culturas humanas: as artes, as religiões, as ciências, a economia e as finanças. Mas volto agora, por um instante, a algo que me é mais familiar: a literatura. Isso também porque o artigo é ilustrado com uma foto de uma obra (sic!) de Pistoletto, o pintor e escultor, ou mais precisamente e de forma confusa, um "praticante artístico" (uma categoria que admite e admite qualquer tipo de engano). A foto nos mostra uma superfície de matéria indecifrável sobre a qual lemos em itálico: "Existe um Deus? / Sim, eu existo!" Ora, é preciso dizer que, se Deus existe, esta não é uma obra de arte, porque, se assim fosse, eu e todos os outros seríamos artistas: pintores ou escultores, escritores e poetas, assim como teólogos e filósofos. A obra fotografada é desconhecida em termos de forma de arte, nem como deve ser julgada, nem qual o seu valor e preço, tanto moral quanto econômico. Se as palavras de Pistoletto são arte pictórica ou escultural, então eu também sou pintor e escultor, visto que produzi algumas frases bastante interessantes (escritas? pintadas? modeladas?) ao longo dos anos.

De fato, tentarei improvisar uma obra de arte que seja também uma obra crítica, e ela se resume a isto: "A obra de Pistoletto é uma obra de arte? Não, é uma mentira." O próprio Pistoletto deveria concordar com isso, pois sua arte é (como deveria e deseja ser) aberta ao diálogo e à contradição. É uma arte onipresente e abrangente do mundo inteiro, incluindo as grandes religiões: hinduísmo, judaísmo, budismo, cristianismo e islamismo. Mas devo, ainda que brevemente, ceder a palavra a Pistoletto, artista, não-artista e criador de frases de efeito: "Quando, há muitos anos, decidi colocar minha arte a serviço de uma transformação social e espiritual — uma transformação não apenas estética, mas também ética e política, seguindo as primeiras Pinturas de Espelho, porque era uma obra inclusiva de toda a existência —, adotei um princípio simples e radical: a arte não mais como ornamento, entretenimento ou valor econômico, mas como um encontro procriativo, intelectual e prático estendido a toda a sociedade. A essa perspectiva, não mais linear, mas circular, dediquei o espaço e o tempo de um lugar: a Cidade da Arte em Biella, um laboratório dedicado à paz preventiva, até a Mesa Inter-religiosa e o nascimento do Estado de Arte." Quando mencionamos arte, e com "A" maiúsculo, temos que considerar o que diabos queremos dizer: uma frase fugaz ou um produto visível, observável, audível, legível, recitável... Estamos agora além (é uma pretensão) e deste lado da arte (é uma incapacidade).

Em nome da arte, porém, mesmo estando ausente, discursos e declarações sacrossantas e vazias são proferidos. Pistoletto afirma: "Não se trata apenas de um evento, mas de um movimento: uma rede na qual a paz preventiva se torna uma prática global, respondendo ao mandamento mais importante: 'respeitar e não matar o ser humano'". Mais alguns detalhes, por favor. Antes de chegarmos a esse ponto, há muito a fazer, se quisermos ser práticos. E o que pode contribuir uma arte que passou de "pobre" a inexistente para o bem da humanidade? Palavras e mais palavras que certamente não são literatura, sem serem nada além de boas intenções para divulgar mal uma exposição.

Mais sobre estes tópicos: